
Musique folklorique
Renseignements g??n??raux
SOS Enfants produite ce site pour les ??coles ainsi que ce site de vid??o sur l'Afrique . Le parrainage d'enfants aide les enfants un par un http://www.sponsor-a-child.org.uk/ .
Folk chanson peut avoir un certain nombre de significations diff??rentes, y compris:
- Musique traditionnelle : Le sens originel du terme ??musique populaire?? ??tait synonyme du terme ??musique traditionnelle??, incluant ??galement souvent Musique du monde et la musique Roots; le terme ??musique traditionnelle?? a ??t?? donn?? sa signification plus pr??cise pour la distinguer des autres d??finitions que ??la musique folklorique?? est maintenant consid??r??e comme englobant.
- La musique folklorique peut aussi d??crire un type particulier de musique populaire qui est bas?? sur la musique traditionnelle. ?? l'??poque contemporaine, ce genre de musique folk est souvent r??alis??e par des musiciens professionnels. Genres connexes comprennent Folk rock et Musique progressive folk.
- Dans la culture am??ricaine, la musique folklorique se r??f??re ?? la Am??ricaine musique folk revival, la musique illustr??e par des musiciens tels que Woody Guthrie, qui est le plus connu pour " This Land is Your Land. " Pete Seeger, Ramblin 'Jack Elliot, Bob Dylan , Phil Ochs, et Joan Baez, qui a popularis?? et a encourag?? le style lyrique dans les ann??es 1950 et 1960
Musique traditionnelle
Le Tech Multimedia Music Dictionary d??finit comme "musique des gens ordinaires qui ont ??t?? transmises par la m??morisation ou la r??p??tition plut??t que par ??crit, et a des racines profondes dans sa propre culture." Il est toujours transmis de cette mani??re aujourd'hui.
Selon le dictionnaire Webster, de la musique folklorique est la "musique traditionnelle et typiquement anonyme qui est une expression de la vie des gens dans une communaut??". Les gens jouent et chantent ensemble plut??t que de regarder les autres ex??cutent.
La musique folklorique est un peu synonyme de musique traditionnelle. Les deux termes sont utilis??s de fa??on interchangeable semi-dans la population g??n??rale; Toutefois, certaines communaut??s musicales qui jouent activement vivant musiques folkloriques (voir La musique traditionnelle irlandaise et La musique traditionnelle philippine des exemples pr??cis), ont adopt?? la musique traditionnelle terme comme un moyen de distinguer leur musique de la musique populaire appel?? ??musique populaire??, en particulier les post-1960 " chanteur-compositeur "genre.
La terminologie utilis??e pour la Grammy Awards inclus abord le mot ??populaire?? en 1959. En 1970, cela a ??t?? chang?? ?? "ethnique ou traditionnel", de faire une distinction de la chanson de protestation ou un chanteur-compositeur-interpr??te. L'expression ??chanteur-compositeur" n'a jamais ??t?? utilis??e par eux. Au lieu de cela, ils ont utilis?? l'expression ??vocale pop masculine?? pour inclure tout, de James Taylor ?? Stevie Wonder. En 1969, le "Songwriters Hall of Fame" a ??t?? mis en place. Leur site identifie le Compositeurs Brill Building que les premiers auteurs-compositeurs. En Europe, cependant, il ya une prise de conscience que Jacques Brel ??tait un important pionnier de chansons confessionnelles angoiss??, des ann??es avant Carole King a r??ussi.
D??finition d'une chanson folklorique
Les chansons populaires sont g??n??ralement consid??r??s comme des chansons qui expriment quelque chose sur un mode de vie qui existe actuellement ou a exist?? dans le pass?? ou est sur le point de dispara??tre (ou dans certains cas, ??tre conserv??s ou quelque sorte raviv??). Cependant, en d??pit de l'assemblage d'un corps ??norme du travail sur deux si??cles, ne est toujours pas certaine d??finition de ce que la musique folklorique (ou le folklore ou les gens) est.
Gene Shay, co-fondateur et h??te de la Philadelphia Folk Festival, la musique folk d??fini dans un Avril 2003 entretien en disant: "Au sens strict, ce est la musique qui est rarement ??crit pour profit. Ce est une musique qui a endur?? et ??t?? transmis par tradition orale. [...] En outre, ce qui distingue la musique folk, ce est qu'il est participatif-vous ne avez pas ?? ??tre un grand musicien d'??tre un chanteur folk. [...] Et enfin, il apporte un sentiment de communaut??. Ce est la musique du peuple. "
Des recherches r??centes ont sugg??r?? que le ??processus populaire?? peut ne pas ??tre si simple ?? distinguer d'autres processus de musique populaire. Musique folk pr??coce a ??t?? souvent ??crit et transform?? par des experts, m??me si elles peuvent avoir ??t?? des amateurs.
Charles Seeger (1980) d??crit trois crit??res de d??finition contemporaine de la musique folklorique:
- Un "sch??ma comprenant quatre types de musique:.?? Primitif ??ou?? tribal ??;?? ??lite ??ou?? l'art ??,?? populaire ??et?? populaire ??... Habituellement la musique folk est associ?? ?? une classe inf??rieure dans les soci??t??s qui sont culturellement et socialement stratifi??, ce est, qui ont d??velopp?? une ??lite, et peut-??tre aussi une culture populaire, musicale ". Cecil de Sharp (1907) ?, AL Lloyd (1972).
- "Les processus culturels plut??t que abstraite types de musique ... la continuit?? et la transmission orale ... Vu comme caract??risant un c??t?? d'une dichotomie culturelle, l'autre c??t?? de laquelle se trouve non seulement dans les couches inf??rieures de soci??t??s f??odales, capitalistes et certains orientaux mais ??galement dans les soci??t??s ??primitives?? et dans certaines parties de ??cultures populaires??. " Redfield (1947) et Dundes (1965).
- Moins de premier plan, "un rejet de fronti??res rigides, pr??f??rant une conception, tout simplement de la pratique variant dans un champ, celui de la?? musique ??."
Certains consid??rent "la musique folklorique" tout simplement de la musique qui a (habituellement) population locale peut - et ne - chanter sur. Beaucoup de musique populaire moderne au cours des derni??res d??cennies tombe dans cette cat??gorie. Starman, un auteur-compositeur moderne, d??finit une "chanson folklorique" que ne importe quelle chanson que lorsque jou?? ou ex??cut??s obtient les l??vres de personnes qui se d??placent ?? l'unisson. Le musicien de jazz Louis Armstrong et musicien de blues Big Bill Broonzy ont tous deux ??t?? attribu?? avec la remarque, "Toute la musique est la musique folk. Je ai jamais entendu un cheval chanter une chanson."
Classique et folklorique
Il y avait un engouement pour la musique folklorique pendant le d??but de la p??riode romantique. L'un des premiers ?? utiliser ce ??tait Josef Haydn (voir Haydn et la musique folklorique). Beethoven a fait des arrangements de chansons folkloriques ??cossaises irlandaise, galloise et (plus de 150 R??glages) (voir Liste des compositions de Ludwig van Beethoven). Compositeurs utilis?? plus tard le mat??riau le plus g??n??reusement. Liszt, Brahms, Bruch, Tcha??kovski et Dvorak a ??crit danses folkloriques qui sont souvent indiscernable de m??lodies qui viennent de la tradition authentique. Percy Grainger particuli??rement appr??ci?? Morris airs de danse, et a fait de nombreux param??tres du clavier d'entre eux. Ralph Vaughan Williams fait arrangement chorale de chansons folkloriques anglaises. Holst compos?? pseudo-folkloriques airs de danse, ainsi que Malcolm Arnold. Benjamin Britten a pris des dispositions voix et piano de chansons folkloriques, si l'harmonisation chromatique rend probablement difficile pour eux un passionn?? populaire pour profiter. Utilisation premiers types d'??quipements d'enregistrement et de Bartok Grainger fait des enregistrements sur le terrain de chanteurs et musiciens folkloriques. Bartok ??galement organis?? Magyar danse pour le clavier, m??me se ils ont tendance ?? ??tre ?? distance ?? partir des originaux.
r??veils populaires
Comme traditions folkloriques diminuent, il ya souvent un effort conscient pour les ressusciter. Ces efforts sont souvent exerc??es par des personnalit??s telles que des ponts Jean Ritchie. r??veils populaires impliquent ??galement la collaboration entre les musiciens folkloriques traditionnels et les autres participants (souvent d'origine urbaine) qui viennent ?? la tradition comme des adultes.
Le folk revival des ann??es 1950 en Grande-Bretagne et l'Am??rique avait quelque chose de cette nature. En 1950, Alan Lomax est venu ?? la Grande-Bretagne , o?? au Club des hommes d'un travail dans le village recul?? de l'exploitation mini??re du comt?? de Durham Tow Law, il a rencontr?? deux autres figures s??minales: AL'Bert 'Lloyd et Ewan MacColl, qui joue de la musique populaire pour les habitants l??-bas. Lloyd ??tait un personnage haut en couleur qui avait parcouru le monde et a travaill?? ?? des professions aussi diverses comme des brebis tondeur en Australie et bidonville homme sur un navire baleinier. MacColl, n?? ?? Salford de parents ??cossais, ??tait un brillant dramaturge et compositeur qui avait ??t?? fortement politis?? par sa vie plus t??t. MacColl avait aussi appris un grand nombre de chansons traditionnelles ??cossaises de sa m??re. La r??union du MacColl et Lloyd avec Lomax est cr??dit?? d'??tre le point o?? les Britanniques racines renaissance a commenc??. Les deux coll??gues sont retourn??s ?? Londres, o?? ils ont form?? le Ballads Blues Club et qui est devenu par la suite rebaptis?? Club Singers et ??tait peut-??tre la premi??re de ce qui est devenu connu sous le nom clubs folkloriques. Il a ferm?? en 1991. Comme les ann??es 1950 ont progress?? dans les ann??es 1960, le mouvement de renouveau folk construit en Grande-Bretagne et l'Am??rique. On pr??tend parfois que la premi??re f??te populaire ??tait la danse et Folk Festival de Montagne, 1928, ?? Asheville, Caroline, fond??e par Bascom Lamar Lunsford. Festival de Sidmouth a commenc?? en 1954, et de Cambridge Folk Festival a d??but?? en 1965.
Folk la renaissance de la Bretagne a commenc?? dans les ann??es 1950 avec le "bagado??" et le "kan-ha-diskan" avant de cro??tre ?? la renomm??e mondiale gr??ce Travaux d 'Alan Stivell depuis le milieu des ann??es 1960.
L'Europe De L'Est
Au cours de la danse folklorique nationale de l'??re communiste a ??t?? activement promue par l'??tat. troupes de danse de la Russie et la Pologne ont visit?? l'Europe occidentale ?? plusieurs reprises d'environ 1937 ?? 1990, et moins fr??quemment par la suite. Le plus connu ??tait le Rouge Choeur et danseurs arm??e. Ils ont enregistr?? de nombreux albums. De la Bulgarie, un choeur enti??rement f??minin de Radio Etat bulgare albums vendus ?? travers l'Europe. Le premier et le plus c??l??bre est " Le Myst??re des voix bulgares ", qui a m??me gagn?? un certain chic, apr??s avoir ??t?? promu par DJ britannique John Peel. En Hongrie , le groupe Muzsik??s et le chanteur M??rta Sebesty??n est devenu connu dans le monde entier en raison de leurs nombreuses tourn??es am??ricaines et leur participation dans le film Hollywood Le Patient anglais et le travail de Sebesty??n avec le Bande de Deep Forest.
Un autre exemple est le mod??le hongrois, le mouvement t??nch??z. Ce mod??le implique une forte coop??ration entre les experts de musicologie et amateurs enthousiastes, r??sultant dans une fondation professionnelle forte et un niveau professionnel tr??s ??lev??. Ils ont ??galement eu l'avantage de riches, des traditions vivantes de la musique populaire et folklorique culture hongroise toujours surv??cu dans les zones rurales, mais aussi en Roumanie (surtout la Transylvanie). La participation d'experts signifiait un effort pour comprendre et faire revivre les traditions folkloriques dans toute leur complexit??. Musique, danse et costumes sont rest??s ensemble, car ils avaient ??t?? une fois dans les communaut??s rurales: plut??t que de simplement faire revivre la musique folk, le mouvement raviv?? les traditions populaires plus larges. Commenc?? dans les ann??es 1970, Tanchaz est rapidement devenu un mouvement massif cr??er une activit?? de loisirs alternative pour les jeunes en dehors de discoth??ques et clubs de musique ou on pourrait dire qu'il a cr???? un nouveau genre de musique club. Le mouvement de Tanchaz propage aux communaut??s ethniques hongrois ?? travers le monde. Aujourd'hui, presque toutes les grandes villes aux ??tats-Unis et l'Australie a son propre groupe de musique populaire hongroise et la danse folklorique; il ya aussi des groupes au Japon, ?? Hong Kong, en Argentine et en Europe occidentale.
Balkans


Le La musique folklorique des Balkans est un type de musique folklorique distinct des autres en Europe. Ce est principalement parce qu'il a ??t?? influenc?? par la musique traditionnelle des groupes ethniques des Balkans et des influences de musique mutuelle de ces groupes ethniques dans la p??riode de l'Empire Ottoman . La musique est parfois caract??ris??e par le rythme complexe. Il comprend la musique de: Bosnie Herz??govine, Croatie, Gr??ce, Mont??n??gro, Serbie, R??publique de Mac??doine, Albanie, La Turquie et d'autres pays y compris les Etats historiques tels que l'Empire ottoman, Yougoslavie ou l' Union ??tatique de Serbie-et-Mont??n??gro et les r??gions g??ographiques telles que Thrace. Une partie importante de l'ensemble de la musique populaire des Balkans est la musique de la locale Minorit?? ethnique rom. Les chanteurs folkloriques c??l??bres dans les Balkans sont Saban Saulic, Mitar Miric, Safet Isovic, Halid Beslic, Nada Topcagic, Marinko Rokvic et bien plus encore.
L'??mergence d'artistes folkloriques populaires
Au cours du XXe si??cle, un changement crucial dans l'histoire de la musique folklorique a commenc??. mat??riau folklorique venu ?? ??tre adopt??e par les artistes qui se commercialis??s plus largement aux c??t??s d'autres artistes populaires; ils ont jou?? de la musique et des chansons en concerts amplifi??s traditionnelle, et diffus??es leur travail par des enregistrements et de la radiodiffusion. En d'autres termes, un nouveau genre de musique populaire avait surgi. Ce genre a ??t?? li??e par la nostalgie et l'imitation des traditions originales de la musique populaire comme il a ??t?? chant?? par des gens ordinaires. Cependant, comme un genre populaire, il a rapidement ??volu?? pour ??tre tout ?? fait diff??rent de ses racines originelles.
La hausse de la musique populaire comme un genre populaire a commenc?? avec des artistes dont la vie propre ??taient enracin??es dans la tradition folklorique authentique. Ainsi, par exemple, Woody Guthrie a commenc?? par chanter des chansons, il se souvint de sa m??re chanter pour lui comme un enfant. Plus tard, dans les ann??es 1930 et 1940, Guthrie a recueilli la musique folk et compose ??galement ses propres chansons, comme l'a fait Pete Seeger, qui ??tait le fils d'un professionnel musicologue. Gr??ce ?? la diffusion sur les enregistrements commerciaux, cette veine de la musique est devenu populaire aux ??tats-Unis durant les ann??es 1930 ( Jimmie Rodgers), les ann??es 1940 ( Burl Ives), mais de fa??on plus significative, dans les ann??es 1950, par des chanteurs comme Les tisserands (groupe de Seeger), Harry Belafonte, Le Kingston Trio, et Les Limeliters, qui ont essay?? de reproduire et d'honorer les travaux qui avaient ??t?? recueillis au cours des d??cennies pr??c??dentes. La popularit?? commerciale de ces artistes probablement atteint un sommet aux ??tats-Unis avec le S??rie t??l??vis??e Hootenanny et le magazine associ?? ABC-TV Hootenanny en 1963-1964, qui a ??t?? annul?? apr??s l'arriv??e des Beatles, "invasion britannique" et la hausse des folk rock.
Le chanteur folk mode de vie itin??rant a ??t?? illustr?? par Ramblin 'Jack Elliott, un disciple de Woody Guthrie, qui ?? son tour influenc?? Bob Dylan . Parfois, ces artistes seraient localiser travaux d'??rudition dans les biblioth??ques et faire revivre les chansons dans leurs enregistrements, par exemple, dans La restitution de Joan Baez de ??Henry Martin", qui ajoute une guitare d'accompagnement ?? une version recueilli et ??dit?? par Cecil Sharp. Des publications comme Sing Out! le magazine a permis de diffuser des chansons traditionnelles et compos??s, ainsi que les maisons de disques orient??e folk-r??veil. Bien que toujours associ?? avec le folk / protestation musique des ann??es 1960, il convient de noter que Bob Dylan n'a jamais pens?? de lui-m??me uniquement comme un musicien folk.
La musique folklorique est facilement identifiable avec les gens ordinaires qui l'ont cr???? et en pr??servant pr??cieusement les choses contre les empi??tements incessants revendiqu??s de capitalisme est ??galement un objectif de beaucoup de gens politiquement progressistes. Ainsi, dans les ann??es 1960 des chanteurs comme Joan Baez, Phil Ochs, Tom Paxton, et Bob Dylan suivies Les traces de Guthrie et de commencer ?? ??crire " protester musique ??et chansons d'actualit??, en particulier contre la guerre du Vietnam , et ont eux aussi exprim?? dans la chanson leur soutien ?? la Am??rique mouvement des droits civiques. L'influent-gallois chanteur-compositeur, Dafydd Iwan, peut ??galement ??tre cit??e comme un exemple similaire op??rant dans un contexte culturel diff??rent. Certains critiques, en particulier les partisans de la ethnocentrique Genre Neofolk, revendication que ce type de folk am??ricain ??progressiste?? ne est pas la musique folklorique du tout, mais ??anti-folk??. Ceci est bas?? sur l'id??e que la politique lib??rale ??vite pr??tendument l'importance de l'appartenance ethnique, il est incompatible avec tout Folkish traditions. Les partisans de ce point de vue citent souvent nationalisme romantique comme la seule tradition politique que ??se adapte?? avec la musique folklorique.
Simultan??e au mouvement folk am??ricaine ??tait le mouvement folk canadienne, illustr??e par des artistes Gordon Lightfoot, Leonard Cohen, et Joni Mitchell, tous trois deviendrait le seul chanteurs de recevoir une Ordre du Canada, et qui tous permettraient d'atteindre des degr??s de succ??s durable international variable.
En Irlande , Le Clancy Brothers & Tommy Makem (bien que les membres ??taient tous des Irlandais n??s, le groupe est devenu c??l??bre alors bas?? ?? Greenwich Village ?? New York, il doit ??tre not??), The Dubliners, Clannad, Planxty, The Chieftains, The Pogues et une vari??t?? d'autres groupes folkloriques ont beaucoup fait ces derni??res ann??es pour revitaliser et r??-populariser La musique traditionnelle irlandaise. Ces bandes ont ??t?? enracin??es, dans une mesure plus ou moins grande, dans une tradition vivante de la musique irlandaise, et ils ont b??n??fici?? d'efforts de collecte de la part des go??ts de Seamus Ennis et Peter Kennedy, entre autres.
Dans le Royaume-Uni , le folk revival ne cr??e pas populaires ??toiles (bien Ewan MacColl de "The First Time Ever I Saw Your Face" finirait par se av??rer un succ??s pour d'autres artistes), mais il a contribu?? ?? rehausser le profil de la musique, et des clubs de folk surgissaient partout, une aubaine pour les jeunes artistes comme Martin Carthy et Roy Bailey, qui a ??merg??. Elle a ??galement inspir?? une g??n??ration d'auteurs-compositeurs, tels que Bert Jansch, Ralph McTell (dont les "rues de Londres" deviendrait un hit), Donovan, . Roy Harper et bien d'autres Bob Dylan sont venus ?? Londres pour v??rifier la sc??ne de plus en plus populaire au d??but des ann??es 1960, et Paul Simon ont pass?? plusieurs mois l??-bas; sa version de "Scarborough Fair" devait beaucoup ?? la prise de Carthy sur la chanson.
Folk n'a pas frapp?? tout type de popularit?? de masse jusqu'?? ce que le mouvement folk ??lectrique Fairport Convention, Les Byrds et Steeleye Span a pris vieilles chansons et m??lang?? leurs airs de rock. Les deux groupes avaient singles et albums se sont vendus bien, apportant un nouveau public ?? la musique traditionnelle.
Le renouveau des ann??es cinquante et soixante avait essentiellement morts par 1975. Il y avait une autre renaissance dans la seconde moiti?? des ann??es 1990. Une fois de plus la musique folklorique eu un impact sur la musique traditionnelle. Il y avait une jeune g??n??ration d'artistes, dans certains cas, les enfants des artistes de relance d'inspiration; ( Eliza Carthy, par exemple, est la fille de Martin Carthy et Norma Waterson). Cette fois, notamment, l'instrumentation est largement acoustique, plut??t que ??lectrique. Le niveau des joueurs et chanteurs comp??tences a ??t?? aussi ??lev?? que pr??c??demment. Comme le nombre de festivals folkloriques d'??t?? augment??, les artistes les plus talentueux ont donc venir, et la musique folklorique a trouv?? au moins un pied dans le grand public avec des artistes comme Kate Rusby et Spiers and Boden en vedette dans la presse.
Le m??lange des genres folkloriques et populaires
L'exp??rience du 20e si??cle sugg??re que d??s qu'une tradition populaire vient d'??tre commercialis?? comme la musique populaire, son contenu musical sera rapidement modifi?? pour devenir plus semblable ?? la musique populaire. Cette musique folk modifi??e incorpore souvent guitares ??lectriques, batterie , ou formes de rythmique syncopes qui sont caract??ristiques de la musique populaire, mais ??taient absents dans l'original.
Un exemple de ce genre est contemporaine de la musique country , qui descend finalement d'une tradition folk am??ricaine rurale, mais a ??volu?? pour devenir tr??s diff??rent de son mod??le d'origine. Rap a ??volu?? d'une tradition afro-am??ricaine populaire du centre-ville, mais est ??galement tr??s diff??rent aujourd'hui de son origine populaire. Un troisi??me exemple est contemporaine bluegrass, qui est un d??veloppement professionnalis?? d'American la musique d'antan, m??lang??s avec blues et jazz .
Bandes Parfois, cependant, les repr??sentants de la musique amplifi??e ??taient tels que Fairport Convention, Pentangle, M. Fox et Steeleye Span qui a vu l'??lectrification des formes musicales traditionnelles comme un moyen d'atteindre un public beaucoup plus large, et leurs efforts ont ??t?? largement reconnus pour ce qu'ils ??taient, m??me par certains des plus die-hard des puristes. Formes de la musique folklorique traditionnelle a ??galement fusionn?? avec rock and roll pour former l'hybride g??n??ralement connu sous le nom folk rock qui a ??volu?? gr??ce ?? des artistes tels que Les Byrds, Simon et Garfunkel et The Mamas and the Papas. Depuis les ann??es 1970 un genre de ??folk contemporain??, aliment??e par de nouveaux auteurs-compositeurs, a continu?? ?? faire le circuit caf??-maison et de garder la tradition de la musique acoustique non-classique vivant aux ??tats-Unis. Ces artistes comprennent Chris Castle, Steve Goodman, et John Prine. Alors que de Londres The Pogues et l'Irlande Les Corrs apport?? des airs traditionnels de nouveau dans le charts album.
Dans les ann??es 1980 un groupe d'artistes comme Phranc et Les tricoteuses propag?? une forme de musique folklorique ??galement appel?? punk pays, cowpunk ou folk punk, qui a fini par devenir alt pays. Plus r??cemment, le m??me esprit a ??t?? adopt?? et ??largi par des artistes tels que Dave Alvin, Miranda Stone et Steve Earle. Dans le m??me temps, une ligne de chanteurs Joan Baez ?? Tom Paxton ont continu?? ?? utiliser les formes traditionnelles de mat??riel original.
L'appropriation de folk a m??me continu?? en hard rock et m??tal lourd, avec des groupes comme Korpiklaani, Skyclad, Waylander et Finntroll m??lant ??l??ments distinctifs de styles folkloriques ?? partir d'une grande vari??t?? de traditions, y compris dans de nombreux cas des instruments traditionnels tels que violons, tin whistles , accord??ons et cornemuse comme un ??l??ment de leur son. Contrairement ?? d'autres genres folkloriques li??es, folk metal se d??robe de la religion monoth??iste en faveur de plus ancienne pa??enne inspir?? th??mes. inspirations folkloriques sont une partie massive de sous-genres de m??tal noir, avec des genres tels que viking m??tal ??tant d??finie sur leur position de folk, et beaucoup une bande incorporant interm??des folkloriques dans des albums (par exemple, Bergtatt et Kveldssanger, les deux premiers albums de m??tal fois-noir, maintenant- bande exp??rimentale Ulver). Il ya aussi une bande de m??tal qui utilise des instruments m??di??vaux le long avec des guitares.
Un changement de style similaire, sans utiliser le nom "de la musique populaire", se est produite avec le ph??nom??ne de Musique celtique, qui dans de nombreux cas est bas?? sur une fusion de La musique traditionnelle irlandaise, Musique traditionnelle ??cossaise, et d'autres musiques traditionnelles associ?? ?? terres dans lequel Langues celtiques sont ou ont ??t?? prononc??es (une enqu??te importante qui montre que les musiques ont aucune relation g??n??tique r??elle est encore ?? faire - ?? ce stade, seul un livre en fran??ais ??crit par Alan Stivell ??tudie un peu le sujet de Celtic Musique-); si Musique bretonne et Musique galicienne sont souvent inclus dans le genre).
Plus musique filk peut ??galement ??tre consid??r?? comme la musique folk ?? la fois stylistique et culturel (si la ??communaut????, il se leva de, est inhabituelle et tr??s moderne).
Neofolk musique est une forme moderne de la musique qui a commenc?? dans les ann??es 1980. Alliant la musique folklorique europ??enne traditionnelle formes post-industriels de la musique, des sujets historiques, commentaire philosophique, chants traditionnels et paganisme, le genre est largement europ??enne. M??me se il ne est pas rare pour les artistes neofolk soient enti??rement acoustique, en jouant avec des instruments traditionnels enti??rement.
Une autre tendance est ??anti-folk", commenc?? ?? New York dans les ann??es 1980 par Lach en r??ponse ?? la "confin??s" Am??rique renaissance de la musique folklorique. Il a maintenant une maison ?? la Antihootenany dans l'East Village, o?? des artistes comme Beck, Regina Spektor, les Moldy Peaches et Nellie McKay ont obtenu leurs d??parts, et les artistes continuent ?? repousser les limites de ??peuple??.
Le Contemporary Christian Music sc??ne a ??galement ??t?? en train d'??merger de son propre formulaire de chanteurs folkloriques, y compris David M. Bailey, la Smalltown Poets et autres.
La musique folklorique est toujours populaire parmi certains publics aujourd'hui, avec les clubs de musique folklorique rencontrer pour partager des chansons de style traditionnel, et il ya des grands festivals de musique folk dans de nombreux pays, par exemple le Port Fairy Folk Festival est un ??v??nement annuel majeur en Australie attirer artistes folkloriques internationales haut ainsi que de nombreux artistes locaux. En effet, m??me pour ceux qui se hanche, l'arriv??e de consid??rer Americana et Naturalismo y compris la musique de Bonnie "Prince" Billy, Devendra Banhart, Tin Pan Caravan, Mo??se Atwood et beaucoup d'autres ont d??montr?? que la musique populaire peut encore ??tre tranchant.
Le Cambridge Folk Festival de Cambridge , l'Angleterre est toujours vendu en quelques jours, et est connu pour avoir une d??finition tr??s large de savoir qui peut ??tre invit?? en tant que musiciens folkloriques. Les ??tentes de club?? permettent aux participants de d??couvrir un grand nombre d'artistes inconnus, qui, pendant dix ou quinze minutes chacune, pr??sentent leur travail au public du festival.
En Allemagne Ougenweide est un groupe de folk bien connu.
Pastiche et la parodie
La culture populaire cr??e parfois pastiches de la musique populaire pour ses propres fins. Un exemple c??l??bre est le pseudo-ballade chant??e courageux Sir Robin dans le film Monty Python et le Saint Graal. Les amateurs de musique folk pourra examiner cette chanson ?? ??tre pastiche et non parodie, parce que la m??lodie est agr??able et loin d'??tre inepte, et le sujet ne est pas d'??tre raill?? ballades mais la tradition h??ro??que m??di??vale. La forme m??lodique en forme d'arc de cette chanson (premi??re et la derni??re ligne basse de la hauteur, les lignes moyennes ??lev??es) est caract??ristique de la musique traditionnelle folklorique anglais. Une parodie de m??me incisive plus r??cente de la musique folklorique, cette fois d'origine am??ricaine, est le film A Mighty Wind par Christopher Guest et Eugene Levy.
Dans le fRoots magazine il y avait un long-running parodie de les Anglais Folk Dance et Song Society (EFDSS). Ils ont ??t?? appel??s "Dance sinc??rement et oublier Soci??t?? Song" (DEAFASS). DEAFASS partisans favorables ?? l' accord??on sur la melodeon et de la contrebasse sur le basse ??lectrique.
Un autre exemple de pastiche est la chanson th??me notoirement connu pour l'??mission de t??l??vision L'??le de Gilligan (musique par George Wyle, paroles de Sherwood Schwartz). Ce morceau est ??galement populaire comme un caract??re, et en fait, est ??crit dans un folklorique traditionnelle Mode (modes sont un type de ??chelle musicale); le mode de "l'??le de Gilligan" est ambigu?? entre Dorian et Eoliennes. Les paroles commencent avec le dispositif de folklorique dans lequel le chanteur invite ses auditeurs ?? ??couter le r??cit qui suit. En outre, deux des strophes r??p??ter la ligne courte finale, un dispositif commun dans les strophes folkloriques anglaises. Cependant, l'??l??vation de la cl?? par un demi-ton ?? chaque nouvelle verset est un trait unique de musique commerciale et ne ont eu lieu dans la tradition folklorique originale.
La musique folklorique est facile ?? parodie, car il est, ?? l'heure actuelle, un genre de musique populaire qui se appuie sur un genre de musique traditionnelle. En tant que tel, il est susceptible de manquer la sophistication et glamour qui se attachent ?? d'autres formes de musique populaire. La musique folklorique satire va des pires exc??s de Rambling Syd et Rumpo Bill Oddie ?? l'art habile et subtile Sid Kipper, Eric Idle et Tom Lehrer. M??me musiciens "s??rieux" folkloriques ne sont pas oppos??s ?? se moquer de la forme de temps en temps, par exemple Rendu d??vastateur de "Tout le Fromage ?? p??te dure de la vieille Angleterre" (??crit par Martin Carthy de Les Barker), ?? hauteur de "Tout le Hard Times de la vieille Angleterre", ??Le manque de Jolly Ploughboy" Robb Johnson, et plus r??cemment ??Je Envoi d'un e-mail au P??re No??l" par le Yorkshire ?? base de groupe de l'harmonie Artisan. D'autres musiciens ont ??t?? connus pour prendre la m??lodie d'une chanson folklorique traditionnelle et ajouter leurs propres mots, souvent humoristique, ou sur un sujet encore diff??rente sonorit?? similaire; il se agit notamment Les Wurzels, The Incredible Dr Busker et La bande Ackroyd Mme.
Filk origine dans les ann??es 1950 que la science-fiction et fantaisie orient??e parodies de chansons populaires. M??me se il a finalement d??velopp?? dans un style diff??rent de la musique folklorique enti??rement, il conserve toujours sa juste part des parodies.
Folkies est le terme populaire pour les amateurs de musique folklorique. Bien que le terme lui-m??me est neutre et est utilis?? par certains amateurs de musique folklorique d'une mani??re informelle et amicale, il a parfois ??t?? utilis?? par la presse populaire , au moins depuis la fin des ann??es 1950, dans le cadre d'un l??ger st??r??otype beatnik.