Alto

Alto

Un alto montr?? de l'avant et le c??t??
instrument ?? cordes
Autres noms	Fran??ais : alto; allemande : Bratsche
Classement Hornbostel-Sachs	321,322 ?? 71 (Composite cordophone sonn?? par un arc)
Jouer gamme
Instruments connexes
Famille Violin ( violon , violoncelle ) famille Viol (comprend contrebasse )
Musiciens
Liste des altistes

L'alto (pron .: / v Je oʊ l ə / Ou / v aɪ oʊ l ə /) Est une inclina instrument ?? cordes. Il est l??g??rement plus grand qu'un violon de taille et a un son plus profond. Ce est la voix du milieu de la famille violon, entre le violon et le violoncelle (violoncelle).

Forme

L'alto est similaire dans le mat??riel et la construction du violon . Le corps d'un alto pleine taille est comprise entre 1 pouce (25 mm) et 4 pouces (100 mm) plus long que le corps d'un violon en taille r??elle (ce est ?? dire, entre 15 et 18 pouces (38 et 46 cm)), avec une moyenne longueur de 16 pouces (41 cm). Altos petits pour les enfants commencent g??n??ralement ?? 12 pouces (30 cm), ce qui ??quivaut ?? un violon demi-taille . Pour un enfant qui a besoin d'une taille plus petite, un violon fractionn??e taille est souvent enfil??es avec les cordes d'un alto. Contrairement au violon, l'alto n'a pas de pleine taille standard. Le corps d'un alto devrait mesurer environ 20 pouces (51 cm) de long pour correspondre ?? l'acoustique d'un violon, ce qui rend impossible de jouer de la m??me mani??re que le violon. Pendant des si??cles, les d??cideurs alto ont exp??riment?? avec la taille et la forme de l'alto, souvent ajuster les proportions ou la forme pour faire un instrument plus l??ger avec des longueurs de cha??nes plus courtes, mais qui a encore une assez grande Sound Box pour cr??er un ??son de l'alto" indubitable.

Des exp??riences ont eu tendance ?? augmenter la taille de l'alto, dans l'int??r??t d'am??liorer le son de l'instrument. Viola alta de Hermann Ritter, qui mesurait environ 18,9 pouces (48 cm), a ??t?? con??u pour ??tre utilis?? dans Wagner op??ras. Le Tertis mod??le alto, qui a des acc??s plus larges et plus profondes nervures de promouvoir une meilleure tonalit??, est une autre forme l??g??rement "non standard" qui permet au joueur d'utiliser un instrument plus grand. De nombreuses exp??riences avec l'acoustique d'un alto, en particulier l'augmentation de la taille du corps, ont abouti ?? un ton beaucoup plus profond, faisant ressembler le ton d'un violoncelle. Depuis de nombreux compositeurs ont ??crit pour un alto traditionnelle de taille, en particulier dans la musique orchestrale, des changements dans le ton d'un alto peuvent avoir des cons??quences inattendues sur la balance dans des ensembles.

Innovations les plus r??centes (et forme plus radicale) ont abord?? les probl??mes ergonomiques associ??s ?? jouer de l'alto en le rendant plus court et plus l??ger, tout en trouvant des fa??ons de garder le son traditionnel. Il se agit notamment de l'alto "de coupe" Otto Erdesz, qui a une ??paule d??couper pour faire passer plus facilement; l'alto "feuille de ch??ne", qui a deux ??pisodes suppl??mentaires; altos forme viole tels que "Evia?? Le mod??le de Joseph Curtin, qui utilise aussi un cou mobile et un ??rable-plaqu?? Retour en fibre de carbone, pour r??duire le poids: altos jou?? de la m??me mani??re que violoncelles (voir alto verticale); et accrocheur du formes "Dal??-esque?? des altos de fois Bernard Sabatier dans des tailles-fractions qui semblent avoir fondu et pellegrina les altos mod??les de David Rivinus.

D'autres exp??riences qui traitent de la "contre son ergonomie?? probl??me sont apparus. Le compositeur am??ricain Harry Partch mont?? un alto avec un cou violoncelle pour permettre l'utilisation de son ??chelle 43-ton. Luthiers ont ??galement cr???? des altos cinq cordes, qui permettent une plus grande gamme de jeu. La musique moderne est jou?? sur ces instruments, mais la musique de viole peut ??tre jou?? ainsi.

Mode de jeu

Lecture d'un 17 "viola en 3??me position.

Une personne qui joue de l'alto est appel?? un altiste ou un joueur d'alto. La technique n??cessaire pour jouer un alto a certaines diff??rences par rapport ?? celle d'un violon, en partie en raison de sa plus grande taille: les notes sont r??parties plus loin le long de la touche et n??cessitent souvent diff??rents doigt??s. Le cordes sensibles de moins alto et l'arc plus lourd justifier une technique d'archet quelque peu diff??rente, et un altiste doit se pencher plus intens??ment sur les cordes.

• L'alto est tenu de la m??me mani??re que le violon, mais en raison de sa plus grande taille, certains ajustements doivent ??tre faits pour se adapter. L'alto, tout comme le violon, est plac?? sur le dessus de l'??paule gauche entre l'??paule et le c??t?? gauche du visage (menton). En raison de la taille de l'alto, altistes avec bras courts ont tendance ?? utiliser de plus petite taille altos pour faciliter le jeu. Les ajustements les plus imm??diatement perceptible qu'un joueur habitu?? ?? jouer du violon doit faire sont ?? utiliser doigt??s plus espac??es. Il est commun pour certains joueurs d'utiliser une plus grande et plus intense vibrato dans la main gauche, facilit?? en utilisant le pad charnu du doigt plut??t que de la pointe, et de tenir le arc et le bras droit en outre ?? distance du corps du joueur. Un altiste doit amener le coude gauche plus en avant ou autour, de mani??re ?? atteindre la cha??ne la plus basse, ce qui permet aux doigts pour appuyer fermement et cr??er ainsi un ton plus clair. Sauf l'altiste a surtout de grandes mains, diff??rentes positions sont souvent utilis??s, y compris la moiti?? poste.
• L'alto est g??n??ralement enfil??es avec des cordes plus lourds que le violon. Ceci, combin?? avec sa grande taille et de faible plage de hauteur, se traduit par un son plus profond et moelleux. Cependant, les cordes plus ??paisses signifient ??galement que l'alto parle plus lentement. Concr??tement, si un altiste et violoniste jouent ensemble, l'altiste doit commencer ?? d??placer l'arc une fraction de seconde plus t??t que le violoniste. Les cordes plus ??paisses signifient ??galement que plus de poids doit ??tre appliqu?? avec l'arc pour les faire parler.

Bow grenouilles, de haut en bas: violon, alto, violoncelle

• Les Viola arc a une bande plus large de crin ?? la proue d'un violon, qui est particuli??rement visible pr??s de la grenouille (ou le talon au Royaume-Uni). Viola se incline 70 ?? 74 grammes (2/5 ?? 2/6 oz) sont plus lourdes que le violon se incline 58 ?? 61 grammes (2,0 ?? 2,2 oz). Le profil du coin ext??rieur rectangulaire d'un arc grenouille alto est g??n??ralement plus arrondi que sur archets de violon.

R??glage

Premi??re position doigt??s d'alto

Quatre cordes de l'alto sont normalement accord??es en quintes: la cha??ne la plus basse est C3 (un octave en dessous Moyen-C), avec G3, D4 et A4-dessus. Ce r??glage est exactement cinqui??me dessous du violon, de sorte qu'ils ont en commun trois cordes-G, D, et A et est une octave au-dessus du violoncelle .

Chaque cha??ne d'un alto est enroul?? autour d'un cheville pr??s du d??filement et est ?? l'??coute en tournant la cheville. La cha??ne de serrage augmente la hauteur; desserrer la cha??ne abaisse la hauteur. La cha??ne A est normalement r??gl?? en premier lieu, g??n??ralement ?? un hauteur de 440 Hz ou 442 Hz. Les autres cha??nes sont accord??s afin d'obtenir dans des intervalles de quintes parfaites, parfois en se inclinant deux cha??nes simultan??ment. La plupart des altos ont aussi des experts, aussi appel??s ??tendeurs??, qui sont utilis??s pour effectuer des modifications plus fines. Celles-ci permettent la tension de la cha??ne ?? ??tre ajust?? par rotation d'un petit bouton ?? l'oppos?? ou extr??mit?? de queue de la cha??ne. Cette optimisation est g??n??ralement plus facile ?? apprendre que l'aide des chevilles et de r??glage sont g??n??ralement recommand?? pour les jeunes joueurs et de mettre sur les petits altos, bien chevilles et les experts sont g??n??ralement utilis??s en conjonction avec un autre. Ajusteur fonctionnent le mieux, et sont les plus utiles, sur les cha??nes de m??tal. Il est courant d'utiliser un sur la cha??ne A, m??me si les autres ne sont pas ??quip??s avec eux. Certains altistes inverser le cordage des chevilles C et G, de sorte que la cha??ne plus ??pais C ne tourne pas si grave un angle au cours de la ??crou, m??me si cela est rare.

De petits ajustements de r??glage, temporaires peuvent ??galement ??tre faites en ??tirant une corde avec la main. Une cha??ne peut ??tre descendue en tirant au-dessus de la touche, ou l'??coute en appuyant sur la partie de la cha??ne dans le cheviller. Ces techniques peuvent ??tre utiles dans les performances, r??duire les effets n??fastes d'une cha??ne out-of-air jusqu'?? ce qu'une occasion de r??gler correctement.

Le CGDA de r??glage est utilis??e pour la grande majorit?? de toute la musique d'alto. Cependant, d'autres accords sont parfois utilis??s, tant dans la musique classique, o?? la technique est connue en tant que scordatura, et dans certains folkloriques styles. Mozart , dans son Symphonie concertante pour violon et alto en mi b??mol, a ??crit la partie d'alto en r?? majeur et a pr??cis?? que les cordes de l'alto devaient ??tre soulev?? dans hauteur en un demi-ton: son intention ??tait probablement de donner l'alto un son plus brillant de mani??re ?? ??viter ??tant ma??tris?? par le reste de l'ensemble. Lionel Tertis, dans sa transcription de la Elgar Concerto pour violoncelle, ??crit le mouvement lent avec la cha??ne de C ?? l'??coute jusqu'?? b??mol, permettant l'alto ?? jouer un passage une octave plus bas. Parfois, la cha??ne de C peut ??galement ??tre r??gl?? ?? D.

Organisations et la recherche

Un regain d'int??r??t pour l'alto par des artistes et compositeurs du XXe si??cle a conduit ?? une recherche accrue consacr??e ?? l'instrument. Paul Hindemith et Vadim Borisovsky fait une premi??re tentative de l'organisation en 1927 avec l'Union mondiale des Altistes. Mais ce ne est qu'en 1968, avec la cr??ation de la Viola-Forschungsgellschaft, maintenant Viola Society International (IVS), qu'une organisation durable prendrait attente. L'IVS se compose d??sormais de douze sections ?? travers le monde, le plus grand ??tant le Soci??t?? am??ricaine Viola (AVS), qui publie le Journal de l'American Society Viola. En plus de la revue, les AVS parraine le Concours de recherche Dalton David et le Primrose Concours international d'alto.

Les ann??es 1960 ont ??galement vu le d??but de plusieurs publications de recherche consacr??s ?? l'alto, en commen??ant par Literatur f??r Viola de Franz Zeyringer, qui a subi plusieurs versions, dont la plus r??cente en 1985. En 1980, Maurice Riley a produit la premi??re tentative d'une histoire compl??te de l'alto dans son Histoire de la Viola, qui a ??t?? suivie avec un deuxi??me volume en 1991. Les IVS a publi?? le multi-langue Viola Annuaire (1979-1994): plusieurs autres sections nationales de l'IVS publient des bulletins. Les Archives Viola Primrose international ?? Brigham Young University abrite la plus grande quantit?? de mati??re qui est li?? ?? l'alto, y compris les partitions, des enregistrements, des instruments et des documents d'archives de certains des plus grands violonistes du monde.

Musique

Musique Lecture

Musique qui est ??crit pour l'alto diff??re de celle des autres instruments, en ce qu'il utilise principalement le clef d'alto, qui est par ailleurs rarement utilis??. Musique Viola emploie la clef de sol quand il ya des sections importantes de la musique ??crites dans un registre sup??rieur. Dans la clef alto, la note A4 est au-dessus de la ligne sup??rieure de la clef, D4 est dans le second espace vers le bas, G3 est dans l'espace au bas du personnel, et C3 est de deux espaces sous le personnel. Dans cl?? de sol, la note A4 est le deuxi??me espace, D4 est une espace sous le personnel, et ainsi de suite.

Comme l'alto est accord?? exactement une octave au-dessus du violoncelle (ce qui signifie que l'alto conserve les m??mes notes ?? cordes comme le violoncelle, mais une octave vers le haut), pi??ces ??crites pour le violoncelle peut ??tre facilement transpos?? ?? la clef d'alto. Par exemple, il existe une version pour alto de Suites pour violoncelle de Bach qui conserve la cl?? originale, des notes et des motifs musicaux.

R??le dans les travaux de pr??-XXe si??cle

Au d??but de l'orchestre de la musique, la partie d'alto a souvent ??t?? limit??e ?? remplir harmonies et peu mat??riau m??lodique a ??t?? attribu??e. Si l'alto a re??u une partie m??lodique, il a souvent ??t?? dupliqu?? (ou ??tait ?? l'unisson avec) la m??lodie jou??e par d'autres cha??nes. Une exception notable est le Brandenburg Concerto No. 6 compos??e par JS Bach , a marqu?? pour deux altos, violoncelle, deux violes de gambe et continuo, dans lequel les deux altos ont ??t?? plac??s dans le r??le m??lodique primaire.

Il ya un peu baroque et Concertos classiques, comme celles de Telemann (l'un des premiers concertos pour alto connus), Franz Anton Hoffmeister et Carl Stamitz. Hector Berlioz Harold en Italie a ??t?? ??crit pour alto solo et orchestre.

L'alto joue un r??le important dans musique de chambre. Mozart l'alto lib??r?? quand il a ??crit ses six quintettes ?? cordes, dont certains sont consid??r??s comme parmi ses plus grandes ??uvres. Les quintettes utilisent deux altos, qui les (surtout le premier alto) lib??re pour les passages en solo et augmente la vari??t?? et la richesse de l'ensemble. Mozart a ??galement ??crit pour l'alto dans son Sinfonia Concertante dans laquelle l'alto solo et violon sont tout aussi important, un ensemble de deux duos pour violon et alto, et de la Kegelstatt Trio pour alto, clarinette et piano. Le jeune F??lix Mendelssohn a ??crit un peu connu Viola Sonata in C minor (sans num??ro d'opus, mais datant de 1824). Robert Schumann a ??crit son M??rchenbilder pour alto et piano. Il a ??galement ??crit un ensemble de quatre pi??ces pour clarinette, alto et piano, M??rchenerz??hlungen. De ses premi??res ??uvres, Brahms a ??crit la musique qui figurait en bonne place l'alto. Parmi ses premi??res ??uvres publi??es de musique de chambre, les sextuor pour cordes Op.18 Op.36 et contiennent ce qui ??quivaut ?? des pi??ces en solo pour deux altos. Tard dans la vie, il a ??crit deux admirait sonates pour clarinette et le piano , son Op.120 (1894): il a ensuite transcrites ces ??uvres pour l'alto (la partie solo dans son trio de cors est ??galement disponible dans une transcription pour alto). Brahms a ??galement ??crit "deux chansons pour Alto avec alto et piano ", Op. 91," Gestillte Sehnsucht "(" Longing satisfait ??) et?? Geistliches Wiegenlied ??(?? spirituelle Lullaby ") comme cadeaux pour le c??l??bre violoniste Joseph Joachim et son ??pouse, Amalie. Dvoř??k a jou?? de l'alto et apparemment dit que ce ??tait son instrument de pr??dilection: sa musique de chambre est riche en ??l??ments importants pour l'alto. Autre Compositeur tch??que, Bedřich Smetana, comprenait une partie d'alto important dans son quartet " De ma vie ": le quatuor commence par une d??claration passionn??e par l'alto Il convient ??galement de noter que Bach, Mozart et Beethoven tous occasionnellement jou?? la partie d'alto dans la musique de chambre..

L'alto a parfois un r??le majeur dans la musique orchestrale, un exemple frappant ??tant Richard Strauss de ton po??me Don Quichotte pour violoncelle solo et alto et orchestre. D'autres exemples sont la variation "Ysobel?? de Edward Elgar s ' Variations Enigma et le mouvement ??La Paix?? de Le ballet de L??o Delibes Copp??lia qui dispose d'un long solo pour alto.

Alors que le r??pertoire pour alto est assez grand, le montant ??crite par des compositeurs du si??cle pr??-XXe bien connus est relativement faible. Il ya beaucoup de transcriptions d'??uvres pour d'autres instruments pour l'alto et le grand nombre de compositions du 20e si??cle est tr??s diversifi??e. Voir ??Le projet Viola" au Conservatoire de San Francisco de la musique, o?? le professeur de Viola Jodi Levitz a jumel?? un compositeur avec chacun de ses ??l??ves, r??sultant en un r??cital d'??uvres de tout nouveau jou?? pour la premi??re fois.

Vingti??me si??cle et au-del??

Dans la premi??re partie du 20e si??cle, plusieurs compositeurs ont commenc?? ?? ??crire pour l'alto, encourag??e par l'??mergence de solistes sp??cialis??s tels que Lionel Tertis. Anglais Arthur Bliss, York Bowen, Benjamin Dale et Ralph Vaughan Williams ont tous ??crit des ??uvres de chambre et concerts pour Tertis. William Walton, Bohuslav Martinů et B??la Bart??k a ??crit des concertos pour alto bien connus. Paul Hindemith a ??crit une quantit?? importante de musique pour l'alto; ??tant lui-m??me un altiste, il a souvent effectu?? ses propres ??uvres. Claude Debussy Sonate pour fl??te, alto et harpe a inspir?? un nombre important d'autres compositeurs ?? ??crire pour cette combinaison. Charles Wuorinen composa ses Variations Viola virtuoses en 2008 pour Lois Martin. Elliott Carter a ??galement ??crit plusieurs belles ??uvres pour alto dont son Elegy (1943) pour alto et piano; il a ensuite ??t?? transcrit pour clarinette. Ernest Bloch, un compositeur am??ricain d'origine suisse le plus connu pour ses compositions inspir??es par la musique juive, a ??crit deux ouvrages c??l??bres pour alto, la Suite 1919 et la Hebra??que Suite pour alto solo et orchestre. Rebecca Clarke ??tait un compositeur du 20e si??cle et l'altiste qui a ??galement a beaucoup ??crit pour l'alto. Lionel dossiers Tertis que Edward Elgar (dont concerto pour violoncelle Tertis transcrite pour alto, avec le mouvement lent scordatura), Alexander Glazunov (qui a ??crit une ??l??gie, op. 44, pour alto et piano), et Maurice Ravel concertos pour alto tout promis, mais tous les trois est mort avant de faire un travail consid??rable sur eux. Dans la derni??re partie du 20e si??cle un r??pertoire consid??rable a ??t?? r??alis?? pour l'alto; y compris de nombreux compositeurs Mikl??s R??zsa, Revol Bounine, Alfred Schnittke, Sofia Gubaidulina, Giya Kancheli et Krzysztof Penderecki, ont ??crit concertos pour alto. Le compositeur am??ricain Morton Feldman a ??crit une s??rie d'??uvres intitul??e La Viola dans ma vie, qui fonctionnalit?? concertantes parties d'alto. En musique spectrale, l'alto a ??t?? recherch?? en raison de ses partiels harmoniques inf??rieures qui sont plus facilement entendus que sur le violon. Compositeurs comme spectrales G??rard Grisey, Tristan Murail et Horatiu Radulescu ont ??crit des ??uvres pour alto solo.

La musique pop contemporaine

L'alto est parfois utilis?? dans la musique populaire contemporaine, principalement dans le avant-garde. John Cale The Velvet Underground utilis?? l'alto, comme le font certains groupes modernes comme le rock alternatif bande 10,000 Maniacs, duo folk John & Mary, Defiance, Ohio, Les Funetics, Flobots, La 5e de Beethoven, British Sea Power, Hangedup et d'autres. Jazz musique a ??galement vu sa part de altistes, de ceux utilis??s dans les sections de cordes dans le d??but des ann??es 1900 ?? une poign??e de solistes et quatuors ??mergents partir des ann??es 1960. Il est assez inhabituel que, d'utiliser les instruments ?? cordes individuelles dans la musique populaire contemporaine. Il est g??n??ralement la fl??te ou plut??t l'orchestre appara??t ??tre le choix privil??gi??, plut??t que d'un lecteur de cha??ne solitaire. Les cordes aigu??s pourraient ??tre facilement noy??s par les autres instruments, en particulier si ??lectrique, ou m??me par le chanteur.

Des exemples de l'alto dans la musique pop contemporaine

• The Who - Baba O'Riley
• Le Rem??de-
• Kansas - Poussi??res dans le vent
• The Stooges - nous tomberons
• The Beatles - Bonjour Au revoir
• Jackson Browne - Chanson pour Adam
• Brian Eno - Sky Saw
• Brian Eno - Golden Hours
• British Sea Power - Pas de Lucifer
• Velvet Underground - Venus in Furs
• Primal Scream - Imperial
• The Cure - pour souhaiter l'impossible
• Flobots - Stand Up
• 10,000 Maniacs - Jezebel
• The Cure - pour souhaiter Impossible Things
• Les Buzzcocks - pourquoi elle est la fille du magasin de la cha??ne
• Nick Cave and the Bad Seeds - Albert Goes West
• Vampire Weekend - Les enfants ne ont pas une chance
• Les Vacances - Amis de P.
• Caravan - M??moire couch??, hugh
• Van Morrison - Et la gu??rison a commenc??
• Imagine Dragons - Il est temps
• 30 Seconds to Mars - Hurricane (d??branch??)

Viola dans la musique folk

Alto trois cordes, utilis?? dans la musique populaire hongroise et roumaine

Bien que pas aussi couramment utilis?? comme le violon dans la musique folk, l'alto est n??anmoins utilis?? par de nombreux musiciens folkloriques ?? travers le monde. Des recherches approfondies sur l'utilisation historique et actuelle de l'alto dans la musique folk a ??t?? r??alis??e par le Dr Lindsay Aitkenhead. Les joueurs de ce genre comprennent Eliza Carthy, Mary Ramsey, Helen Bell et Nancy Kerr. Clarence "Gatemouth" Brown ??tait repr??sentant le plus ??minent de l'alto dans le genre de blues.

L'alto est aussi un instrument d'accompagnement important dans slovaque , hongroise et roumaine cha??ne folk band, en particulier dans Transylvanie. Voici l'instrument a trois cordes accord??es g - d '- une (noter que le a est un octave plus bas que trouv?? sur l'instrument standard), et le pont est aplatie avec l'instrument de jouer des accords d'une mani??re fortement rythmique. Dans cet usage, il est appel?? un kontra ou BRACSA (prononc?? "bra-cha", de l'allemand Bratsche, "viola").

Altistes

Il ya quelques virtuoses d'alto vraiment bien connus, peut-??tre parce que la musique peu virtuose de la viole a ??t?? r??dig?? avant le XXe si??cle. Altistes si??cle pr??-XXe de la note incluent Carl Stamitz, Alessandro Rolla, Antonio Rolla, Chr??tien Urhan, Casimir Ney, Louis van Waefelghem, et Hermann Ritter. Les plus importants pionniers d'alto du XXe si??cle ont ??t?? Lionel Tertis, William Primrose, Paul Hindemith, Th??ophile Laforge, Cecil Aronowitz, Maurice Vieux, Vadim Borisovsky, Lillian Fuchs, Frederick Riddle, Walter Trampler, Ernst Wallfisch, Csaba Erd??lyi, le seul altiste ?? remporter le Concours International de Violon Carl Flesch, et Emanuel Vardi, le premier altiste pour enregistrer le 24 Caprices de Paganini ?? l'alto. Beaucoup de violonistes constat??es ont publiquement jou?? et enregistr?? ?? l'alto et, parmi eux Eug??ne Ysa??e, Yehudi Menuhin, David Oistrakh, Pinchas Zukerman, Maxim Vengerov, Julian Rachlin et Nigel Kennedy.

Parmi les grands compositeurs, plusieurs ont pr??f??r?? l'alto au violon lors de la lecture dans les ensembles, le plus remarquable ??tant Ludwig van Beethoven , Johann Sebastian Bach et Wolfgang Amadeus Mozart . De nombreux autres compositeurs ont aussi choisi de jouer de l'alto dans des ensembles, y compris Joseph Haydn , Franz Schubert , Mendelssohn , Anton??n Dvoř??k, et Benjamin Britten . Parmi ceux indiqu??s ?? la fois comme altistes et comme compositeurs sont Rebecca Clarke et Paul Hindemith. Compositeur contemporain et altiste Kenji Bunch a ??crit un certain nombre de solos d'alto.

Altos ??lectriques

Amplification et l'??galisation pouvez faire pour la sortie plus faible d'une corde de violon accord?? aux notes ci-dessous G3, donc la plupart des instruments ??lectriques avec cordes graves sont le violon de taille, et en tant que tels, sont appel??s ??violons??. Comparativement moins altos ??lectriques ne existent, pour ceux qui pr??f??rent la taille physique ou r??f??rences tactiles familiers d'un instrument d'alto taille. Musicien gallois John Cale, anciennement de The Velvet Underground, est l'un des plus c??l??bres utilisateurs d'un tel alto ??lectrique, qui les a tous deux utilis??s pour des m??lodies dans son travail en solo et pour drones dans son travail avec The Velvet Underground (par exemple " Venus in Furs ").

Les instruments peuvent ??tre construits avec un interne pr??amplificateur, ou peut ??teindre le unbuffered transducteur signaux. Bien que de tels signaux bruts peuvent ??tre aliment??s directement ?? un amplificateur ou table de mixage, ils b??n??ficient souvent d'un pr??ampli externe / l'??galiseur sur l'extr??mit?? d'un c??ble court, avant d'??tre introduite dans le systeme audio.

Exemples audio