Chanson de geste

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définition:

La mort de Roland à Roncevaux, sujet de chanson de geste.

Une chanson de geste est un récit versifié (un long poème) en décasyllabes ou, plus tardivement, en alexandrins, assonancés regroupés en laisses (strophes présentant la même assonance, de taille variable), relatant des exploits guerriers appartenant au passé.

La « geste »

La geste, du latin gesta, est une « action d'éclat accomplie » de caractère guerrier ou fantastique. Tous les modes d'expression sont utilisés  : la parole, le chant, le mime.

Pour Paulin Paris, médiéviste, les cantilènes sont très anciennes, et ont précédé et inspiré les gestes et chansons de geste, le mot « geste » « usurpe ordinairement, chez nos premiers poètes, le sens de race ou famille. Il y eut alors la geste des Loherains, la geste des pairs de Vermandois, des enfants d'Aimery, etc »^[1] ; Paulin Paris pense que les grandes familles du haut Moyen Âge ont compilé en recueils les récits et cantilènes valorisant leur famille, en excluant plus ou moins les autres, ce qui n'était cependant pas l'intérêt des trouvères qui s'adressaient à la foule. Puis dans un second temps, l'invention s'est introduite et étendue dans ces récits, en mélangeant aussi des évènements d'époques et de portées différentes, réagencés en renommant les personnages pour la cohérence interne de la geste ou pour convenir à un commanditaire^[1].

Ce type de récit apparaît à l'aube de la littérature française, vers la fin du XI^e siècle (elles sont chantées entre 1050 et 1150). Les dernières ont été produites au cours du XV^e siècle. Les chansons de geste sont caractéristiques de la littérature médiévale et prennent la suite des grandes épopées de l'Antiquité. Elles sont rédigées en ancien français et en ancien occitan. Elles diffèrent d'un autre grand genre littéraire médiéval : la poésie lyrique, dont la langue cette fois-ci est uniquement l'occitan.

Souvent anonyme, l'auteur de la geste est un troubadour (ainsi appelé au Sud, et trouvère au Nord) qui la destinait à être chantée et accompagnée musicalement, devant un public large, populaire ou noble.

Classification

Mariage de Girart, enluminure du XV^e siècle, attribué au maître du Girart de Roussillon

Au XIX^e siècle, Paulin Paris classe les gestes en trois types :

• Les chansons de geste qui recueillent et suivent une « tradition orale établie ».
• Celles qui continuent ou poursuivent les précédentes, plus libres et qui brodent sur la tradition primitive.
• Celles qui sont des « récits de pure invention ».

Versification

Elle correspond à des codes variant selon les époques, et devait aider les trouvères à mémoriser de longs textes, éventuellement chantés.
Le nombre de pieds est généralement de dix, mais il existe des textes, supposés plus anciens, où le nombre de pieds est de huit^[1].

Sujets

Écrites en langue d'oïl par les trouvères, et en langue d'oc, par les troubadours, elles chantent la valeur martiale des chevaliers, héros de l'ère de Charles Martel et de Charlemagne, et leurs batailles contre les Maures.

À ces légendes historiques s'est ajoutée une forte touche de merveilleux : des géants, de la magie et des monstres apparaissent parmi les ennemis avec les Sarrasins. Avec le temps, les aspects historiques et militaires se sont affaiblis en faveur des aspects merveilleux.

Les thèmes des chansons de geste sont devenus notoires en tant que matière de France, qui s'oppose à la matière de Bretagne, traitant du roi Arthur et de ses chevaliers, et à la matière de Rome, qui mélange la mythologie grecque (Guerre de Troie en particulier), et les contes d'Alexandre le Grand, de Jules César, et d'autres figures de l'Antiquité présentées comme des exemples de chevalerie.

Lorsque les mœurs médiévales se sont adoucies et se sont tournées vers plus de subtilité, on a préféré à la chanson de geste les récits courtois qui en sont inspirés mais insistent plus sur les relations entre le chevalier et sa dame.

Le héros épique

Dans les chansons de geste seule la classe féodale est mise en scène.

Le héros épique est un chevalier doué d'une force surhumaine, capable d'endurer toutes sortes de souffrances physiques ou morales. Exemplaire par sa fidélité à son seigneur, il est élu pour sa perfection et représente toujours une collectivité dont l'existence est en jeu. Avec Charlemagne, par exemple, c'est la « dulce France » et le monde chrétien qui luttent et souffrent pour vaincre à la fin. Les forces divines s'ajoutent presque toujours pour le secourir. La mort est le moment le plus émouvant du récit et recèle une leçon dictée par la vision religieuse et féodale de la société : la souffrance et la mort sont nobles lorsqu'elles sont subies pour Dieu et le suzerain. Ainsi le public, qu'il soit chevaleresque ou populaire, est appelé aux grandes émotions collectives et religieuses.

Les autres personnages ont des rôles définis : ami confident, traître, ennemi, lâche, etc. Ils figurent dans le récit pour souligner davantage l'héroïsme et les vertus du héros principal.

Principales gestes

Il reste moins de cent chansons de geste. Les trouvères des XIII^e et XIV^e siècles ont groupé les chansons de geste en trois grandes séries appelées des Cycles ou des Gestes. Chaque Cycle comprend des poèmes épiques qui se déroulent autour des exploits d'un même héros ou des membres de sa famille. On distingue le Cycle du roi (Charlemagne), le Cycle de Guillaume d'Orange et le Cycle de Doon de Mayence (également appelé Cycle des barons révoltés).

Le Cycle de Charlemagne ou Cycle du roi

Les sujets sont groupés autour de la famille des Rafanitus, notamment autour de la biographie légendaire de Charlemagne : ainsi les chansons constituent une transposition poétique des guerres contre les Lombards, Bretons, Saxons, Sarrasins. L'esprit et les articles de foi se résument en quelques points saillants : barons serviteurs du roi, service féodal dû au suzerain, honneur féodal, vaillance combative, intrépidité.

• La Chanson de Roland, XI^e siècle
• Le Pèlerinage de Charlemagne, v. 1150
• La Chanson d'Aiquin, v. 1190-1200
• La Chanson des Saisnes de Jean Bodel, XII^e siècle
• Li roumans de Berte aus grans piés d'Adenet le Roi, v. 1270
• Huon de Bordeaux, fin XIII^e–début XIV^e siècle

Le Cycle de Guillaume d'Orange

L´esprit de cette geste est différent : fierté du lignage (parfois plus importante que la religion), indépendance de la famille, mais fidélité à Charlemagne et à ses descendants légitimes, service sans réserve, importance des figures féminines (cf. Guilbourc). Le ton en est parfois plus libre, souvent comique, les scènes de brutalité se mêlent aux scènes d´un tragique sublime (cf. la mort de Vivien).

• Le Couronnement de Louis, 1137 environ
• La Chanson de Guillaume
• Aliscans, XII^e siècle
• Guibert d’Andrenas, début du XIII^e siècle
• Girart de Roussillon, XIII^e siècle
• Aymeri de Narbonne, XIII^e siècle
• Les Enfances Guillaume
• Le Charroi de Nîmes
• La Prise d'Orange
• Moniage de Guillaume

Le Cycle de Doon de Mayence ou Cycle des barons révoltés

Ce cycle comprend 60 chansons. L'idée principale est la lutte des féodaux contre la royauté. La plupart des poèmes de ce cycle sont isolés. Il n'y a pas de figure centrale.

• Girart de Roussillon, XII^e siècle
• Raoul de Cambrai, XII^e siècle
• Renaud de Montauban, XII^e siècle
• Gormont et Isembart
• Chanson des quatre fils Aymon

Le Cycle de la croisade

• La Chanson d'Antioche
• La Chanson de Jérusalem
• Les Chétifs

Voir aussi

Autres gestes

• Littérature française du Moyen Âge
• Matière de Rome, Matière de France, Matière de Bretagne
• Chanson de la Croisade albigeoise
• Chanson de Walther

Bibliographie

• Jean Rychner, La Chanson De Geste: Essai Sur L'art Epique Des Jongleurs, Droz, 1955.
• André Moisan, Répertoire des noms propres de personnes et de lieux cité dans les chansons de geste françaises et les œuvres étrangères dérivées, Droz, 1986.
• Jean-Pierre Martin, Les Motifs dans la chanson de geste. Définition et utilisation (Discours de l'épopée médiévale, I), Centre d'études médiévales et dialectales de l'université Lille-III, 1992
• Norman Daniel, Héros et sarrasins. Une interprétation des chansons de geste, Éditions du Cerf, 2001
• Jean-Pierre Martin, Orson de Beauvais, chanson de geste du XII^e siècle, Paris, Honoré Champion, « Classiques français du Moyen Âge », n^o 140, 2002 (ISBN 2-745-30613-8)
• Orson de Beauvais et l'écriture épique à la fin du XII^e siècle : traditions et innovations, 480 pages, Paris, Honoré Champion, « Nouvelle bibliothèque du Moyen Âge », 2005 (ISBN 2-745-31186-7)
• Dominique Boutet, « Chevalerie et chanson de geste au XII^e : essai d'une définition sociale », dans Revue des langues romanes, 110:1, 2006, p. 35-56.
• Guillaume Issartel, La Geste de l'ours : L'épopée romane dans son contexte mythologique, XIIe-XIVe siècle, Honoré Champion,‎ 23 mars 2010 (ISBN 9782745318992)
• Le cheval et l'épée, ou les 4 fils Aymon de l'auteur Jean Luc Duvivier de Fortemps et l'illustrateur Hervé Gourdet 2010 (ISBN 978-2-953-6281-0-4)
• François Suard, Guide de la chanson de geste et de sa postérité littéraire (XI^e ‑ XIV^e siècles), Paris, Champion, 2011.

Liens internes

• Saga, Sagas des Islandais
• Chanson des Nibelungen
• Beowulf

Liens externes

• Bibliographie des chansons de geste sur le site Arlima (Archives de Littérature du Moyen Âge).
• Chanson de Geste, site proposant des ressources variées sur le sujet.
• Matière de France, site consacré à la présentation de ce cycle littéraire.
• L'automne de la chanson de geste, article sur le site des Cahiers de Recherches Médiévales et Humanistes.

Références

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