U2
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| U2 | |
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 U2 tocando en Madison Square Garden en noviembre de 2005, de izquierda a derecha: The Edge; Larry Mullen, Jr. (batería), Bono y Adam Clayton | |
| La información de antecedentes | |
| Origen | Dublín , Irlanda |
| Géneros | Rock, rock alternativo , post-punk |
| Años activos | 1976-presente |
| Etiquetas | Mercurio, Interscope, Isla |
| Actos asociados | Pasajeros |
| Sitio web | u2.com |
| Miembros | |
| Bono El Borde Adam Clayton Larry Mullen, Jr. | |
U2 son una Irish banda de rock de Dublín . Formado en 1976, el grupo está formado por Bono (voz y guitarra), The Edge (guitarra, teclados y voz), Adam Clayton (bajo), y Larry Mullen, Jr. (batería y percusión). Sonido principios de U2 tenía sus raíces en post-punk pero con el tiempo creció hasta incorporar influencias de muchos géneros de musica popular. A través de actividades musicales del grupo, han mantenido un sonido construido sobre instrumentales melódicas, destacado por el borde de timbrally variado sonidos de guitarra y voces expresivas de Bono. Sus letras, a menudo adornados con imágenes espirituales, se centran en temas personales y preocupaciones sociopolíticas.
U2 formado en Monte Temple Comprehensive School cuando los miembros eran adolescentes con habilidad musical limitado. Dentro de cuatro años, firmaron con Island Records y lanzó su álbum debut Boy. A mediados de la década de 1980, se convirtieron en un acto internacional superior. Tuvieron más éxito como artistas en vivo de lo que eran en los registros de venta, hasta su álbum más famoso 1987 The Joshua Tree, el cual, de acuerdo con Rolling Stone, elevada estatura de la banda "de héroes a superestrellas". Reaccionando a musical estancamiento y finales de la década de 1980 la crítica de su imagen seria y dirección musical, el grupo se reinventó a sí mismos con su álbum de 1991 hit Achtung Baby y el acompañante Zoo TV tour. U2 integrado danza, industrial y rock alternativo influencias en su sonido y actuaciones, y abrazaron una imagen más irónico y autocrítico. Experimentación similares continuó por el resto de los años 1990 con niveles mixtos de éxito. U2 recuperó el favor de crítica y público después de su récord de 2000 All That You Can not Leave Behind. En ella y versiones posteriores del grupo, adoptaron un sonido más convencional, manteniendo influencias de sus exploraciones musicales anteriores.
U2 ha lanzado 12 álbumes de estudio y se encuentran entre los de todos los tiempos más vendido artistas de la música, habiendo vendido más de 150 millones de discos en todo el mundo. Han ganado 22 Premios Grammy, más que cualquier otra banda, y en 2005, que fueron incluidos en el Rock and Roll Hall de la Fama en su primer año de elegibilidad. Rolling Stone clasifican U2 en el número 22 en su lista de los "100 mejores artistas de todos los tiempos". A lo largo de su carrera, como banda y como personas, que han hecho campaña por los derechos humanos y las causas filantrópicas, entre ellas Amnistía Internacional , el Campañas ONE / DATOS, Product Red, y The Edge de Music Rising.
Historia
Formación y primeros años (1976-1979)
La banda se formó en Dublín el 25 de septiembre 1976. Larry Mullen, Jr., entonces un estudiante de 14 años de edad en Monte Temple Comprehensive School, publicó una nota en el tablón de anuncios de la escuela en busca de músicos para una banda nueva y seis personas respondieron. Configuración en su cocina, Mullen fue a la batería, con Paul Hewson (Bono) en la voz principal; David Evans (The Edge) y su hermano mayor Dik Evans en la guitarra; Adam Clayton, un amigo de los hermanos Evans en el bajo; e inicialmente Ivan McCormick y Peter Martin, otros dos amigos de Mullen. Mullen más tarde describió como "'The Larry Mullen Band' durante unos diez minutos, y luego Bono entró y sopló cualquier oportunidad que tuve de estar a cargo." Poco después, el grupo se decidió por el nombre de "Feedback" porque era uno de los pocos términos técnicos que conocían. Martin no regresó después de la primera práctica, y McCormick dejó el grupo en unas pocas semanas. La mayor parte de material inicial del grupo consistía en canciones de la cubierta, que admitió que la banda no era su punto fuerte. Algunas de las primeras influencias de la banda fueron surgiendo punky grupos de rock, como El Jamon, El Enfrentamiento, Buzzcocks, y Sex Pistols. La popularidad del punk rock convenció al grupo que el dominio musical no era un requisito previo para tener éxito.
"No lo podía creer. Estaba completamente en shock. No estábamos en edad de salir de fiesta como tal, pero yo no creo que nadie durmió esa noche .... En realidad, era sólo una gran afirmación de ganar que la competencia, a pesar de que no tengo idea de lo buenos que éramos o lo que la competencia era como realmente. Pero para ganar en ese momento era muy importante para la moral y la fe de todos en todo el proyecto. "
En marzo de 1977, la banda cambió su nombre por el de The Hype. Dik Evans, que era mayor y por esta vez en la universidad, se estaba convirtiendo en el hombre extraño. El resto de la banda estaba inclinado hacia la idea de un conjunto de cuatro piezas y fue "eliminado", en marzo de 1978. Durante un concierto de despedida en la Iglesia Presbiteriana Hall en Howth, que contó con el bombo tocando covers, Dik ceremonialmente caminó fuera del escenario. Los cuatro miembros restantes de la banda completaron el concierto tocando material original como "U2". Steve Averill, un músico punk rock (con El Radiadores) y amigo de la familia de Clayton, habían sugerido seis posibles nombres de la que la banda eligió "U2" por su ambigüedad e interpretaciones abiertas, y porque era el nombre que no les gustaba lo más mínimo.
En Día de San Patricio en 1978, U2 ganó un concurso de talentos en Limerick . El premio consistió en 500 y tiempo de estudio para grabar un demo que se oyó por CBS Irlanda, un sello discográfico. Esta victoria fue un hito importante y la afirmación de la banda en ciernes. U2 grabó su primer demo en Keystone Studios en Dublín mayo 1978. Presione revista Hot era influyente en la formación del futuro de la banda; en mayo, Paul McGuinness, quien anteriormente había sido introducido a la banda por el periodista de la publicación Bill Graham, aceptó ser U2 gerente. Primer lanzamiento del grupo, una Irlanda sólo EP titulado Tres, fue lanzado en septiembre de 1979 y fue su primer éxito en las listas de Irlanda. En diciembre de 1979, U2 realizó en Londres para sus primeros conciertos fuera de Irlanda, a pesar de que no fueron capaces de ganar mucho la atención de las audiencias o críticos. En febrero de 1980, su segundo sencillo " Another Day "fue lanzado por el sello CBS, pero de nuevo sólo para el mercado irlandés.
Boy, octubre y Guerra (1980-1984)
Island Records firmó a U2 en marzo de 1980, y en mayo la banda lanzó " 11:00 Tick Tock "como su primer single. Álbum internacional debut de la banda, Boy, seguido en octubre. Producido por Steve Lillywhite, recibió críticas generalmente positivas. Aunque de Bono desenfocados letras parecían improvisados, expresaron un tema común: los sueños y frustraciones de la adolescencia. El álbum incluyó por primera vez Estados Unidos de la banda sencillo, " I Will Follow ". Liberación Boy 's fue seguido por el Boy Tour, la primera gira de U2 de la Europa continental y Estados Unidos. A pesar de ser sin pulir, estas actuaciones en directo primeros demostraron el potencial de U2, como los críticos señalaron que Bono era un showman "carismático" y "apasionado".
El segundo álbum de la banda, Octubre, fue lanzado en 1981 y contenía temas abiertamente espirituales. Durante las sesiones de grabación del álbum, Bono y The Edge consideraron dejar la banda debido a conflictos espirituales percibidas. Bono, The Edge y Mullen se habían unido a un grupo cristiano en Dublín llamado el "Shalom Fraternidad", lo que les llevó a cuestionar la relación entre la fe cristiana y el estilo de vida del rock and roll. Bono y The Edge tomó tiempo libre entre giras y decidieron dejar Shalom a favor de continuar con la banda. La grabación se complicó aún más con el robo de un maletín que contiene la letra de varias canciones que trabajan desde detrás del escenario durante la actuación de la banda en un club nocturno en Portland, Oregon. El álbum recibió críticas mixtas y el juego de radio limitado. Ventas bajas fuera del Reino Unido presionaron a su contrato con Island y enfocados a la banda en la mejora.
 | "Sunday Bloody Sunday" (1983) "Sunday Bloody Sunday" cuenta con un toque de tambor marcial, guitarra prima, y líricamente, una respuesta cargada de emociones sombrías a la violencia. |
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Resolver las dudas de el período de octubre, U2 lanzó Guerra en febrero de 1983. Un disco donde la banda "se volvió el pacifismo en sí en una cruzada", la sinceridad Guerra 's y la guitarra "robusto" fue intencionalmente en desacuerdo con el más de moda synthpop del tiempo. El álbum incluía la carga política " Sunday Bloody Sunday ", en el que Bono líricamente trató de contrastar los acontecimientos de Bloody Sunday con el Domingo de Pascua . La revista Rolling Stone escribió que la canción mostraba la banda era capaz de escribir canciones profundo y significativo. La guerra era el primer álbum de U2 para ofrecer la fotografía de Anton Corbijn, quien permanece fotógrafo principal de U2 y que ha tenido una gran influencia en su visión e imagen pública. Primer éxito comercial de U2, Guerra debutó en el número uno en el Reino Unido, y su primer sencillo " Día de Año Nuevo ", fue el primer éxito de la banda fuera de Irlanda o el Reino Unido.
En la subsiguiente War Tour, la banda realizó conciertos con entradas agotadas en Europa continental y los EE.UU.. La visión de Bono agitando una bandera blanca durante las representaciones de "Sunday Bloody Sunday" se convirtió en la imagen icónica de la gira. U2 grabó el En virtud de un álbum en vivo Blood Red Sky y el Live at Red Rocks película del concierto de gira, ambos de los cuales recibió una amplia obra en la radio y MTV, la ampliación de la audiencia de la banda y la exhibición de su destreza como acto en vivo. Con su contrato discográfico con Island Records llegando a su fin, la banda firmó una extensión de más lucrativo en el año 1984. Se negociaron el retorno de sus derechos de autor (de modo que lo que tenían los derechos sobre sus propias canciones), un aumento en su tasa de regalías, y una mejora general en los términos, a expensas de un pago inicial más grande.
The Unforgettable Fire y Live Aid (1984 a 1985)
"Sabíamos que el mundo estaba listo para recibir a los herederos de The Who. Todo lo que teníamos que hacer era seguir haciendo lo que estábamos haciendo y nos convertiríamos en el mayor grupo desde Led Zeppelin, sin duda. Pero algo simplemente no sentir derecha. Nos pareció que tenía más dimensión que sólo la próxima gran cosa, tuvimos algo único que ofrecer ".
La banda temía que tras la roca abierta del álbum La guerra y la gira, que estaban en peligro de convertirse en otro "estridente", "slogan banda de arena-rock ". Por lo tanto, buscaron la experimentación para su cuarto álbum de estudio, The Unforgettable Fire; como recuerda Adam Clayton, "Estábamos buscando algo que era un poco más serio, más arty". The Edge admiró la "obras raras" de ambiente y Brian Eno, quien, junto con su ingeniero Daniel Lanois, finalmente accedió a presentar el registro.
Parcialmente registrada en Slane Castle, The Unforgettable Fire fue lanzado en 1984 y fue en el momento cambio más notable de la banda en la dirección. Fue ambiente y abstracto, y contó con una rica, orquestada sonido. Bajo la dirección de Lanois, la batería de Mullen se hizo más suelta, más cobarde y más sutil y el bajo de Clayton hizo más subliminal; la sección rítmica ya no se entrometió, pero fluía en apoyo de las canciones. Como complemento de sonido atmosférico del álbum, las letras son abiertos a la interpretación, proporcionando lo que la banda llama una "sensación muy visual". Debido a la apretada agenda de grabación, sin embargo, Bono sintió canciones como " Bad "y" Orgullo (En el nombre del amor) "eran incompletas" bocetos ". El primer sencillo del álbum" Pride (In the Name of Love) ", escrito sobre Martin Luther King, Jr. , fue el mayor éxito de la banda hasta ese momento y era su primera canción para trazar en la parte superior de Estados Unidos 40.
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| "The Unforgettable Fire" (1984) " The Unforgettable Fire "tiene un sonido rico, sinfónico construido a partir de la instrumentación ambiental, un ritmo de conducción y una lírica" sketch ". |
Mucho de El fuego inolvidable tour movió en pista cubierta como U2 comenzó a ganar su larga batalla para construir su audiencia. Las complejas texturas de las nuevas canciones de estudio a grabar, como " The Unforgettable Fire "y" Bad ", fueron problemáticos para traducir las actuaciones en vivo. Una solución fue programado secuenciadores, que la banda había sido previamente reacios a utilizar, pero ahora se utilizan en la mayoría de las actuaciones de la banda. Canciones del álbum han sido criticados por ser "sin terminar", "difusa" y "fuera de foco", pero fueron mejor recibidos por la crítica cuando se juega en el escenario.
U2 participó en el Live Aid concierto para Alivio de la hambruna de Etiopía en El estadio de Wembley en julio de 1985. actuación de U2 en frente de 82,000 aficionados fue un punto crucial en la carrera de la banda. Durante una actuación de 14 minutos de la canción "Bad", Bono saltó fuera del escenario para abrazar y bailar con un ventilador, mostrando una audiencia televisiva de millones la conexión personal que Bono podría hacer con el público. En 1985, la revista Rolling Stone llama U2 la "Banda de los 80", diciendo que "para un número cada vez mayor de los fans del rock-and-roll, U2 se han convertido en la banda que más importa, tal vez incluso la única banda que importa".
The Joshua Tree y Rattle and Hum (1986 a 1989)
"La belleza salvaje, riqueza cultural, vacante espiritual y feroz violencia de América se exploran a efecto convincente en prácticamente todos los aspectos de The Joshua Tree -en el título y la portada, el blues y el endeudamiento de los países evidentes en la música ... En efecto , Bono dice que "el desmantelamiento de la mitología de América" es una parte importante del objetivo artístico The Joshua Tree 's ".
Para su quinto álbum, The Joshua Tree, la banda quería construir en texturas The Unforgettable Fire 's, pero en lugar de experimentación fuera de foco, que buscó un sonido más duro de alto impacto dentro de la limitación de las estructuras de las canciones tradicionales. Al darse cuenta de que "U2 no tenía tradición" y que su conocimiento de la música de antes de su infancia era limitada, el grupo se adentró en Americano y Raíces irlandés música. Las amistades con Bob Dylan , Van Morrison, y Keith Richards motivó a la banda a explorar blues, popular , y la música gospel y se centró Bono en sus habilidades como compositor y letrista. U2 interrumpió las sesiones del álbum a mediados de 1986 para servir como cabeza de cartel en Amnistía Internacional Una conspiración de gira Esperanza. En lugar de ser una distracción, la gira añade intensidad y el enfoque extra para su nuevo material. Más tarde ese año, Bono viajó a San Salvador y Nicaragua y vieron de primera mano el sufrimiento de los campesinos acosados en los conflictos internos que fueron objeto de la intervención política. La experiencia se convirtió en una influencia central en la nueva música.
The Joshua Tree fue lanzado en marzo de 1987. El álbum yuxtapone antipatía hacia la política exterior estadounidense en contra de profunda fascinación del grupo con el país, sus espacios abiertos, la libertad y los ideales. La banda quería música con un sentido de ubicación y una calidad "cinematográfico", y la música y letra del disco dibujar en imágenes creadas por escritores estadounidenses cuyas obras la banda había estado leyendo. El árbol de Josué se convirtió en el álbum más rápidamente vendido en la historia de las listas británica y encabezó la Billboard 200 en los Estados Unidos durante nueve semanas consecutivas. Los dos primeros singles, " Con o sin usted "y" Todavía no he encontrado lo que estoy buscando ", rápidamente se convirtió en primer número uno del grupo le pega en los EE.UU.. Se convirtieron en la cuarta banda de rock para ser presentado en la portada de la revista Time, que declaró que U2 fue" Rock de Hottest Ticket ". El álbum ganó U2 sus dos primeros Premios Grammy, y lo trajo a la banda un nuevo nivel de éxito. Muchas publicaciones, incluyendo la revista Rolling Stone, han citado como una de las de mayor roca. Joshua Tree Tour fue la primera gira en la que la banda tocó en conciertos en estadios, junto a pequeños espectáculos en arena.
El documental Rattle and Hum ofrecieron el material grabado de Joshua Tree Tour, y el acompañamiento doble álbum del mismo nombre incluyeron nueve canciones de estudio y seis actuaciones de U2 en vivo. Lanzado en octubre de 1988, el álbum y la película fueron concebidas como un homenaje a la música americana; que incluyen grabaciones en Sun Studios en Memphis y actuaciones con Bob Dylan y . BB King Rattle and Hum realizaron modestamente en la taquilla y recibió críticas mixtas de los críticos de cine y música; un editor de Rolling Stone habló de "emoción" del álbum, otro lo describió como "rimbombante y equivocada". El director de la película, Phil Joanou, lo describió como "una mirada excesivamente pretencioso U2". La mayor parte del nuevo material del disco se jugó en de 1989 Lovetown Tour, que sólo visitó Australia, Japón y Europa, a fin de evitar el contragolpe crítico el grupo enfrentó en los EE.UU.. Además, habían crecido insatisfechos con sus actuaciones en directo; Mullen ha recordado que "Éramos los más grandes, pero no eran de lo mejor". Con una sensación de estancamiento musical, Bono dijo a los aficionados en una de las últimas fechas de la gira que era "el final de algo para U2" y que tenían que "ir lejos y ... sólo soñar todo de nuevo" .
Achtung Baby, Zoo TV, y Zooropa (1990-1993)
"Palabras de moda de este disco fueron de mala calidad, de usar y tirar, oscuro, atractivo, e industrial (todo bien) y serio, educado, dulce, justo, rockist y lineal (todo malo). Fue bueno si una canción que llevó en un viaje o se hace cree que su equipo de alta fidelidad estaba roto, malo si te recordaba a los estudios de grabación o U2 ... "
Picado por la crítica de Rattle and Hum, la banda buscó transformarse musicalmente. Buscando inspiración en la víspera de la reunificación de Alemania , comenzaron a trabajar en su séptimo álbum de estudio, Achtung Baby, en Hansa Studios de Berlín en octubre de 1990 con los productores Daniel Lanois y Brian Eno. Las sesiones fueron conflictivas, como la banda sostuvo sobre su dirección musical y la calidad de su material. Mientras Clayton y Mullen prefieren un sonido similar al anterior trabajo de U2, Bono y The Edge se inspiraron en Europa música industrial y la música electrónica de baile y abogó por un cambio. Semanas de tensión y el progreso lento casi llevaron al grupo a romper hasta que hicieron un gran avance con la escritura improvisada de la canción " Uno ". Ellos regresaron a Dublín en 1991, donde la moral mejoró y se completó la mayoría del álbum.
| "The Fly" (1991) " The Fly "cuenta con ritmos de hip-hop, voces distorsionadas, y un borde duro industrial que difería de sonido típico de U2. |
Achtung Baby fue lanzado en noviembre de 1991. El álbum representó un cambio calculado en la dirección musical y temático para el grupo; el cambio fue uno de sus más dramática desde The Unforgettable Fire. Musicalmente, el disco incorpora influencias de rock alternativo , la danza y la música industrial de la época, y la banda se refiere a su salida musical como "cuatro hombres talando el árbol de Josué". Temáticamente, era un disco más introspectivo y personal; que era más oscuro, pero a veces más frívolo de los trabajos anteriores de la banda. Comercialmente y críticamente, ha sido uno de los álbumes más exitosos de la banda. Produjo cinco singles de éxito, incluyendo " La Mosca "," Mysterious Ways "y" One ", y que era una parte crucial de la década de 1990 principios de reinvención de la banda. Al igual que The Joshua Tree, muchas publicaciones han citado el récord como uno de los más grande de roca.
Como Achtung Baby, el 1992-1993 Zoo TV Tour fue una ruptura inequívoca con el pasado de la banda. En contraste con las configuraciones de escenario austeras de giras de U2 anteriores, Zoo TV fue un evento multimedia elaborada. Se satirizó el carácter universal de la televisión y su desdibujamiento de noticias, entretenimiento y compras desde el hogar, tratando de inculcar "sobrecarga sensorial" en su audiencia. La etapa contó con grandes pantallas de video que mostraban efectos visuales, video clips al azar de la cultura pop , y frases de texto intermitentes. Mientras que U2 eran conocidos por sus actuaciones serias en la década de 1980, las actuaciones ZooTV del grupo eran intencionadamente irónico y autocrítico; en el escenario, Bono realizó como varios over-the-top caracteres, incluyendo "The Fly", "Mirror Ball Man", y "MacPhisto". Se hicieron broma llamadas telefónicas para el presidente Bush , las Naciones Unidas, y otros. Satélite conexiones en directo a devastada por la guerra de Sarajevo causó controversia.
Grabado rápidamente durante un descanso en el Zoo TV Organización a mediados de 1993, el Zooropa álbum se expandió en muchos de los temas de Achtung Baby y la TV Organización Zoo. Inicialmente pensado como una EP, Zooropa evolucionó finalmente en larga duración Álbum LP. Era un mayor alejamiento del estilo de sus primeras grabaciones, incorporando nuevas influencias de baile y otros efectos electrónicos. Johnny Cash cantó la voz principal en " The Wanderer ". La mayoría de las canciones fueron jugados al menos una vez durante los 1993 piernas de la gira, que visitó Europa, Australia, Nueva Zelanda y Japón; pistas mitad del álbum se convirtió en elementos permanentes en el setlist Aunque el éxito comercial." Zooropa " ganó el Premio Grammy por Mejor Álbum de Música Alternativa en 1994, la banda lo consideran con sentimientos encontrados, ya que consideraban que era más de "un interludio".
Los pasajeros, Pop y PopMart (1994-1999)
En 1995, U2 lanzó un álbum experimental llamado Original Soundtracks 1. Brian Eno, productor de cuatro discos de U2 anteriores, contribuyeron como socio de pleno derecho, incluyendo la escritura y la realización. Por esta razón y debido a la naturaleza altamente experimental del disco, la banda decidió liberarlo bajo el apodo de "Pasajeros" para distinguirlo de álbumes convencionales de U2. Mullen dijo del álbum, "Hay una delgada línea entre la música interesante y de injusticia. Nos cruzamos en el registro de pasajeros." Era comercialmente desapercibido para los estándares de U2 y recibió críticas generalmente pobres. Sin embargo, el sencillo " Miss Sarajevo ", con Luciano Pavarotti , que Bono cita como una de sus canciones favoritas de U2, fue un éxito.
"No es suficiente para escribir una gran letra, no es suficiente con tener una buena idea o un buen gancho, un montón de cosas tienen que unirse y entonces usted tiene que tener la capacidad de disciplinar y pantalla Debemos dar este álbum a una. remezclador, volver a lo que fue pensado originalmente ... "
En de 1997 Pop, U2 continuó experimentando; loops de cinta, programación, secuenciación ritmo, y muestreo proporciona gran parte del álbum con ritmos de baile de funky pesados. Lanzado en marzo, el álbum debutó en el número uno en 35 países y atrajo críticas principalmente positivos. Rolling Stone, por ejemplo, declaró que U2 había "desafiado las probabilidades e hizo algo de la música más grande de sus vidas". Otros consideraron que el álbum fue una gran decepción y las ventas eran pobres en comparación con versiones anteriores de U2. La banda se apresuró a completar el álbum a tiempo para la gira de pre-reserva inminente, y Bono admitió que el álbum "no comunicó la forma en que se pretende".
La gira posterior, PopMart, iniciado en abril de 1997. Al igual que ZooTV, se burló de la cultura pop y tenía la intención de enviar un mensaje sarcástico a los que acusa de U2 del comercialismo. La etapa incluyó un 100 pies (30 m) de altura arco amarillo dorado (que recuerda a la Logo de McDonald), una de 150 pies (46 m) de largo pantalla de vídeo, y una de 40 pies (12 m) de altura mirrorball limón. "Gran numerito" de U2 no pudo, sin embargo, para satisfacer a muchos que estaban aparentemente confundido por imagen kitsch nuevo de la banda y conjuntos elaborados. El aplazamiento del Pop 's fecha de lanzamiento con el fin de completar el álbum significó tiempo de ensayo para la gira fue muy reducida, y actuaciones en espectáculos tempranos sufrió. Un punto culminante de la gira fue la concierto en Sarajevo, donde U2 fueron el primer grupo importante para llevar a cabo allí siguiendo la Guerra de Bosnia. Mullen describió el concierto como "una experiencia que nunca olvidaré por el resto de mi vida, y si tuviera que pasar 20 años en el grupo acaba de jugar a ese espectáculo, y haber hecho eso, yo creo que hubiera valido la pena." Bono llamó al programa "una de las más duras y una de las más dulces noches de mi vida". Un mes después de la conclusión del Tour PopMart, U2 apareció en el episodio 200 de la serie animada Los Simpson " Trash of the Titans ", en el que Homer Simpson interrumpe la banda en el escenario durante un concierto PopMart.
"Nueva aplicación para el trabajo de la mejor banda del mundo" (2000-06)
Tras el relativamente decepcionante recepción del Pop, U2 declaró que estaban "volver a aplicar para el trabajo ... [de] la mejor banda del mundo", y ya que han seguido una roca más convencional sonido mezclado con las influencias de sus exploraciones musicales de 1990 . All That You Can not Leave Behind fue lanzado en octubre de 2000 y fue producido por Brian Eno y Daniel Lanois. Para muchos de los que no están conquistados por 1990 la música de la banda, se consideró una vuelta a la gracia, la revista Rolling Stone lo llamó de U2 "tercera obra maestra", junto a The Joshua Tree y Achtung Baby. El álbum debutó en el número uno en 22 países y su single de éxito en todo el mundo " Beautiful Day "ganó tres premios Grammy. Otros tres singles del álbum también ganaron premios Grammy.
Para el Elevation Tour, U2 realizó en un entorno a escala reducida, de regreso a las arenas después de casi una década de producciones del estadio. Una etapa en forma de corazón y rampa permite una mayor proximidad a la audiencia. Tras los ataques del 11 de septiembre , el nuevo álbum ganó resonancia añadido, y en octubre, U2 actuó en Madison Square Garden en Nueva York. Bono y The Edge dijeron después que estos espectáculos de Nueva York estaban entre sus actuaciones más memorables y emocionales. A principios de 2002, U2 realizó durante el medio tiempo de Super Bowl XXXVI, que SI.com clasificado como el mejor espectáculo de medio tiempo en la historia del Super Bowl.
| "Vértigo" (2004) " Vertigo ", con su riff agresivo, se convirtió en un éxito mundial y fue utilizado en una promoción cruzada con Manzana . |
Próximo álbum de estudio de la banda, Cómo desmantelar una bomba atómica, fue lanzado en noviembre de 2004. La banda estaba buscando un sonido de rock más duro golpeador de All That You Can not Leave Behind. Temáticamente, Bono afirmó que "muchas de las canciones son himnos a la ingenuidad, un rechazo de conocimiento." El primer sencillo, " Vertigo ", apareció en un comercial de televisión transmitido internacionalmente por la Manzana iPod y iPod U2 y un cuadro de U2 iTunes establecido fueron puestos en libertad como parte de una promoción con Apple. El álbum debutó en el número uno en los EE.UU., donde las ventas de la primera semana se duplicó la de All That You Can not Leave Behind y estableció un récord para la banda. Reclamando como un contendiente como uno de los tres mejores álbumes de U2, Bono dijo: "No hay canciones débiles. Pero como un álbum, el todo no es mayor que la suma de sus partes, y eso me molesta." La Vertigo Tour contó con un setlist que varió más a través de las fechas que cualquier gira U2 desde el Tour Lovetown, e incluía canciones no jugado desde principios de 1980. Al igual que el Elevation Tour, el Vertigo Tour fue un éxito comercial. El álbum y su escoge ganaron premios Grammy en las ocho categorías en las que fueron nominados U2. En 2005, Bruce Springsteen instalaron U2 en el Rock and Roll Hall of Fame. La 3-D película del concierto, U2 3D, filmado en nueve conciertos durante las piernas latinoamericanos y australianos del Vertigo Tour fue puesto en libertad el 23 de enero de 2008.
En agosto de 2006, la banda incorporó su negocio de publicación en los Países Bajos después de la nivelación de la exención de impuestos artistas irlandeses de € 250.000. The Edge dijo que las empresas a menudo buscan minimizar su carga fiscal. La medida fue criticada en el Parlamento irlandés. La banda dijo que la crítica era injusto, que indica que aproximadamente el 95% de su actividad se llevó a cabo fuera de Irlanda, que estuviesen gravadas a nivel mundial debido a esto, y que todos ellos eran "inversores personales y los empleadores en el país".
No Line on the Horizon, U2 360 ° Tour y decimotercer álbum de estudio (2006-presente)
Grabación de duodécimo álbum de U2, No Line on the Horizon, comenzó con el productor Rick Rubin en 2006, pero las sesiones fueron de corta duración y el material fue dejado de lado. En junio de 2007, la banda comenzó nuevas sesiones con Brian Eno y Daniel Lanois, que han contribuido no sólo como productores, pero por primera vez con U2, como compositores también. En marzo de 2008, la banda firmó un contrato de 12 años con Live Nation un valor estimado de $ 100 millones (£ 50 millones), que incluye el control de Live Nation mercancía de la banda, el patrocinio, y su página web oficial. Grabación en el álbum continuó hasta diciembre de 2008 en los EE.UU., el Reino Unido, Irlanda, y Fez, Marruecos, donde la banda exploró la música del norte de África. Concebido como una obra más experimental que sus dos anteriores discos, No Line on the Horizon fue lanzado en febrero de 2009 y recibió críticas generalmente positivas, incluyendo su primera Rolling Stone revisión de cinco estrellas. Los críticos, sin embargo, señalaron que no era tan experimental como se esperaba. El álbum debutó en el número uno en más de 30 países, pero las ventas del álbum han sido relativamente bajo para los estándares de U2 y que no contenía un solo golpe.
El grupo comenzó el U2 360 ° Tour en 2009. La muestra contó con la estructura más grande escenario del concierto nunca, apodado "la garra", y una configuración de puesta en escena de 360 grados / audiencia que les permite a los aficionados rodean el escenario desde todos los lados. La gira visitó Europea y los estadios de América del Norte en 2009. A finales de año, la revista Rolling Stone nombró U2 uno de los ocho "Artistas de la Década". Giras del grupo que ocupó el segundo lugar en ingresos brutos totales de conciertos para la década después de los Rolling Stones , U2, aunque tenía una cifra de asistencia significativamente mayor que los Stones. Eran la única banda en el top 25 en gira actos de la década de 2000 para vender a cabo todos los espectáculos que jugaron. U2 reanudó el 360 ° Tour en 2010 con las piernas en Europa, Australia y Nueva Zelanda. Sin embargo, su aspecto titular programado en el Festival de Glastonbury 2010 y su parte norteamericana de ese año se aplazó a raíz de una lesión grave en la espalda de Bono. Estas apariciones fueron reprogramados para el 2011 después de que las piernas de Sudáfrica y América del Sur. La gira concluyó en julio de 2011 con una recaudación final 736137344 dólares, y una asistencia total de 7.268.430, ambas cifras récord de una sola gira de conciertos.
Forbes estima que U2 ganó US $ 78 millones entre mayo de 2011 y mayo de 2012, convirtiéndose en el cuarto mejor pagado artista musical.
U2 están trabajando actualmente en su decimotercer álbum de estudio, que planean lanzar en 2013.
Estilo musical
Instrumentación
Desde su creación, U2 ha desarrollado y mantenido un sonido claramente reconocible, con énfasis en temas instrumentales melódicas y voces expresivas, más grandes que la vida. Este enfoque se basa por una parte en la temprana influencia del productor musical Steve Lillywhite en un momento en que la banda no era conocido por la competencia musical. The Edge ha utilizado constantemente un eco rítmico y una firma demora a las embarcaciones de su trabajo de guitarra, junto con una influido irlandés- drone jugó contra sus melodías sincopadas que los rendimientos en última instancia, un ambiente bien definido, campanadas sonido. Bono ha alimentado su voz operística falsete y ha expuesto una inclinación lírica notable hacia la temática social, política y personal, mientras que el mantenimiento de una escala grandiosa en su composición. Además, The Edge ha descrito U2 como banda fundamentalmente en vivo.
A pesar de estas amplias consistencias, U2 ha introducido elementos nuevos de la marca en su repertorio musical con cada nuevo álbum. Sonido principios de U2 fue influenciado por bandas como Television y Joy Division, y ha sido descrito como conteniendo una "sensación de euforia" que resultó de "acordes radiantes" de The Edge y "voces ardientes" de Bono. Sonido de U2 comenzó con raíces post-punk y temas instrumentales minimalistas y sin complicaciones escuchado en Boy y octubre , pero evolucionó a través de guerra para incluir aspectos de himno del rock, el funk y ritmos de danza para ser más versátil y agresivo. Boy y War fueron etiquetados "muscular y asertivo "por la revista Rolling Stone , influenciado en gran parte por la producción. de Lillywhite The Unforgettable Fire , que comenzó con The Edge jugar más teclados de guitarras, así como el seguimiento de The Joshua Tree , tenía Brian Eno y Daniel Lanois a la cabeza de la producción. Con su influencia, ambos álbumes lograron una "textura diversa". Las canciones de The Joshua Tree y Rattle and Hum colocan más énfasis en el ritmo de inspiración Lanois, ya que mezclan estilos distintos y variados de gospel y blues, que surgieron de la fascinación creciente de la banda con la cultura, la gente y los lugares de Estados Unidos. En la década de 1990, U2 se reinventó a sí mismos, ya que comenzaron a usar sintetizadores, distorsión y ritmos electrónicos derivados de rock alternativo , la música industrial, danza, y el hip-hop en Achtung Baby , Zooropa y Pop . En la década de 2000, U2 volvió a un sonido más despojada, con más ritmos convencionales y menor uso de sintetizadores y efectos.
Las letras y los temas
Comentario social y político, a menudo adornado con imaginería cristiana y espiritual, son un aspecto importante del contenido de las letras de U2. Canciones como " Sunday Bloody Sunday "," Plata y Oro ", y las" Madres de los Desaparecidos "fueron motivados por los acontecimientos actuales de la época. El primero fue escrito acerca de los problemas en Irlanda del Norte, mientras que el segundo se refiere a la lucha de un grupo de mujeres cuyos hijos fueron asesinados o "desaparecidos" por el gobierno durante la guerra civil salvadoreña. La canción " Running to Stand Still "de The Joshua Tree fue inspirada por la adicción a la heroína que estaba barriendo a través de Dublín-la lírica "Veo siete torres, pero sólo veo una salida" referencias del Ballymun Towers del norte de Dublín y la imaginería largo de la canción personifica la lucha de la adicción.
Conflictos personales de Bono y agitación inspirado canciones como " Mofo "," Mañana "y" Cometa ". Un anhelo emocional o declararse con frecuencia aparece como un tema lírico, en canciones como " Yahweh "," Paz en la tierra ", y" por favor ". Gran parte de la composición y la música de U2 también está motivado por las contemplaciones de la pérdida y la angustia, junto con esperanza y resiliencia, temas que son centrales para The Joshua Tree . Algunas de estas ideas líricas han sido amplificada por Bono y experiencias personales de la banda durante su juventud en Irlanda, así como las campañas de Bono y el activismo más tarde en su vida. U2 ha utilizado giras como Zoo TV y PopMart caricaturizar las tendencias sociales, como la sobrecarga de los medios de comunicación y el consumismo, respectivamente.
Mientras que la banda y sus aficionados menudo afirman la naturaleza política de su música, letra y música de U2 han sido criticados como apolítica debido a su vaguedad e "imágenes borrosas", y la falta de referencias específicas a personas reales o personajes.
Influencias
La banda cita The Who , El Enfrentamiento, Televisión, Ramones, The Beatles , Joy Division, Siouxsie and the Banshees, Elvis Presley , y Patti Smith como influencias. Van Morrison ha sido citado por Bono como una influencia y el Salón de la Fama del Rock and Roll señala su influencia en U2. U2 también han trabajado con y / o tenían relaciones influyentes con artistas como Johnny Cash, Green Day, Leonard Cohen, Bruce Springsteen , BB King, Lou Reed, Luciano Pavarotti , Bob Dylan , Elvis Costello, Wim Wenders, REM, Salman Rushdie, y Anton Corbijn.
Campañas y activismo
Desde principios de la década de 1980, los miembros de U2 como banda y de forma individual, han colaborado con otros músicos, artistas, celebridades y políticos para abordar las cuestiones relativas a la pobreza, la enfermedad y la injusticia social.
En 1984, Bono y Adam Clayton participaron en Band Aid para recaudar dinero para el 1983-1985 la hambruna en Etiopía. Esta iniciativa produjo la caridad hit single " Do They Know Es Navidad? ", que sería la primera entre varias colaboraciones entre U2 y Bob Geldof. en julio de 1985, U2 tocó Live Aid , un seguimiento de los esfuerzos de Band Aid. Bono y su esposa Ali, invitado por Visión Mundial, más tarde visitó Etiopía, donde fueron testigos de la primera mano hambruna. Bono diría más tarde esta sentó las bases para su campaña de África y algunas de sus composiciones.
En 1986, U2 participó en la gira de A Conspiracy of Hope en apoyo de Amnistía Internacional y de auto ayuda para el desempleo en Irlanda. El mismo año, Bono y Ali Hewson también visitaron Nicaragua y El Salvador , por invitación del movimiento Santuario, y vieron los efectos de la guerra civil de El Salvador. Estos acontecimientos influyeron grandemente 1986 The Joshua Tree álbum, que estaba siendo grabado en el momento.
En 1992, la banda participó en el "Stop Sellafield concierto "con Greenpeace durante su gira Zoo TV. Eventos en Sarajevo durante la guerra de Bosnia inspiró la canción " Miss Sarajevo ", que se estrenó en un 09 1995 Pavarotti and Friends espectáculo, y que realizan Bono y The Edge a War Child. Una promesa hecha en 1993 se mantuvo cuando la banda tocó en Sarajevo como parte de popmart tour de 1997. En 1998, se llevaron a cabo en Belfast días antes de la votación sobre el Acuerdo de Viernes Santo, trayendo norirlandeses líderes políticos David Trimble y John Hume en el escenario para promover el acuerdo. Más tarde ese año, todos los ingresos de la liberación de la " única cosa más dulce "iban a apoyar el Proyecto de Niños de Chernobyl.
En 2001, la banda dedicó " Walk On "para birmana líder pro-democracia Aung San Suu Kyi. A finales de 2003, Bono y The Edge participaron en la conciencia de Sudáfrica VIH / SIDA 46,664 serie de conciertos organizados por Nelson Mandela . La banda tocó de 2005 Live 8 conciertos en Londres. La banda y director Paul McGuinness se adjudicaron Amnistía Internacional 's Premio Embajador de Conciencia por su trabajo en la promoción de los derechos humanos.
Desde 2000, la campaña de Bono ha incluido Jubileo 2000 con Bob Geldof, Muhammad Ali , y otros para promover la cancelación de la deuda del tercer mundo durante el Gran Jubileo. En enero de 2002, co-fundó Bono la multinacional ONG, DATOS, con el objetivo de mejorar el estado social, político y económico de África. Continuó sus campañas de la deuda y el alivio del VIH / SIDA en junio de 2002 haciendo visitas de alto nivel a África.
Rojo del producto, una marca de 2006 con fines de lucro que busca recaudar dinero para elFondo Mundial, fue fundada, en parte, por Bono. La ONE Campaign, originalmente el homólogo estadounidense deMake Poverty History, fue moldeada por su esfuerzo y visión.
A finales de 2005, trasel huracán Katrinayel huracán Rita, The Edge ayudó a introducirMusic Rising, una iniciativa para recaudar fondos para los músicos que perdieron sus instrumentos en la tormenta devastado Costa del Golfo.En 2006, U2 colaboró con banda de pop punk Green Day para grabar una nueva versión de la canción "Los Saints Are Coming "delos patines para beneficiar a Music Rising.
U2 y el activismo social de Bono no han estado exento de críticas, sin embargo. Varios autores y activistas que publican en revistas políticamente de izquierda como CounterPunch han denunciado el apoyo de Bono de figuras políticas como Paul Wolfowitz, así como su "paternalismo esencial". Más en general Otras fuentes de noticias han puesto en duda la eficacia de la campaña de Bono para aliviar la deuda y proporcionar asistencia a África. Impuestos y desarrollo activistas también han criticado la decisión de la banda de Irlanda a los Países Bajos para reducir su factura de impuestos.
Otros proyectos
Los miembros de U2 han emprendido una serie de proyectos paralelos, a veces en colaboración con algunos de sus compañeros de banda. En 1985, Bono grabó la canción " In a Lifetime "con la banda irlandesa Clannad. The Edge grabó un álbum de banda sonora en solitario para la película Cautivo en 1986, que incluía una interpretación vocal por Sinéad O'Connor que es anterior a su propio álbum debut de un año. Bono y The Edge escribieron la canción " Ella es un misterio para mí "de Roy Orbison, que apareció en su álbum de 1989 Mystery Girl . En 1990, Bono y The Edge proporciona la banda sonora de versión teatral Royal Shakespeare Company de Londres de La naranja mecánica (sólo una pista nunca fue puesto en libertad, en el b-side de " The Fly "individual). Ese mismo año, Mullen co-escribió y produjo una canción para el equipo irlandés del fútbol internacional en Italia '90, llamada " Put 'Em Under Pressure ", que encabezó las listas irlandesas. Junto con The Edge, Bono escribió la canción " GoldenEye "para el 1995 James Bond película GoldenEye , el cual fue realizado por Tina Turner. Clayton y Mullen reelaborado el " Tema de Misión imposible "para la película de la franquicia de 1996. Bono prestó su voz a la "alegría" en 2001 el álbum de Mick Jagger Diosa en el Portal . Bono también registró un repuesto, casi la versión hablada de Leonard Cohen " Hallelujah "para la Torre de la Canción de compilación en 1995. Además, en 1998, Bono colaboró con Kirk Franklin y Crystal Lewis (junto con artistas principales polémicas R. Kelly y Mary J. Blige) para una canción gospel exitosa llamada "Lean on Me".
Aparte de colaboraciones musicales, U2 ha trabajado con varios autores. Autor estadounidense William S. Burroughs tuvo una aparición especial en el video de U2 de " Last Night on Earth "poco antes de morir. Su poema "Oración de Acción de Gracias" fue utilizado como material de archivo de vídeo durante Zoo TV Tour de la banda. Otros colaboradores incluyen William Gibson y Allen Ginsberg. A principios de 2000, la banda grabó tres canciones para The Million Dollar Hotel banda sonora de la película, incluyendo " El suelo bajo sus pies ", que fue co-escrito por Salman Rushdie y motivado por su libro del mismo nombre.
En 2007, Bono apareció en la película Across the Universe y realizó los Beatles canciones. Bono y The Edge también escribió la música y la letra de la Musical de Broadway Spider-Man: Turn Off the Oscuro. otra parte, The Edge creó el tema musical de la temporada 1 y 2 de la serie animada de televisión The Batman .
Legado
U2 ha vendido más de 150 millones de discos, colocándolos entre los más vendido artistas de la música de todos los tiempos. Con 51,5 millones de unidades certificadas por la RIAA, el rango de U2 como el artista de la música-21 de mayor venta en los EE.UU.. Quinto álbum de estudio del grupo The Joshua Tree es uno de los álbumes más vendidos en los EE.UU. (10 millones de copias enviadas) y en todo el mundo (25 millones de copias vendidas).
Rolling Stone colocó U2 en el número 22 en su lista de los "100 mejores artistas de todos los tiempos", mientras que la clasificación de Bono la 32a-mejor cantante y The Edge de la 38a-mejor guitarrista. En el año 2004, Q clasificó U2 como el cuarto más grande de la banda en una lista recopilado en base a las ventas de álbumes, el tiempo dedicado a las listas del Reino Unido, y mayor audiencia para un espectáculo como cabeza de cartel. Un sondeo de 2.011 lectores en Q nombró U2 la Ley más grande de los últimos 25 años. VH1 colocó U2 en el número 19 en su lista 2010 de "Los 100 mejores artistas de todos los tiempos". En 2010, ocho de las canciones de U2 apareció en la revista Rolling Stone ' s lista actualizada de " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos ", con" One "ranking más alto en el número 36. Cinco de los doce álbumes de estudio del grupo se clasificaron en la revista de 2012 lista de " Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos "- The Joshua Tree coloca el más alto en el número 26. Al reflexionar sobre la popularidad de la banda y el impacto en todo el mundo, Jeff Pollack para The Huffington Post dijo, "como The Who ante ellos, U2 escribió canciones sobre cosas que eran importantes y resonaban con su público ".
U2 recibió su primer premio Grammy en 1988 por The Joshua Tree , y han ganado 22 en total de 34 nominaciones, más que cualquier otro grupo. Éstos incluyen Mejor Artista Rock Dúo o Grupo, Álbum del Año, Grabación del Año, Canción del Año y Mejor Álbum de Rock. La Industria Fonográfica Británica tiene galardonado con U2 siete Brit Awards, cinco de los cuales es la Mejor Grupo Internacional. En Irlanda, U2 ha ganado 14 premios Meteor ya que los premios comenzaron en 2001. Otros premios incluyen uno AMA, cuatro VMAs, once Premios Q, dos Juno Awards, tres NME Awards y un premio Golden Globe. La banda fue exaltado al Salón de la Fama del Rock and Roll a principios de 2005. En 2006, los cuatro miembros de la banda recibieron premios ASCAP por escribir las canciones, " todavía no he encontrado lo que estoy buscando ", y" Vertigo ".
Giras de conciertos
Miembros de la banda
- Bono - voz principal, guitarra rítmica, armónica
- The Edge - guitarra, coros, piano, teclados
- Adam Clayton - guitarra baja
- Larry Mullen, Jr. - batería, percusión
Discografía
- Boy(1980)
- Octubre(1981)
- Guerra(1983)
- The Unforgettable Fire(1984)
- The Joshua Tree(1987)
- Rattle and Hum(1988)
- Achtung Baby(1991)
- Zooropa(1993)
- Pop(1997)
- Todo Lo Que Usted no puede dejar detrás(2000)
- How To Dismantle An Atomic Bomb(2004)
- No Line on the Horizon(2009)
