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Paul Mccartney

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Paul Mccartney
McCartney realiza en Praga, 06 de junio 2004
McCartney realiza en Praga , 06 de junio 2004
La información de antecedentes
Nombre de nacimiento James Paul McCartney
Géneros Rock, pop rock, rock psicodélico, rock experimental, rock and roll, clásica, electrónica ambiental, pop, piedra dura
Ocupaciones El cantante y compositor, músico, artista, activista, productor, hombre de negocios
Instrumentos Voz, el bajo, la guitarra , el piano , tambores , teclados, ukulele , mandolina
Años activos 1957-presente
Etiquetas Hear Music, Manzana, Parlophone, Capitolio, Columbia, EMI, One Little Indian
Actos asociados Los Beatles , The Fireman, The Quarrymen, Alas, Linda McCartney, Denny Laine, Michael Jackson .
Sitio web www.paulmccartney.com
Instrumentos notables
Höfner 500/1
Rickenbacker 4001S
Gibson Les Paul
Epiphone Texan
Epiphone Casino

Sir James Paul McCartney, MBE (nacido el 18 de junio 1942), es un Inglés cantautor, poeta, compositor, multi-instrumentista, empresario, registro y productores de cine, pintor , y derechos de los animales y activista por la paz. Antes de The Beatles y Wings, McCartney es el compositor más exitoso en la historia de musica popular. McCartney ganó fama mundial como miembro de The Beatles, junto a John Lennon , George Harrison, y Ringo Starr. McCartney y Lennon formaron una de las más influyentes y exitosos escribir canciones asociaciones y escribió algunas de las canciones más populares de la historia de la música rock. Después de salir de Los Beatles, McCartney lanzó una exitosa carrera en solitario y formó el grupo Wings con su primera esposa, Linda Eastman, y el cantante y compositor Denny Laine. Ha trabajado en bandas sonoras de películas y música clásica y electrónica, lanzado un gran catálogo de canciones como artista en solitario, y ha participado en proyectos para ayudar a organizaciones benéficas internacionales.

McCartney aparece en Guinness World Records como el músico y compositor más exitoso en la historia de la música popular, con 60 discos de oro y ventas de 100 millones solteros. Su canción " Yesterday "(acreditada a Lennon / McCartney, pero compuesto en su totalidad por McCartney) aparece como el más canción cubierto en la historia por más de 3.500 artistas de tan largo y ha sido jugado más de 7.000.000 de veces en la televisión estadounidense y la radio. Wings 'sencillo de 1977 " Mull of Kintyre "se convirtió en el primer sencillo de vender más de dos millones de copias en el Reino Unido, y sigue siendo superior en el Reino Unido la venta de no-single benéfico. Según britishhitsongwriters.com él es el compositor más exitoso en la UK Singles Chart historia, basada en semanas que sus composiciones han gastado en la carta.

Tras la muerte de su primera esposa Linda en 1998, McCartney se casó Heather Mills en 2002. La pareja se divorció en 2008. McCartney es ahora socios con Nancy Shevell. McCartney practica la meditación, utilizando el mantra de que el Maharishi Mahesh Yogi le dio cuando Los Beatles fueron a un Seminario TM en 1967. McCartney es un defensor de los derechos de los animales , vegetarianismo, y educación musical; es activo en las campañas contra las minas terrestres, la caza de focas, y la deuda del Tercer Mundo . Él es un gran fútbol ventilador, apoyando tanto Everton y Liverpool clubes de fútbol. Su compañía MPL Communications posee los derechos de autor de más de 3.000 canciones, incluyendo todas las canciones escritas por Buddy Holly , junto con los derechos de publicación de dichos musicales como Ellos y ellas, A Chorus Line, y Grease. McCartney es uno de los hombres más ricos de Gran Bretaña, con una fortuna estimada en 750 millones de libras ($ 1200 millones) en 2009.

Infancia

Paul McCartney nació en el Hospital Walton de Liverpool , Inglaterra, donde su madre, Mary (née Mahon), había trabajado como enfermera en la sala de maternidad. Tiene un hermano, Michael, nacido el 7 de enero de 1944. McCartney fue bautizado católico pero se crió no confesional: su madre era católica, y su padre, James "Jim" McCartney, era protestante volvió agnóstico.

En 1947, comenzó a asistir a Stockton Wood Road escuela primaria. Luego asistió a la Escuela Williams Júnior José, y aprobó la Examen 11-plus en 1953 con otros tres de los 90 examinados y así ganó la admisión a la Liverpool Institute. En 1954, mientras viajaba en el autobús, en el suburbio de Speke, donde vivía, al Instituto, se reunió George Harrison, que vivía cerca. Aprobar el examen significaba que McCartney y Harrison podrían ir a un Liceo en lugar de una moderna escuela secundaria, que la mayoría de los alumnos que asistieron hasta que fueron elegibles para trabajar, pero a medida que los alumnos de la escuela de gramática que tenía que encontrar nuevos amigos.

20 Forthlin Road ahora atrae a un gran número de turistas
20 Forthlin Road ahora atrae a un gran número de turistas

En 1955, la familia se trasladó a McCartney 20 Forthlin Road en Allerton. Mary McCartney en una bicicleta a las casas donde se necesitaba como partera, y una memoria temprana McCartney es de su partida cuando estaba nevando fuertemente. El 31 de octubre de 1956, Mary McCartney, un gran fumador, murió de una embolia después de una operación de mastectomía para detener la propagación de su cáncer de mama. La pérdida temprana de su madre más tarde conectada McCartney con John Lennon , cuya madre, Julia, murió después de ser golpeado por un coche cuando Lennon tenía 17 años.

El padre de McCartney fue un trompetista y pianista que había dirigido la Banda de Jazz de Jim Mac en la década de 1920 y animó a sus dos hijos a ser musical. Jim tenía un piano vertical en el cuarto delantero que había comprado a Tienda de Brian Epstein. El abuelo de McCartney, Joe McCartney, jugó un mi bemol tuba . Jim McCartney utiliza para señalar los diferentes instrumentos en las canciones en la radio, y con frecuencia se McCartney a conciertos de bandas de música locales. El padre de McCartney le dio una trompeta niquelado, pero cuando música skiffle se hizo popular, McCartney cambió la trompeta para un £ 15 Framus Zenith (modelo 17) guitarra acústica. Como él era zurdo, McCartney encontró la guitarra difícil de jugar, pero cuando vio un cartel que anuncia un Delgado concierto Whitman, se dio cuenta de que Whitman jugó con su guitarra para zurdos encadenan de manera opuesta a un jugador diestro. McCartney escribió su primera canción (" I Lost My Little Girl ") en el Zenith, y también jugué Framus de su padre Guitarra española al escribir las primeras canciones con Lennon. Más tarde aprendió a tocar el piano y escribió su segunda canción, " Cuando estoy Sixty-Four ". Siguiendo el consejo de su padre, tomó lecciones de música, pero ya que él prefiere a aprender" de oído "nunca prestó mucha atención a ellos.

McCartney fue fuertemente influenciado por American Rhythm and Blues música. Él ha declarado que Little Richard era su ídolo cuando estaba en la escuela y que la primera canción que alguna vez cantó en público fue " Long Tall Sally, "en un concurso de talentos de vacaciones Butlins campamento.

Carrera musical

1957-1960

A la edad de 15 años, McCartney conoció a John Lennon y The Quarrymen en el fête de San Pedro Church Hall en Woolton el 6 de julio de 1957. Se formó una estrecha relación de trabajo con Lennon y que colaboró en muchas canciones. Harrison se unió al grupo como guitarrista principal, seguido de arte amigo de la escuela de Lennon, Stuart Sutcliffe, en el bajo, y Pete Best en la batería. Para mayo de 1960, que habían tratado varios nombres nuevos, entre ellos "El Silver Beetles", jugando un recorrido por Escocia bajo ese nombre con Johnny Gentle. Finalmente cambiaron el nombre del grupo a The Beatles.

1960-1970: The Beatles

Desde mayo de 1960, los Beatles fueron manejados por Allan Williams, quien les reservó para llevar a cabo en un club en Hamburgo . Para los próximos dos años, Los Beatles permanecieron en Hamburgo durante gran parte del tiempo, actuando como grupo residente en una serie de clubes de Hamburgo. Durante su dos años de residencia en Hamburgo regresaron a Liverpool de vez en cuando, actuando en el Club Cavern. Antes de la final de la residencia, Sutcliffe abandonó la banda, así que McCartney, de mala gana, se convirtió en The Beatles ' bajista. Los Beatles grabaron su primer material musical publicada en Hamburgo, actuando como el grupo de apoyo para Tony Sheridan en el single " My Bonnie ". Esta grabación más tarde trajo Los Beatles a la atención de una figura clave en su posterior desarrollo y éxito comercial, Brian Epstein, quien se convirtió en su próximo director. Epstein finalmente negoció un contrato de grabación para el grupo con Parlophone mayo de 1962. Después de reemplazar Mejor con Ringo Starr en la batería, los Beatles se hizo popular en el Reino Unido en 1963 y en los EE.UU. en 1964. En 1965, fueron nombrados cada Los miembros de la Orden del Imperio Británico (MBE). Después de los conciertos, obras de teatro que realizan, y visitas casi sin parar durante un período de casi cuatro años, y que aseguren más de un mil cuatrocientos actuaciones en directo a nivel internacional, los Beatles dieron su último concierto comercial en el final de su gira estadounidense de 1966. Continuaron trabajando en el estudio de grabación desde 1966 hasta su separación en 1970. En los ocho años desde 1962 hasta 1970, el grupo había lanzado veinticuatro singles del Reino Unido y doce álbumes de estudio, junto con las versiones nuevas de los Estados Unidos (ver discografía ).

1970 en adelante

Después la ruptura de The Beatles, McCartney continuó su carrera musical, en el trabajo en solitario, así como en colaboraciones con otros músicos. Después de lanzar su álbum en solitario McCartney en 1970, trabajó con Linda McCartney para grabar el álbum Ram en 1971. Más tarde el mismo año, la pareja se unió por el guitarrista Denny Laine y el batería Denny Seiwell para formar el grupo Alas, que era activo entre 1971 y 1981 y se liberan numerosos singles y álbumes (ver exitosas discografía ). McCartney también colaboró con una serie de otros artistas populares incluyendo Stevie Wonder, Michael Jackson , Eric Stewart, y Elvis Costello. En 1985, McCartney interpretó "Let It Be" en el Live Aid concierto en Londres , respaldado por Bob Geldof, Pete Townshend, David Bowie, y Alison Moyet. La década de 1990 vio McCartney incursión en la música orquestal , y en 1991 la Royal Liverpool Philharmonic Society encargó una pieza musical de McCartney para celebrar su sesquicentenario. Colaboró con Carl Davis para liberar Liverpool Oratorio; la participación de los cantantes de ópera Dame Kiri Te Kanawa, Sally Burgess, Jerry Hadley y Willard White, con la Orquesta Filarmónica Real de Liverpool y el coro de Catedral de Liverpool. El Príncipe de Gales después honró McCartney como Miembro de El Royal College of Music y miembro honorario de la Royal Academy of Music (2008). Otras incursiones en la música clásica incluidos Piedra de pie (1997), Working Classical (1999), y Ecce Cor Meum (2006). Se anunció en el 1997 Año Nuevo con honores de que McCartney había de ser nombrado caballero por sus servicios a la música, convirtiéndose en Sir Paul McCartney. En 1999, McCartney fue incluido en el Rock and Roll Hall de la Fama como artista en solitario, y en mayo de 2000, se le concedió una beca de la Academia Británica de Compositores y Cantautores. La década de 1990 también vio McCartney, Harrison y Starr trabajando juntos en Apple La serie documental The Beatles Anthology.

Después de haber sido testigo de los ataques terroristas del 11 de septiembre 2001 de la Pista del aeropuerto JFK, McCartney tuvo un papel principal en la organización El Concierto por la ciudad de Nueva York. En el primer aniversario de la muerte de George Harrison en noviembre de 2002, McCartney actuó en el Concierto para George. También ha participado en la Liga Nacional de Fútbol 's Super Bowl, actuando en el show previo al juego de Super Bowl XXXVI y cabeza de cartel del espectáculo de medio tiempo en Super Bowl XXXIX.

McCartney ha continuado trabajando en los ámbitos de la música popular y clásica, recorriendo el mundo y se realiza en un gran número de conciertos y eventos; en más de una ocasión se ha presentado de nuevo con Ringo Starr. En 2008, recibió una Brit Award por su destacada contribución a la música y un grado honorario, Doctor en Música, de La Universidad de Yale. El mismo año, actuó en un concierto en Liverpool para celebrar el año de la ciudad como Capital Europea de la Cultura. En 2009, recibió dos nominaciones para la 51 ª anual de premios Grammy, mientras que en octubre del mismo año fue nombrado compositor del año en la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) Premios.

El 15 de julio de 2009, casi 45 años después de Los Beatles aparecieron por primera vez en la televisión estadounidense en The Ed Sullivan Show, McCartney regresó al Teatro Ed Sullivan y realiza encima de la marquesina del Late Show con David Letterman.

Salidas creativas

Durante la década de 1960, McCartney fue visto a menudo en los principales eventos culturales, como la fiesta de presentación de la Internacional Times y en El Roundhouse (28 de enero y 04 de febrero 1967, respectivamente). También incursionó en las artes visuales, convirtiéndose en un amigo cercano de los principales comerciantes de arte y galeristas, exploró el cine experimental, y la película asistido regularmente, de teatro y música clásica. Su primer contacto con la escena vanguardista de Londres fue a través de John Dunbar, quien le presentó al marchante Robert Fraser, quien a su vez presentó McCartney a una serie de escritores y artistas. McCartney más tarde se involucró en la renovación y la divulgación de la Indica Gallery en el patio de Mason, Londres-John Lennon conoció Yoko Ono en la Indica. La Galería Indica trajo McCartney en contacto con Barry Miles, cuyo periódico clandestino, La Internacional Times, McCartney ayudó a iniciar. Miles se convertiría gerente de facto de la corta vida de la Manzana Zapple sello discográfico, y escribió la biografía oficial de McCartney, Dentro de muchos años (1997).

Mientras vivía en la casa de Asher, McCartney tomó lecciones de piano a la Escuela Guildhall de Música y Drama, que había asistido previamente productor de los Beatles Martin. McCartney estudió compositores como Karlheinz Stockhausen, y Luciano Berio. McCartney escribió más tarde y lanzó varias piezas de música clásica moderna y electrónica ambiental, además de escribir poesía y la pintura. McCartney es el patrón principal del Instituto de Liverpool para las Artes Escénicas, una escuela de arte en el edificio que antes ocupaba la Liverpool Institute for Boys. El edificio de 1837, que McCartney asistió durante sus días de escuela, se había convertido en ruinas a mediados de los años 1980. El 7 de junio de 1996, la reina Isabel II inauguró oficialmente el edificio remodelado.

Música electrónica

Después de la grabación de " Yesterday "en 1965, McCartney en contacto con el BBC Radiofónica Taller en Maida Vale, Londres, para ver si podían grabar una versión electrónica de la canción, pero nunca lo siguió para arriba. Al visitar Plana de John Dunbar en Londres, McCartney llevaría a lo largo de las cintas que había compilado en la casa de Jane Asher. Las cintas eran mezclas de diferentes canciones, piezas musicales y las observaciones formuladas por McCartney que tenía Dick James hacen en un registro de demostración para él. Fuertemente influenciado por John Cage, que hizo lazos de la cinta mediante el registro de voces, guitarras y bongoes en un Brenell grabadora y empalme los diversos bucles juntos. Invirtió las cintas, ellos se aceleró, y ellos se ralentizó para crear los efectos que quería, algunos de los que más tarde fueron utilizados en las grabaciones de los Beatles, como " Tomorrow Never Knows ". McCartney se refirió a las cintas como" sinfonías electrónicas ".

En la primavera de 1966 McCartney alquiló una planta baja y sótano plana de Ringo Starr en 34 Montagu Square, para ser utilizado como una pequeña estudio de demostración para grabaciones de habla de poetas, escritores (incluyendo William Burroughs) y músicos de vanguardia. Los Beatles Apple Records lanzó entonces un sub-sello, Zapple con Miles como su gerente, con el pretexto de liberar las grabaciones de una estética similar, aunque algunos lanzamientos en última instancia resultar como Apple y los Beatles se deslizaron en dificultades empresariales y personales.

En 1995, McCartney grabó una serie de radio llamado " Oobu Joobu "para la red de América Westwood One, que describió como "la radio de pantalla ancha". Durante la década de 1990, McCartney colaboró con Jóvenes de Matar Broma con el nombre de el bombero, y puesto en libertad dos álbumes electrónicos de ambiente: Strawberries Oceans Ships Forest (1993) y Juncos (1998). En 2000, lanzó un álbum titulado Liverpool Sound Collage con Animales y Juventud Super Furry, utilizando el collage sonoro y técnicas de la música concreta lo que le fascinó a mediados de los años 1960. En 2005, trabajó en un proyecto con caña productor y remixer Freelance Hellraiser, que consiste en versiones remezcladas de las canciones de toda su carrera en solitario que se publicaron con el título Freaks Gemelas. Tercer álbum de The Fireman Electric Arguments fue lanzado el 25 de noviembre 2008 ..

En enero de 2009 entrevista con el periódico LA Weekly, McCartney explicó lo que vio como la diferencia más significativa entre la música que crea como The Fireman y el resto de su catálogo. "Bombero es el teatro de improvisación", dijo McCartney. "Cuando me siento a escribir una canción, es una especie de improvisación, pero yo formalizar un poco para conseguirlo en el estudio, y cuando me paso hasta un micrófono, tengo una vaga idea de lo que estoy a punto de hacer. Por lo general tienen una canción, y sé que la melodía y la letra, y mi rendimiento es la única incógnita. En este caso, he tenido ni la letra ni la melodía que ir en y se sentía muy bien. "

Película

McCartney estaba interesado en películas de animación como un niño, y más tarde tuvo los recursos financieros para pedir Geoff Dunbar para dirigir un corto animado película llamada Rupert y el sapo Song, en 1981. McCartney fue el productor, escribió la música y la escritura, y también añaden algunas de las voces caracteres. McCartney escribió y protagonizó la película de 1984 Give My Regards to Broad Street. La película y la banda sonora contó con la popular éxito " No More Lonely Nights ", y el álbum alcanzó el # 1 en el Reino Unido, pero la película no le fue bien comercialmente o críticamente. Roger Ebert otorgó a la película una sola estrella y escribió: "Usted puede saltarse la película y pasar directamente a la pista de sonido". Dunbar trabajó de nuevo con McCartney en una película de animación sobre la obra del artista francés Honore Daumier, en 1992, que ganó dos de ellos un Premio Bafta. También trabajaron en Tropic Island Hum, en 1997. En 1995, McCartney dirigió un cortometraje documental sobre El Grateful Dead. Él se rumorea que está haciendo la voz del personaje de fantasía Rumpelstiltskin en el cuarta película de Shrek, y tal vez tener una mano en la escritura de la música para la banda sonora.

En mayo de 2000, McCartney lanzó Envergadura: Un retrato íntimo, un documental retrospectivo que presenta detrás de las escenas de las películas y fotografías que Paul y Linda McCartney (que había muerto en 1998) tuvieron de su familia y bandas. Intercalados en toda la película 88 minutos es una entrevista realizada por Mary McCartney con su padre. María era el bebé fotografiado el interior de la chaqueta de McCartney en la contraportada de su primer álbum en solitario, McCartney, y fue uno de los productores del documental.

Pintura

En 1966, McCartney se reunió arte galerista Robert Fraser, cuyo piso fue visitado por muchos artistas de renombre. McCartney conoció a Andy Warhol , Claes Oldenburg, Peter Blake, y Richard Hamilton allí, y aprendió sobre la apreciación del arte. McCartney más tarde comenzó a comprar pinturas de Magritte, y utiliza el cuadro de Magritte de una manzana para el logotipo de Apple Records. Ahora es dueño de caballete y las gafas de Magritte.

El amor de McCartney de la pintura a la superficie después de ver el artista Pintura de Willem de Kooning, en Kooning Granero Long Island. McCartney comenzó a pintar en 1983. En 1999, expuso sus pinturas (con retratos de McCartney de John Lennon , Andy Warhol , y David Bowie), por primera vez en Siegen, Alemania, e incluyó fotografías de Linda. Eligió la galería porque Wolfgang Suttner (eventos locales organizador) estaba realmente interesada en su arte, y la reacción positiva llevó a McCartney que muestra su obra en galerías del Reino Unido. La primera exposición del Reino Unido de la obra de McCartney fue inaugurado en Bristol , Inglaterra, con más de 500 cuadros expuestos. McCartney había creído anteriormente que "sólo las personas que habían asistido a la escuela de arte se les permitía pintar" -como Lennon tenía.

En octubre de 2000, Yoko Ono y McCartney presentan exposiciones de arte en Nueva York y Londres. McCartney dijo: "Me han ofrecido una exposición de mis pinturas en la Galería de Arte Walker en Liverpool, donde John y yo solíamos pasar muchos una tarde agradable. Así que estoy muy emocionada por ello. Yo no le dije a nadie que yo pinté durante 15 años, pero ahora estoy salir del armario ".

Como artista, Paul McCartney ha diseñado una serie de seis sellos emitidos por la Isla de Man Publicar el 1 de julio de 2002. De acuerdo con BBC News, McCartney parece ser la primera gran estrella de rock en el mundo que también se conoce como un diseñador de sellos.

La escritura y la poesía

Profesor de Inglés de McCartney, Alan Durband, en 1946
Profesor de Inglés de McCartney, Alan Durband, en 1946

Cuando McCartney era joven, su madre le leía poemas y le animó a leer libros. El padre de McCartney estaba interesado en crucigramas e invitaron a los dos jóvenes (Paul McCartney y su hermano Michael) para resolverlos con él, a fin de aumentar su "poder de la palabra". McCartney se inspiró en adelante sus años escolares por Alan Durband, que era profesor de literatura Inglés de McCartney en el Instituto de Liverpool. Durband fue co-fundador y recaudación de fondos en el Everyman Theatre en Liverpool, donde Willy Russell también trabajó, y se presentó a McCartney de Geoffrey Chaucer obras. McCartney más tarde tomó su Exámenes de nivel A, pero pasado un solo tema-Arte.

En 2001 McCartney publicó 'El canto del mirlo', un volumen de poemas, algunos de los cuales eran letras de sus canciones, y dio lecturas en Liverpool y la ciudad de Nueva York. Algunos de ellos fueron graves: "Here Today" (sobre Lennon) y un poco de buen humor (" Martillo de plata de Maxwell "). En el prólogo del libro, McCartney explicó que cuando él era un adolescente, que tenía" un deseo abrumador "para tener un poema suyo publicado en la revista de la escuela. Él escribió algo" profundo y significativo ", pero fue rechazado, y él siente que ha estado tratando de obtener algún tipo de venganza desde entonces. Su primer "verdadero poema" estaba a punto de la muerte de su amigo de la infancia, Ivan Vaughan.

En octubre de 2005, McCartney lanzó un libro para niños llamado Alto en las nubes: Fievel Urban Furry. En un comunicado de prensa anunciando el libro, dijo McCartney, "me ha gustado la lectura durante todo el tiempo que puedo recordar", señalando a la isla del tesoro como un favorito de la infancia. McCartney colaboró con el autor Philip Ardagh y el animador Geoff Dunbar para escribir el libro.

Póngase en contacto con otros ex-Beatles

John Lennon

Aunque la relación de McCartney con Lennon se turbó, se reconciliaron durante la década de 1970. McCartney a menudo llama Lennon, pero nunca estaba seguro de qué tipo de recepción que tendría, por ejemplo, cuando McCartney llamó una vez a Lennon y le dijo: "Tú eres todo pizza y cuentos de hadas!" McCartney entendió que no podía hacerlo solo teléfono Lennon y sólo hablar de negocios, lo que a menudo hablaban de gatos, hornear pan, o bebés. De acuerdo a May Pang, durante el "fin de semana perdido" de Lennon con su planeaban visitar McCartney en Nueva Orleans, donde McCartney estaba grabando el Venus y Marte álbum, pero Lennon regresó a Ono el día antes de la visita prevista para después de Ono dijo que tenía una nueva cura para el hábito de fumar de Lennon.

En una entrevista de 1980, Lennon dijo que la última vez que había visto McCartney era cuando habían visto el episodio de Saturday Night Live (mayo de 1976) en el que Lorne Michaels había hecho su oferta en efectivo de $ 3.000 a conseguir Lennon, McCartney, Harrison y Starr para reunirse en el show. McCartney y Lennon se habían considerado seriamente ir al estudio, pero estábamos demasiado cansados. Este evento fue novelado en la película para televisión 2000 Nosotros dos.

Reacción al asesinato de Lennon

En la mañana del 9 de diciembre de 1980, McCartney despertó con la noticia de que Lennon había sido asesinado frente a su casa en el edificio Dakota en Nueva York. La muerte de Lennon creó un frenesí de los medios en torno a los miembros sobrevivientes de The Beatles. En la noche del 09 de diciembre, ya que McCartney estaba dejando un Oxford Street estudio de grabación, estaba rodeado de periodistas y pidió su reacción a la muerte de Lennon. Él respondió: "Yo estaba muy sorprendida, ya sabes-esta es una pésima noticia", y dijo que había pasado el día en el estudio escuchando un poco de material porque él "no quería quedarse en casa." Cuando se le preguntó por qué, respondió: "No me da la gana". Se le preguntó entonces cuando escuchó por primera vez la noticia, McCartney respondió: "Esta mañana en algún momento", y uno de los periodistas le preguntó "Muy temprano?" McCartney dijo "sí" y luego pidió a los reporteros si todos sabían, añadieron: "sí." McCartney dijo entonces: "Es un lastre, ¿no es así?" Cuando se publicó, su comentario de "arrastrar" fue criticado, y McCartney más tarde se arrepintió. Él, además, declaró que tenía la intención de faltarle el respeto, pero sólo había estado en una pérdida para las palabras, después de la conmoción y la tristeza que sentía por la muerte de su amigo. También fue para recordar:

" Hablé con Yoko el día después de que lo mataron y lo primero que dijo fue: "John era muy aficionado a ti." La última conversación telefónica que tuve con él estábamos siendo el mejor de los compañeros. Siempre fue un tipo muy cálido, John. Su Bluff era todo en la superficie. Solía tomar sus lentes hacia abajo, esas gafas de abuela, y decir: "No es más que yo." Eran como una pared, ¿sabes? Un escudo. Esos son los momentos que atesoro. "

En 1983 McCartney dijo:

" Yo no habría sido tan típicamente humana y distante como yo si sabía John iba a morir. Yo habría hecho más de un esfuerzo para tratar de conseguir detrás de su "máscara" y tener una mejor relación con él. ' "

En un Entrevista de Playboy en 1984, McCartney dijo que él fue a casa esa noche y miraba las noticias en la televisión, mientras estaba sentado con todos sus hijos, y lloró toda la noche. Su última llamada telefónica a Lennon, que fue justo antes de Lennon y Yoko liberado Double Fantasy, era amable. Durante la llamada, Lennon dijo (riendo) a McCartney, "Esta ama de casa quiere una carrera!" que se refiere a los años Househusband de Lennon, mientras mira después Sean Lennon.

McCartney realiza en la grabación después de la muerte de Lennon, pero no jugó ningún concierto en vivo durante algún tiempo. Explicó que esto se debía a que estaba nervioso de que él sería "el próximo" para ser asesinado. Esto llevó a un desacuerdo con Denny Laine, que quería seguir de gira y Alas posteriormente dejados, que McCartney se separó en 1981. También en 1981, seis meses después de la muerte de Lennon, McCartney cantó copia de seguridad en el tributo de George Harrison a Lennon " All Those Years Ago ", que también contó con Ringo Starr en la batería. McCartney llegaría a grabar" Here Today ", una canción de homenaje a Lennon.

George Harrison

A finales de 2001, McCartney se enteró de que su compañero de clase primera, vecino y compañero de banda, y amigo de más de 45 años, George Harrison, estaba perdiendo su batalla contra el cáncer . Sobre la muerte de Harrison el 29 de noviembre, McCartney dijo Entertainment Tonight, Access Hollywood, Adicional, Good Morning America, The Early Show, MTV, VH-1 y Hoy en día que George era como su "hermano pequeño". Harrison pasó sus últimos días en una mansión de Hollywood Hills que una vez fue arrendado por McCartney. McCartney dijo en muchas entrevistas después de la muerte de Harrison que George era, "sin dejar de reír y bromear" hasta el final. También dijo: "Nos sentamos allí acariciando las manos. Y sabes, no acariciar las manos con chicos. Pero era simplemente precioso. Es sólo un recuerdo favorito de la mía." El 29 de noviembre de 2002, el primer aniversario de la muerte de George Harrison, McCartney interpretó Harrison " Algo "en un ukelele en el Concierto para George.

Las relaciones y matrimonios

Dot Ródano

Una de las primeras novias de McCartney, en 1959, se llamaba Layla, un nombre que recuerda ser inusual en Liverpool en el momento. Layla era un poco mayor que McCartney y utilizado para pedirle que baby-sentarse con ella. Julie Arthur, otra novia, era La sobrina de Ted Ray. Primera novia seria de McCartney en Liverpool era Dot Rhone, a quien conoció en el Club Casbah en 1959. McCartney eligió la ropa y el maquillaje para el Ródano, y pagó por ella para tener su pelo labrado como Brigitte Bardot de. Cuando McCartney primero fue a Hamburgo con The Beatles, escribió regularmente, y acompañó a Cynthia Lennon a Hamburgo cuando Los Beatles tocaron allí de nuevo en 1962. La pareja tuvo una relación de tres años, y se debieron a casarse hasta Ródano perdió al bebé que esperaba.

Jane Asher

McCartney conoció a la actriz británica Jane Asher, el 18 de abril de 1963, cuando un fotógrafo les pidió que posara junto al rendimiento de los Beatles en la Royal Albert Hall de Londres. Los dos comenzaron una relación, y McCartney se instalaron con Asher en casa de sus padres a los 57 Wimpole Street, Londres, donde vivió durante casi tres años antes de que la pareja se mudó a casa de McCartney en Madera de San Juan. McCartney escribió varias canciones mientras que en los Ashers ", incluyendo" Yesterday "y varios inspirado por Asher, entre ellos" Y La Amo "," You Will not See Me ", y" Yo estoy buscando a través de usted ". McCartney y Asher tenían una relación de cinco años, y que planeaban casarse, pero Asher rompió el compromiso cuando descubrió McCartney había involucrado con otra mujer, Francie Schwartz.

Linda McCartney

En 1969, McCartney se casó fotógrafo estadounidense Linda Eastman, a quien describió como la mujer que le dio "la fuerza y el coraje de volver a trabajar" después de la ruptura de The Beatles. La pareja se había reunido previamente en un 1967 Concierto de Georgie Fame en El club Bag O'Nails, durante su asignación Reino Unido para tomar fotografías de los "Swinging Sixties" músicos en Londres. Paul y Linda eran vegetarianos y apoyaron la organización de derechos de los animales Personas por el Trato Ético de los Animales .. Tuvieron cuatro hijos (la hija de Linda Heather que fue adoptado por Paul, seguido de tres hijos más, María, Stella y James) y permanecieron casados hasta la muerte de Linda de cáncer de mama en 1998.

Heather Mills

En 2002, McCartney se casó Heather Mills, una ex modelo y anti- minas terrestres activista. La pareja tuvo un hijo, Beatrice, en 2003. Se separaron en mayo de 2006 y se divorciaron en mayo de 2008. animosidad generalizada hacia las esposas de McCartney se informó en 2004. "Ellos [los británicos] no me gustaría renunciar a Jane Asher ", dijo McCartney. "Me casé con una mujer divorciada de Nueva York con un niño, y en el momento que no me gustaba eso."

Nancy Shevell

McCartney ha estado saliendo con Nancy Shevell desde noviembre de 2007. Es miembro de la junta directiva de la Nueva York Autoridad Metropolitana de Transporte, así como vicepresidente de un conglomerado de transporte de propiedad familiar, que incluye New England Motor Freight.

Negocios

McCartney es hoy en día uno de los músicos más ricos de Gran Bretaña, con una fortuna estimada en 750 millones de libras ($ 1200 millones) en 2009, a pesar de Justicia Bennett, a su juicio, en caso de divorcio de McCartney no encontró ninguna evidencia de que McCartney valía más de 400 millones de libras. Además de su interés en Apple Corps, McCartney MPL Communications posee una significativa Catálogo de la edición musical, con acceso a más de 25.000 derechos de autor. McCartney ganó £ 40 millones en 2003, lo que lo mejor pagado de medios de Gran Bretaña. Esto elevó a £ 48.5 millones para el año 2005. En el mismo año se unió a la principal agencia de talentos estadounidense Grabow Associates, que organizan actuaciones privadas para sus clientes más ricos. Northern Songs fue fundada en 1963, por Dick James, para publicar las canciones de Lennon / McCartney. Asociación de los Beatles fue reemplazado en 1968 por una empresa de propiedad compartida, Apple Corps, que sigue controlando los intereses comerciales de Apple. Northern Songs fue adquirido por Associated Television (ATV) en 1969, y fue vendido en 1985 a Michael Jackson . Durante muchos años, McCartney era infeliz sobre la compra de Jackson y la manipulación de Northern Songs.

MPL Communications es una compañía que agrupa a los intereses comerciales de McCartney, que posee una amplia gama de derechos de autor, así como los derechos de publicación de los musicales. En 2006, la Registro de Marcas informó que MPL había iniciado un proceso para asegurar las protecciones asociadas a registrar el nombre de "Paul McCartney" como marca comercial. Los 2.005 películas, Brokeback Mountain y Buenas noches y buena suerte, característica Los derechos de autor de MPL.

En abril de 2009, se reveló que McCartney, en común con otros músicos ricos, había visto una disminución significativa de su patrimonio neto durante el año anterior. Se estima que su fortuna había disminuido alrededor 60 millones de libras, desde 238m £ 175m de libras. Las pérdidas se atribuyeron a la actual recesión mundial y la disminución resultante en el valor de la propiedad y del mercado de valores tenencias.

Crítica, reconocimiento y logros

McCartney aparece en El Libro Guinness de los Récords como el músico y compositor más exitoso en la historia de la música popular, con unas ventas de 100 millones de singles y 60 discos de oro. McCartney ha logrado veintinueve sencillos número uno en los EE.UU., veinte de ellos con los Beatles, el resto con Wings y como solista. McCartney ha participado en más número uno de singles en el Reino Unido que cualquier otro artista en una variedad de créditos, aunque Elvis Presley ha logrado más como artista en solitario. McCartney ha conseguido 24 números-onas en el Reino Unido: en solitario (1), Alas (1), con Stevie Wonder (1), de la ayuda del ferry (1), Band Aid (1), Band Aid 20 (1) y The Beatles ( 17). McCartney es el único artista para alcanzar el número uno en Reino Unido como solista ("Pipes of Peace"), dúo ("Ebony and Ivory" con Stevie Wonder), trío ("Mull of Kintyre", Alas), cuarteto ("She Loves You ", de los Beatles), quinteto (" Get Back ", de los Beatles con Billy Preston) y como parte de un conjunto musical para la caridad ( Ferry Aid). Canción "de McCartney Yesterday "es la canción más cubierto en la historia, con más de 3.500 versiones grabadas y se ha jugado más de 7.000.000 de veces en la televisión y la radio estadounidense, para el que McCartney recibió un premio. Después de su lanzamiento 1977 las alas individuales "Mull of Kintyre" se convirtió en el disco más vendido en la historia de las listas británica, y se mantuvo así hasta 1984. (Tres solteros caridad han superado, ya que en las ventas, y el primero en hacerlo, en 1984, fue Band Aid de " Lo que no saben es la Navidad? ", cuyos participantes incluidos McCartney.)

El planeta menor4148, descubierto en 1983, fue nombrado 'McCartney' en su honor.

El 2 de julio de 2005, se vio involucrado con más rápido lanzado el single en la historia. Su interpretación de " Sgt. Lonely Hearts Club Band Pepper "con U2 en el Live 8 fue lanzado sólo 45 minutos después de que se llevó a cabo, antes del final del concierto. El sencillo alcanzó el número seis en las listas de Billboard, sólo horas después de la salida del single y alcanzó el número uno en varias listas de descargas en línea de todo el mundo. McCartney jugó para la audiencia más grande estadio en la historia cuando 184.000 personas pagaron para verlo actuar en el estadio de Maracaná en Río de Janeiro el 21 de abril de 1990 y jugó su concierto número 3.000 frente a 60.000 aficionados en San Petersburgo , Rusia, el 20 de junio 2004. Durante su carrera, McCartney ha jugado 2.523 conciertos con The Beatles, 140 con las alas, y 325 como artista en solitario.

En el período previo a su concierto en San Petersburgo en 2004, McCartney contrató a 3 aviones, a un costo reportado de £ 28,000, para rociar hielo seco en las nubes por encima de San Petersburgo Plaza del Palacio en un intento de evitar que la lluvia.

En el programa del concierto de su gira mundial 1989, McCartney escribió que Lennon recibió todo el crédito por ser la vanguardia de los Beatles, y McCartney era conocido como «baby-faced ', que no estaba de acuerdo con el. La gente también asumieron que Lennon era el 'uno con bordes duros', y McCartney fue el Beatle 'de bordes suaves', aunque McCartney admitió que 'dar órdenes a Lennon alrededor.' Linda McCartney dijo que McCartney tuvo un 'edge' duro y no sólo sobre la que sabía sobre después de todos los años que había pasado viviendo con él -que superficie. McCartney parecía confirmar esta ventaja cuando comentó que a veces medita, que dijo que es mejor que "dormir, comer, o gritar a alguien."

El 18 de junio de 2006, McCartney celebró su 64o cumpleaños, el hito humana que fue objeto de una de las primeras canciones que escribió, a la edad de dieciséis años, la canción de los Beatles "Cuando estoy Sixty-Four ".Paul Vallely señaló en The Independent:

" "64o cumpleaños de Paul McCartney no es simplemente un acontecimiento personal. Es un hito cultural para toda una generación. Tal es la naturaleza de la celebridad, McCartney es una de esas personas que ha representado a las esperanzas y aspiraciones de los nacidos en la era del baby-boom , que tuvo su despertar en los años sesenta ". "

Discografía

Tours

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