Damien Hirst
?? propos de ce ??coles s??lection Wikipedia
SOS Enfants, qui se d??roule pr??s de 200 sos ??coles dans le monde en d??veloppement, a organis?? cette s??lection. Tous les enfants disponibles pour le parrainage de SOS Enfants des enfants sont pris en charge dans une maison de famille pr??s de la charit??. Lire la suite ...
Damien Hirst | |
---|---|
Hirst dans un alambic du film L'avenir de l'art | |
Nom de naissance | Damien Hirst Steven |
N?? | Bristol , Angleterre, Royaume-Uni | Juin 1965
Nationalit?? | Britannique |
Domaine | L'art conceptuel, art de l'installation, peinture |
Formation | Jacob Kramer College, Leeds; Goldsmiths |
Mouvement | Young British Artists |
Travaux | L'impossibilit?? physique de la mort dans l'esprit d'une personne vivant, Pour l'amour de Dieu |
Patrons | Charles Saatchi |
Prix | Turner Prize |
Damien Hirst Steven (n?? le 7 Juin 1965) est un artiste anglais, entrepreneur et collectionneur d'art. Il est le membre le plus ??minent du groupe connu sous les Young British Artists (YBA), ou qui ont domin?? la sc??ne artistique en Grande-Bretagne dans les ann??es 1990. Il est reconnu internationalement, et aurait plus riche artiste vivant en Grande-Bretagne, avec sa richesse ??valu??e ?? 215 M ??? en 2010 Sunday Times Rich List. Durant les ann??es 1990 sa carri??re a ??t?? ??troitement li??e avec le collecteur Charles Saatchi, mais des frictions croissantes sont venus ?? une t??te en 2003 et la relation a pris fin.
Mort est un th??me central dans les ??uvres de Hirst. Il est devenu c??l??bre pour une s??rie d'??uvres dans lesquelles les animaux morts (y compris un requin, un mouton et une vache) sont conserv??s, parfois apr??s avoir ??t?? diss??qu?? en formaldehyde. L'impossibilit?? physique de la mort dans l'esprit d'une personne vivant, un de 14 pieds (4,3 m) requin tigre immerg?? dans formald??hyde dans un vitrine (vitrine claire) est devenu le travail embl??matique de l'art britannique dans les ann??es 1990, et le symbole de Britart dans le monde entier. Il a ??galement fait "peintures de spin??, cr???? sur une surface circulaire de filage, et peintures "spot", qui sont rang??es de cercles color??s cr????s par hasard ses assistants.
En Septembre 2008, il a pris une d??cision sans pr??c??dent pour un artiste vivant en vendant un spectacle complet, Belle Inside My Head Forever au Sotheby aux ench??res et en contournant ses galeries de longue date. La vente aux ench??res a d??pass?? toutes les pr??visions, augmentant ?? 111 000 000 (198 millions $), battant le record pour une vente aux ench??res d'un artiste ainsi que propre record de Hirst ?? 10,3 millions de livres pour Le Veau d'Or, un animal avec 18 carats cornes d'or et sabots, conserv?? dans du formol.
Dans plusieurs cas, depuis 1999, les sources pour certaines ??uvres de Hirst ont ??t?? contest??e et attaqu??e plagi??, ?? la fois dans des articles ??crits par des journalistes et des artistes, et, dans un cas, par des proc??dures juridiques qui ont conduit ?? un tribunal out-of- r??glement.
Vie et carri??re
Jeunesse
Damien Hirst est n?? ?? Bristol et a grandi ?? Leeds . Son p??re aurait ??t?? un m??canicien automobile, qui a quitt?? la famille quand Hirst ??tait 12. Sa m??re, Mary Brennan, d'origine catholique irlandaise, a travaill?? pour le Citizens Advice Bureau , et a d??clar?? qu'elle a perdu le contr??le de son fils quand il ??tait jeune. Il a ??t?? arr??t?? ?? deux reprises pour vol ?? l'??talage. Cependant, Hirst la voit comme quelqu'un qui ne serait pas tol??rer la r??bellion: elle a coup?? ses pantalons bondage et chauff??e l'un de ses Sex Pistols vinyles sur la cuisini??re pour le transformer en un bol de fruit (ou un pot de plante). Il dit: ??Si elle ne aimait pas la fa??on dont je ??tais habill??, elle serait rapidement prendre moi loin de l'arr??t de bus." Elle n'a, cependant, encourager son go??t pour le dessin, qui ??tait son seul sujet de l'??ducation r??ussie.
Son professeur d'art ?? Allerton Grange ??cole "a plaid??" pour Hirst ?? ??tre autoris?? ?? entrer dans la classe de sixi??me, o?? il a pris deux A-levels, la r??alisation d'un "E" de qualit?? dans l'art. On lui a refus?? l'admission ?? L'??cole Jacob Kramer de l'art quand il a appliqu??, mais a fr??quent?? le Coll??ge apr??s une application r??ussie apr??s le cours Fondation dipl??me.
Il est all?? ?? une exposition des ??uvres de Francis Davison, mis en sc??ne par Julian Spalding au Hayward Gallery en 1983. Davison cr???? collages abstraits de coupe du papier de couleur d??chir?? et qui, Hirst a dit, "m'a coup?? le souffle", et qui il a model?? son propre travail pendant les deux prochaines ann??es.
Il a travaill?? pendant deux ans sur les chantiers de Londres, a ensuite ??tudi?? les beaux arts ?? Goldsmiths, University of London (1986-1989), bien qu'encore une fois on lui a refus?? une place la premi??re fois, il a demand??. En 2007, Hirst a ??t?? cit?? comme disant de Un ch??ne par le tuteur senior de Goldsmiths, Michael Craig-Martin: "Ce morceau est, je pense, le plus grand morceau de sculpture conceptuelle je ne peux pas sortir de ma t??te.??. Alors qu'il ??tait ??tudiant, Hirst avait un placement ?? un mortuaire, une exp??rience qui a influenc?? ses th??mes et mati??res plus tard.
Entrep??t spectacles
En Juillet 1988, ?? sa deuxi??me ann??e au Goldsmiths College, Hirst ??tait le principal organisateur d'une exposition ??tudiant ind??pendant, Geler, dans un bloc administratif d??saffect?? Administration portuaire de Londres ?? Londres de Docklands. Il a gagn?? le parrainage de la London Docklands Development Corporation. Le spectacle a ??t?? visit?? par Charles Saatchi, Norman Rosenthal et Nicholas Serota, gr??ce ?? l'influence de l'enseignant de ses Goldsmiths Michael Craig-Martin. La contribution propre de Hirst ?? l'??mission consistait en un amas de cartons peints avec de la peinture des m??nages. Apr??s ses ??tudes, Hirst a ??t?? inclus dans le nouveau spectacle et contemporains dans une exposition de groupe au bouilloires cour Gallery ?? Cambridge . Cherchant un concessionnaire de la galerie, il a d'abord approch?? Karsten Schubert, mais a ??t?? rejet??e.
En 1990, Hirst, avec son ami Carl Freedman et Billy Sellman, organis??e deux entreprenants "entrep??t" spectacles, La m??decine moderne et Gambler, dans un ancien Bermondsey Peek Freans biscuiterie qu'ils d??sign?? "Building One". Saatchi est arriv?? ?? la deuxi??me exposition dans un cadre verdoyant Rolls Royce et, selon Freedman, se bouche b??e d'??tonnement devant (et achet??) premier grand "animal" installation Hirst, A Thousand Years, compos?? d'une grande vitrine contenant des asticots et les mouches se nourrissant de la t??te de vache en d??composition . Ils ont ??galement mis en sc??ne March?? de Michael Landy. A cette ??poque, Hirst a dit, "je ne peux pas attendre pour entrer dans une position de faire vraiment mauvais art et sortir avec elle. ?? l'heure actuelle, si je ai fait certaines choses que les gens ne la regarde, l'examiner et puis dire?? f off '. Mais apr??s un moment vous pouvez vous en sortir avec les choses. "
En 1991, sa premi??re exposition solo, organis?? par Tamara Chodzko - Composez, In et Out of Love, a eu lieu dans un magasin utilis?? sur Woodstock Street, dans le centre de Londres; il a ??galement eu des expositions solo ?? la Institute of Contemporary Arts, et de la Galerie Emmanuel Perrotin ?? Paris. Le Serpentine Gallery a pr??sent?? la premi??re enqu??te de la nouvelle g??n??ration d'artistes ayant l'exposition Broken English, en partie organis??e par Hirst. A cette ??poque Hirst a rencontr?? le va-et-vient marchand d'art, Jay Jopling, qui lui a ensuite repr??sent??.
Carri??re dans l'art contemporain
En 1991, Charles Saatchi avait offert de financer quelque ??uvre Hirst voulait faire, et le r??sultat a ??t?? pr??sent?? en 1992 ?? la premi??re exposition Young British Artists ?? la Saatchi Gallery au nord de Londres. Le travail de Hirst a ??t?? intitul?? L'impossibilit?? physique de la mort dans l'esprit d'une personne vivant et ??tait un requin dans le formol dans une vitrine, et vendu pour ?? 50,000. Le requin avait ??t?? pris par un p??cheur en service en Australie et avait co??t?? ?? 6,000. Il est devenu l'??uvre embl??matique de l'art britannique dans les ann??es 1990, et le symbole de Britart dans le monde entier. L'exposition a ??galement inclus dans mille ans. ?? la suite de l'??mission, Hirst a ??t?? nomin?? pour l'ann??e de Turner Prize, mais il a ??t?? attribu?? ?? Grenville Davey.
Premi??re grande pr??sentation internationale de Hirst ??tait dans le Biennale de Venise en 1993 avec le travail, M??re et enfant Divis??, une vache et un veau coup??s en sections et expos?? dans une s??rie de vitrines s??par??es. Il a ??t?? commissaire du spectacle Certains sont devenus fous, Certains Ran Away in 1994 au Serpentine Gallery de Londres, o?? il expose ??loigne du troupeau (un mouton dans un r??servoir de formald??hyde). Le 9 mai, Mark Bridger, un jeune artiste de 35 ans d'Oxford, est entr?? ?? la galerie et vers?? de l'encre noire dans le r??servoir, et rebaptis?? le travail Black Sheep. Il a ensuite ??t?? poursuivi, ?? la volont?? de Hirst, et a re??u une probation de deux ans. La sculpture a ??t?? restaur??e ?? un co??t de ?? 1,000. Quand une photographie de ??loigne du troupeau a ??t?? reproduit dans le livre 1997 par Hirst Je veux passer le reste de ma vie partout, avec tout le monde, un ?? un, toujours, toujours, aujourd'hui, les actes de vandalisme a ??t?? r??f??renc?? en permettant le r??servoir ??tre masqu?? par une carte de traction, reproduisant l'effet de l'encre d'??tre vers?? dans le r??servoir; il en est r??sult?? Hirst poursuivi par Bridger pour violation de son droit d'auteur sur Black Sheep.
En 1995, Hirst a remport?? le Turner Prize. New York, responsables de la sant?? publique interdit deux F *** ing et deux Regarder avec une vache en d??composition et le taureau, en raison des craintes de "vomissements parmi les visiteurs". Il y avait des spectacles en solo ?? S??oul , Londres et Salzbourg. Il a dirig?? la vid??o pour la chanson " Country House "pour le groupe Blur. No Sense d'Absolute corruption, son premier spectacle solo dans la Gagosian Gallery de New York a ??t?? mis en sc??ne l'ann??e suivante. A Londres, le court-m??trage, Hanging Around, a ??t?? montr??-??crit et r??alis?? par Hirst et mettant en vedette Eddie Izzard. En 1997, le exposition Sensation ouvert ?? la Royal Academy de Londres. Un millier d'ann??es et d'autres ??uvres de Hirst ont ??t?? inclus, mais la controverse principale se est produite sur les ??uvres d'autres artistes. Il a n??anmoins ??t?? consid??r?? comme l'acceptation formelle des YBA dans l'??tablissement.
En 1997, son autobiographie et livre d'art, je veux passer le reste de ma vie partout, avec tout le monde, One to One, toujours, toujours, maintenant, a ??t?? publi??. Avec Alex James de la bande Blur et acteur Keith Allen, il a form?? le groupe Les Fat, atteindre un certain nombre deux succ??s avec une chanson de football sur le th??me rauque Vindaloo, suivi par J??rusalem avec le Ch??urs d'hommes gais Londres. Hirst a ??galement peint un motif de couleur simple pour le Beagle 2 sonde. Ce mod??le devait ??tre utilis?? pour ??talonner les cam??ras de la sonde apr??s avoir atterri sur Mars . Il a refus?? le L'invitation du British Council pour ??tre le repr??sentant de la Grande-Bretagne ?? la 1999 Biennale de Venise, car ??il ne se sentait pas bien". Il a poursuivi British Airways invoquant la violation du droit d'auteur sur une conception de l'annonce avec des taches de couleur pour sa compagnie a??rienne ?? bas, Go.
2000
En 2000, la sculpture Hymne Hirst (qui Saatchi avait achet?? pour un ?? 1m signal??) a ??t?? donn?? en pole position au salon Ant Bruits (une anagramme de ??sensation??) dans la Saatchi Gallery. Hirst a ensuite ??t?? lui-m??me poursuivi en justice pour violation de droit d'auteur sur cette sculpture (voir Affectation ci-dessous). Hirst a vendu plus de trois copies de sa sculpture pour des montants similaires ?? la premi??re. En Septembre 2000, ?? New York, Larry Gagosian a tenu le spectacle Hirst, Damien Hirst: Mod??les, M??thodes, approches, hypoth??ses, r??sultats et conclusions. 100 000 personnes ont visit?? l'exposition en 12 semaines et tout le travail a ??t?? vendu.
Le 10 Septembre 2002, ?? la veille du premier anniversaire des attaques 9/11 World Trade Centre, Hirst a d??clar?? dans une interview ?? la BBC Nouvelles en ligne:
- "La chose ?? propos de 9/11, ce est qu'il est un peu comme une ??uvre d'art ?? part enti??re. Il ??tait m??chant, mais il a ??t?? con??u de cette mani??re pour ce genre d'impact. Il a ??t?? con??u visuellement ... Vous avez ?? port??e de main ?? eux ?? un certain niveau parce qu'ils ont r??alis?? quelque chose que personne ne aurait jamais pens?? possible, surtout dans un pays aussi grand que l'Am??rique. Donc, sur un seul niveau, ils type de Need f??liciter, que beaucoup de gens r??pugnent ?? qui est une chose tr??s dangereuse. "
La semaine prochaine, apr??s l'indignation du public ?? ses remarques, il a publi?? une d??claration ?? travers sa compagnie, Science Ltd:
- "Je me excuse sans r??serve pour toute boulevers??e que je ai caus??, en particulier pour les familles des victimes des ??v??nements de ce jour terrible."
Hirst a arr??t?? de fumer et de boire en 2002, bien que le r??sultat ?? court terme, ce est que sa femme Maia "a d?? d??m??nager parce que je ??tais tellement horrible." Il avait rencontr?? Joe Strummer (ancien chanteur de The Clash) ?? Glastonbury en 1995, devenant de bons amis et de partir en vacances familiales annuelles avec lui. Juste avant No??l 2002, Strummer est mort d'une crise cardiaque. Cela a eu un effet profond sur Hirst, qui a dit, "Ce ??tait la premi??re fois que je me sentais mortelle." Il a ensuite consacr?? beaucoup de temps de fonder un organisme de bienfaisance, Strummerville, pour aider les jeunes musiciens.
En Avril 2003, la Saatchi Gallery est ouverte ?? de nouveaux locaux ?? County Hall, Londres, avec un spectacle qui comprenait une r??trospective Hirst. Ceci a provoqu?? une souche d??velopper dans sa relation avec Saatchi ?? une t??te (une source de discorde avait ??t?? qui ??tait le plus responsable pour stimuler leur profil mutuelle). Hirst se est dissoci?? de la r??trospective dans la mesure de ne pas inclure dans son CV. Il ??tait en col??re qu'une Mini voiture qu'il avait d??cor?? pour la charit?? avec ses taches de marques ??tait pr??sent?? comme une ??uvre s??rieuse. Le spectacle a ??galement sabot?? une r??trospective Hirst prospective au Tate Modern. Il a dit Saatchi ??tait ??enfantin?? et ??je ne suis pas le singe tonneau d'orgue de Charles Saatchi ... Il ne reconna??t que l'art avec son portefeuille ... il croit qu'il peut affecter les valeurs de l'art avec le pouvoir d'achat, et il croit encore qu'il peut faire il ".
En Septembre 2003, il a eu une Romance de l'exposition ?? l'??re de l'incertitude ?? Jay Jopling de Blanc Galerie Cube ?? Londres, ce qui fait de lui un ?? 11m signal??, apportant sa richesse ?? plus de 35 millions de livres. Il a ??t?? signal?? que la sculpture, la Charit??, avait ??t?? vendu pour ?? 1.5m ?? un cor??en, Kim Chang-Il, qui vise ?? exposer dans la galerie de son magasin ?? S??oul . Le 22 pieds (6,7 m), 6 tonnes sculpture a ??t?? bas??e sur les ann??es 1960 le mod??le de spastique Soci??t??, qui est d'une fille dans les fers titulaires d'une bo??te de collecte. Dans la version de Hirst la bo??te de collecte est montr?? ouvert et cass?? est vide.
Charit?? a ??t?? expos??e dans le centre de Hoxton Square, en face de la White Cube. Int??rieur de la galerie ??taient en bas 12 vitrines repr??sentant les disciples de J??sus, chaque cas contenant essentiellement horribles, souvent sanglantes, des ??l??ments pertinents pour le disciple particulier. ?? la fin ??tait une vitrine vide, repr??sentant le Christ. A l'??tage ??taient quatre cas, les petits de verre, contenant chacun une t??te de vache coinc?? avec des ciseaux et des couteaux. Il a ??t?? d??crit comme une ??exp??rience spirituelle extraordinaire" dans la tradition de l'imagerie catholique. A cette ??poque Hirst a rachet?? 12 ??uvres de Saatchi (un tiers des avoirs de Saatchi de premi??res ??uvres de Hirst), ?? travers son confr??re Jay Jopling, aurait plus de ?? 8,000,000. Hirst avait vendu ces pi??ces ?? Saatchi dans le d??but des ann??es 1990 pour un peu moins, ses premi??res installations co??tant moins de ?? 10,000.
Le 24 mai 2004, un incendie dans l'entrep??t de stockage Momart d??truit de nombreuses ??uvres de la collection Saatchi, y compris 17 de Hirst, bien que l'organisme de bienfaisance de la sculpture a surv??cu, car il ??tait ?? l'ext??rieur dans la cour du constructeur. Ce Juillet, Hirst a dit de Saatchi, ??Je respecte Charles. Il ne est pas vraiment une querelle. Si je le vois, nous parlons, mais nous ne avons jamais vraiment boire copains."
Hirst a con??u une couverture pour le Band Aid 20 single caritatif avec la " Grim Reaper "?? la fin de 2004. L'image montre un enfant africain perch?? sur son genou. Ce ne ??tait pas du go??t des dirigeants de maisons de disques et a ??t?? remplac?? par rennes dans la neige debout ?? c??t?? d'un enfant.
En D??cembre 2004, L'impossibilit?? physique de la mort dans l'esprit d'une personne vivant a ??t?? vendu par Saatchi au collectionneur am??ricain Steve Cohen, 12 millions de dollars (6,5 millions ???), dans un accord n??goci?? par l'agent de New York de Hirst, Gagosian. Cohen, un gestionnaire de fonds de couverture Greenwich, puis a fait don de l'??uvre Le Metropolitan Museum of Art, New York. Sir Nicholas Serota avait voulu l'acqu??rir pour la Tate Gallery, et Hugo Swire, ministre Ombre des Arts, a d??pos?? une question ?? poser si le gouvernement ferait en sorte qu'il est rest?? dans le pays. R??glements d'exportation actuelles ne se appliquent pas aux artistes vivants.
Hirst expose 30 peintures ?? la Galerie Gagosian ?? New York en Mars 2005. Celles-ci avaient pris 3?? ans. Ils ont ??t?? calqu??es sur les photos, la plupart du temps par des assistants (qui ont ??t?? tourn??s entre peintures) mais avec une finition par Hirst.
En F??vrier 2006, il a ouvert un grand spectacle au Mexique, au Hilario Galguera Galerie, appel??e la mort de Dieu, vers une meilleure compr??hension de la vie sans Dieu ?? bord du navire des fous. L'exposition a attir?? une couverture m??diatique consid??rable que premier spectacle de Hirst en Am??rique latine. En Juin de cette ann??e, il expose aux c??t??s de l'??uvre de Francis Bacon (Triptyques) ?? la Galerie Gagosian, Britannia Street, Londres. Inclus dans l'exposition ??tait la vitrine s??minal, un millier d'ann??es (1990), et quatre triptyques: peintures, armoires ?? pharmacie et un nouveau travail de formald??hyde intitul?? La tranquillit?? de la Solitude (Pour George Dyer), influenc?? par Bacon.
Mille ans, l'une des ??uvres les plus provocantes et engageantes de Hirst, contient un cycle de vie r??elle. Larves ??closent dans une bo??te blanche minime, se transformer en vol, puis se nourrissent, une t??te de vache coup??e sanglant sur le sol d'une vitrine de verre claustrophobe. Ci-dessus, ??closes mouches bourdonnent autour dans l'espace ferm??. Beaucoup rencontrent une fin violente dans un insecte-o-cutor; d'autres survivent pour continuer le cycle. A Thousand Years a ??t?? admir?? par Bacon, qui, dans une lettre ?? un ami, un mois avant sa mort, a ??crit ?? propos de l'exp??rience de voir le travail ?? la Saatchi Gallery ?? Londres. Margarita Coppack note que "Ce est comme si Bacon, un peintre sans h??ritier direct dans ce milieu, a ??t?? passer le relais ?? une nouvelle g??n??ration." Hirst a ouvertement reconnu sa dette envers Bacon, absorbant images et obsessions visc??rales du peintre d??s le d??but et leur donnant l'existence concr??te sous forme sculpturale avec des oeuvres comme un millier d'ann??es.
Hirst a gagn?? le record d'ench??res pour l'??uvre la plus ch??re de l'art par un artiste-sa vie Lullaby Spring en Juin 2007, quand un bo??tier en acier de 3 m??tres de large avec 6136 pilules vendu pour 19,2 millions de dollars pour Sheikh Hamad bin Khalifa Al-Thani, l'??mir du Qatar .
En Juin 2007, Beyond Belief, une exposition de nouvelles ??uvres de Hirst, ouvert ?? la La galerie White Cube ?? Londres. La pi??ce centrale, une Memento Mori intitul?? Pour l'amour de Dieu, ??tait un cr??ne humain recr???? en platine et orn?? de diamants 8601 un poids total de 1,106.18 carats. De diamants Environ ?? 15,000,000 peine ont ??t?? utilis??s. Il a ??t?? mod??lis??e sur une cr??ne du 18??me si??cle, mais la partie humaine seul survivant de l'original est les dents. Le prix demand?? pour Pour l'amour de Dieu ??tait ?? 50,000,000 ($ 100 000 000 ou 75 millions d'euros). Il n'a pas vendu d'embl??e, et le 30 Ao??t 2008 a ??t?? vendue ?? un consortium qui comprenait Hirst lui-m??me et sa galerie White Cube.
En Novembre 2008, le cr??ne a ??t?? expos?? au Rijksmuseum d'Amsterdam ?? c??t?? d'une exposition de peintures de la collection du mus??e choisi par Hirst. Wim Pijbes, le directeur du mus??e, a dit de l'exposition, ??Il renforce notre image. Bien s??r, nous faisons les ma??tres anciens, mais nous ne sommes pas une?? institution hier. Ce est pour l'instant. Et Damien Hirst montre cela d'une mani??re tr??s forte ??.
La repr??sentation des Hirst de la Colombie- drapeau de l'Union a constitu?? la pi??ce ma??tresse de l'ar??na pour le C??r??monie de cl??ture des Jeux olympiques d'??t?? de 2012 ?? Londres.
Januaray 2013, Damien Hirst est devenu le troisi??me artiste britannique pour concevoir le BRIT Awards statue en utilisant son style d'art n??o-Pop signature inspir??s par son 2000 LSD "de peinture de place."
Travaux
Belle Inside My Head Toujours
Belle Inside My Head ??tait toujours une vente aux ench??res de deux jours de nouvelles ??uvres de Hirst au Sotheby, ?? Londres, qui aura lieu les 15 et 16 Septembre de 2008.
Il ??tait rare qu'il contourn?? galeries et vendu directement au public. ??crivant dans The Independent, Cahal Milmo a d??clar?? que l'id??e de la vente aux ench??res a ??t?? con??u par le conseiller d'affaires de Hirst de 13 ans, Frank Dunphy, qui a d?? surmonter la r??ticence initiale de Hirst ?? l'id??e.
La vente a soulev?? ?? 111 000 000 (198 millions de dollars) 218 articles. La vente aux ench??res a d??pass?? les attentes, et ??tait dix fois plus ??lev?? que le record de l'Sotheby existante pour une seule vente de l'artiste, se produisant que les march??s financiers ont plong??. Le Sunday Times a dit que les coll??gues de travail de Hirst avaient "cal??" les prix de vente, faire des achats ou des offres qui ont totalis?? plus de la moiti?? de la ?? 70,500,000 pass?? le premier jour de vente: Harry Blain du Haunch of Venison galerie d??clar?? que les soumissions ont ??t?? conclus pour le compte de clients souhaitant acqu??rir le travail.
CarTrain
En D??cembre 2008, Hirst a contact?? le Conception et Artists Copyright Society (DACS) leur demandant d'agir ??tre prises sur les ouvrages contenant des images de sa sculpture du cr??ne Pour l'amour de Dieu fait par un artiste vieux graffitis 16 ans, CarTrain, et vendu sur la galerie d'Internet 100artworks.com. Sur les conseils de sa galerie, CarTrain remis les oeuvres d'art ?? DACS et confisqu?? l'?? 200 qu'il avait faite; at-il dit, "je ai rencontr?? Christian Zimmermann [de DACS] qui m'a dit Hirst a personnellement ordonn?? l'action en la mati??re." En Juin 2009, l'avocat du droit d'auteur Paul Tackaberry a compar?? les deux images et dit: ??Ce est assez non contentieuse l??galement. Demandez-vous quelle partie de l'original, et pas seulement la quantit?? mais aussi la qualit?? appara??t dans le nouveau travail? Si une ??partie substantielle?? de la ??original?? appara??t dans le nouveau travail, alors ce est tout ce dont vous avez besoin pour violation de copyright ... Quantitativement environ 80% du cr??ne est dans la deuxi??me image. "
CarTrain entr?? dans Tate Britain en Juillet 2009 et a enlev?? un paquet de "tr??s rares Faber Castell 1990 mongole 482 s??rie crayons" de l'installation de la pharmacie de Damien Hirst. CarTrain avait alors fait une affiche "faux" d'appel de la police indiquant que les crayons ont ??t?? ??vol???? et que si quelqu'un avait des informations qu'ils devraient appeler la police sur le num??ro de t??l??phone annonc??. CarTrain a ??t?? arr??t?? pour une valeur de ?? 500 000 de vol.
Peinture
En Octobre 2009, Hirst a r??v??l?? qu'il avait ??t?? peint de sa main dans un style influenc?? par Francis Bacon pendant plusieurs ann??es. No Love Lost, son spectacle de ces peintures ?? la Wallace Collection ?? Londres a re??u "une des r??ponses les plus unanimement n??gative ?? toute exposition ?? la m??moire vivante". Tom Lubbock des The Independent a appel?? le travail d??riv?? de Hirst, faible et ennuyeux: "Hirst, en tant que peintre, est ?? peu pr??s au niveau d'un pas-tr??s prometteur, ??tudiant en art de premi??re ann??e." Rachel Campbell-Johnston The Times a dit qu'il ??tait "un cauchemar". A 2012 exposition de peintures de Hirst ?? la La galerie White Cube Bermondsey, intitul?? ??Deux semaines One Summer", provoqu?? dans The Guardian le commentaire que Hirst "peut enfant lui-m??me il est un vieux ma??tre et avoir le monde de l'art vont de pair avec la fantaisie".
Philosophie de travail
Bien que Hirst a particip?? physiquement dans la fabrication de premi??res ??uvres, il a toujours eu besoin assistants (Carl Freedman a aid?? avec les premi??res vitrines), et maintenant le volume de travail produit n??cessite une configuration "usine", semblable ?? Andy Warhol s ??ou un studio Renaissance . Cela a conduit ?? des questions sur l'authenticit??, comme l'a soulign?? en 1997, quand une peinture de spin que Hirst a dit ??tait un "faux" est apparu ?? la vente, mais il avait d??j?? dit qu'il avait souvent rien ?? voir avec la cr??ation de ces pi??ces.
Il d??crit ??galement un autre assistant de peinture qui ??tait partant et a demand?? ?? l'un des tableaux. Hirst lui a dit de ???? faire un de vos propres. ' Et elle dit: ??Non, je veux l'un des v??tres." Mais la seule diff??rence entre une peinte par elle et l'un des miens, ce est l'argent. ??En F??vrier 1999, deux assistants avaient peint 300 tableaux au comptant. Hirst voit le v??ritable acte de cr??ation comme ??tant la conception, pas l'ex??cution, et que, comme l'anc??tre de l'id??e, il est donc l'artiste:
"Art qui se passe dans votre t??te," dit-il. "Si vous avez dit quelque chose d'int??ressant, qui pourrait ??tre un titre pour une ??uvre d'art et je aimerais ??crire. Art vient de partout. Ce est votre r??ponse ?? votre environnement. Il ya des id??es en cours, je ai travaill?? pendant ann??e, comme la fa??on de faire un arc en ciel dans une galerie. Je ai toujours eu une liste massive de titres, des id??es pour des spectacles et des ??uvres sans titre. "
Hirst est ??galement connu pour faire du b??n??volat travaux de r??paration sur ses projets apr??s qu'un client a fait un achat. Par exemple, ce service ??tait offert dans le cas du requin suspendu achet?? par Steven A. Cohen.
demandes de cr??dits et de plagiat
En 1999, le chef Marco Pierre White a d??clar?? Papillons de Hirst Sur Mars avait plagi?? son propre travail, Rising Sun, qu'il a ensuite mis sur l'affichage dans le restaurant Quo Vadis en place du travail Hirst.
En 2000, Hirst a ??t?? poursuivi pour violation du droit d'auteur sur sa sculpture, Hymn, qui ??tait un de 20 pieds (6,1 m), six tonnes, l'??largissement de son fils de 14 "Young Scientist Anatomie Set de Connor, con??u par Norman Emms, 10 000 dont sont vendus par an par fabricant de jouets bas??e ?? Hull Humbrol pour 14,99 ??? chacun. Hirst a pay?? une somme non divulgu??e ?? deux organismes de bienfaisance, Enfants Nationwide et de la Toy confiance dans un r??glement ?? l'amiable, ainsi que d'un "paiement de bonne volont??" ?? Emms. Le don de bienfaisance ??tait inf??rieure ?? Emms avait esp??r??. Hirst a ??galement accept?? de restrictions sur d'autres reproductions de sa sculpture.
En 2006, un graphiste et ancien associ?? de recherche au Royal College of Art, Robert Dixon, auteur de ' Mathographics ', all??gu?? que la gravure de Hirst Valium avait ??similitudes ind??niables" ?? un de ses propres conceptions. Le manager de Hirst contest?? ce, en expliquant l'origine de la pi??ce de Hirst ??tait d'un livre The Penguin Dictionary of Geometry curieux et int??ressant (1991) -pas r??alisant que ce ??tait un endroit o?? la conception de Dixon avait ??t?? publi??.
En 2007, l'artiste John LeKay a dit qu'il ??tait un ami de Damien Hirst entre 1992 et 1994 et lui avait donn?? un ??duplicata balis??" d'un Catalogue Carolina Biological Supply Company, ajoutant: ??Vous ne avez aucune id??e ?? quel point il a obtenu de ce catalogue La Vache Divis?? est ?? la page 647 -. Ce est un mod??le d'une vache divis?? par le centre, comme sa pi??ce." Il se agit de la M??re et l'Enfant de travail de Hirst, divis?? vache -a et veau coup??e en deux et plac?? dans formaldehyde. LeKay ??galement affirm?? Hirst avait copi?? l'id??e de Pour l'amour de Dieu ?? partir de LeKay cristal cr??nes fait en 1993, et dit: ??Je aimerais Damien de reconna??tre que John a vraiment inspirer le cr??ne et influenc?? beaucoup mon travail.?? ??Copyright avocat Paul Tackaberry revue les images de LeKay de et Hirst travailler et ne voit pas de fondement ?? des revendications d'infraction du droit d'auteur dans un sens juridique.
En 2010, Le Choucas, Charles Thomson dit qu'il y avait 15 cas o?? Hirst avait plagi?? d'autres travaux. Les exemples cit??s ??taient Joseph Cornell qui avait cr???? une pi??ce similaire ?? pharmacie de Hirst en 1943; Lori pr??cieux qui avait fait des effets de vitrail d'ailes de papillon de 1994, un certain nombre d'ann??es avant Hirst; et John LeKay qui a fait un mouton crucifi?? en 1987. Thomson a d??clar?? que les peintures et installation d'un ballon sur un jet d'air de spin de Hirst ne ??taient pas d'origine, puisque pi??ces similaires avaient ??t?? faites dans les ann??es 1960. Un porte-parole a d??clar?? Hirst l'article ??tait ??pauvre journalisme?? et que Hirst serait faire une r??futation ??globale?? des revendications.
Propre collection de Hirst
En Novembre 2006, Hirst a ??t?? commissaire de In heure la plus sombre il peut y avoir la lumi??re, montr?? ?? la Serpentine Gallery, Londres, la premi??re exposition publique de (une petite partie de) sa propre collection. Maintenant connu comme le ??collection murderme ', cette accumulation significative d'??uvres se ??tend sur plusieurs g??n??rations d'artistes internationaux, de personnalit??s bien connues telles que Francis Bacon, Jeff Koons, Tracey Emin, Richard Prince et Andy Warhol , aux artistes dans les premiers stades de leur carri??re, comme son ancien assistant Rachel Howard, David Choe, Nicholas Lumb, Tom Ormond et Dan Baldwin.
"En tant qu'??tre humain, comme vous passez par la vie, que vous venez de ne percevez. Ce ??tait ce genre de collecte entropique que je me suis retrouv?? int??resse, simplement amasser des trucs pendant que vous ??tes en vie. ??- Damien Hirst, 2006.
Hirst restaure actuellement class?? au grade I Toddington Manor, pr??s de Cheltenham, o?? il a l'intention d'accueillir ??ventuellement la collection compl??te.
En 2007, Hirst a fait don des sculptures 1991 ??l'incapacit?? acquise Escape" et "Life Without You" et le travail 2002 "Qui a peur du noir?" (Voler la peinture), et une copie de l'exposition de 2007 de "Mother and Child Divided" ?? Tate de sa collection personnelle d'??uvres.
En Mars 2012 Hirst a pr??sent?? des plans pour ouvrir une galerie ?? Vauxhall, Londres sp??cifiquement con??u pour pr??senter sa collection personnelle, qui comprend cinq morceaux par Francis Bacon. La date d'ouverture est fix??e provisoirement pour 2014.
ventures restaurants
Hirst avait un partenariat de courte dur??e avec le chef Marco Pierre White dans le restaurant "Quo Vadis". Son implication restaurant le plus connu ??tait Pharmacie, situ??e dans Notting Hill, Londres, qui a ferm?? en 2004. Bien que l'un des propri??taires, Hirst ne avait lou?? son travail d'art au restaurant, donc il a ??t?? en mesure de r??cup??rer et de le vendre ?? un La vente aux ench??res de Sotheby, gagnant plus de 11 millions de livres. Une partie du travail avait ??t?? adapt??, par exemple en le signant avant la vente aux ench??res.
Hirst ouvert et contribue actuellement pour ex??cuter un restaurant de fruits de mer, 11 The Quay, dans la ville baln??aire de Ilfracombe au Royaume-Uni.
9/11 controverse
Apr??s les attentats du 11 septembre , Hirst a d??clar?? ?? BBC Nouvelles en ligne: "Vous devez remettre ?? eux ?? un certain niveau, parce qu'ils ont r??alis?? quelque chose que personne ne aurait cru possible, surtout dans un pays aussi grand que l'Am??rique ainsi de suite. un niveau qu'ils doivent f??liciter, que beaucoup de gens r??pugnent ??, qui est une chose tr??s dangereuse ". Le 18 Septembre 2002, il a pr??sent?? des excuses "sans r??serve" pour les remarques.
??uvres de bienfaisance
Hirst est un partisan de l'organisation des droits des autochtones, Survival International. Sur Septembre 2008, Hirst a fait don de l'??uvre, Beautiful Love survie, ?? Londres la vente de Sotheby, Belle Inside My Head Forever pour amasser des fonds pour cette organisation. Plus tard, il a ??galement contribu?? ?? son ??criture du livre, We Are One: Une c??l??bration des peuples tribaux, publi?? en Octobre 2009, ?? l'appui de la survie. Le livre explore l'existence de, et les menaces pour les cultures autochtones, ?? travers le monde.
Vie priv??e
Entre 1992 et 2012, Hirst a v??cu avec sa petite amie californienne, Maia Norman, par qui il a trois fils: Connor, Ojala (n??s 1995, Kensington et Chelsea, Londres), Cassius Atticus (n?? 2000, North Devon) et Cyrus Joe (n?? 2005, Westminster, Londres). Depuis la naissance de Connor, il a pass?? la plupart de son temps ?? sa ferme isol??e, une ancienne auberge de 300 ans, pr??s de Combe Martin, Devon. Hirst et Norman ne ont jamais ??t?? mari??s ,, bien Hirst avait renvoy?? ?? Norman comme son ????pouse de droit commun??. L'artiste poss??de un grand compos?? dans Baja, au Mexique, qui sert de r??sidence ?? temps partiel et studio d'art. Le studio emploie plusieurs artistes qui r??alisent des projets de Hirst.
Hirst a admis de graves probl??mes de drogue et d'alcool au cours d'une p??riode de dix ans ?? partir du d??but des ann??es 1990: ??Je ai commenc?? ?? prendre de la coca??ne et la boisson ... Je ai tourn?? dans un babillage putain ??pave." Pendant ce temps, il ??tait r??put?? pour son comportement et excentriques actes sauvages, y compris par exemple, mettre une cigarette ?? la fin de son p??nis devant des journalistes. Il fr??quentait la haute profil Groucho Club Soho, Londres, et a ??t?? interdit, ?? l'occasion de son comportement.
La valeur nette
Hirst est r??put?? pour ??tre l'artiste vivant le plus riche ?? ce jour. En 2009, le tableau chaque ann??e rassembl?? des individus les plus riches de Grande-Bretagne et en Irlande, Sunday Times Rich List, plac?? Hirst au num??ro commune 238 avec une valeur nette de 235 millions de livres sterling. La richesse de Hirst a ??t?? ??valu?? ?? 215 millions de livres en 2010 Sunday Times Rich List, o?? Damien Hirst est l'artiste le plus riche de Grande-Bretagne.
En Septembre 2008, il a pris une d??cision sans pr??c??dent pour un artiste vivant en vendant un spectacle complet, Belle Inside My Head Forever au Sotheby aux ench??res et en contournant ses galeries de longue date. La vente aux ench??res a d??pass?? toutes les pr??visions, augmentant ?? 111 000 000 (198 millions $), battant le record pour une vente aux ench??res d'un artiste ainsi que propre record de Hirst ?? 10,3 millions de livres pour Le Veau d'Or, un animal avec 18 carats cornes d'or et sabots, conserv?? dans du formol.
Dans plusieurs cas, depuis 1999, les sources de certaines ??uvres de Hirst ont été contestées et contestées, à la fois dans des articles écrits par des journalistes et des artistes, et, dans un cas, par des procédures juridiques qui ont conduit à un tribunal out-of- r??glement.
Des réactions critiques à travail conceptuel
Positif
Hirst a été salué en reconnaissance de sa célébrité et la manière dont cela a galvanisé l'intérêt pour les arts, rehausser le profil de l'art britannique et d'aider à (re) créer l'image de « Cool Britannia ». Au milieu des années 1990, le then- Secrétaire patrimoine, Virginia Bottomley l'a reconnu comme "un pionnier du mouvement d'art britannique", et même les éleveurs de moutons ont été heureux qu'il avait soulevé un intérêt accru pour l'agneau britannique. Janet Street-Porter l'éloge de son originalité, qui avait amené l'art à de nouveaux publics et était «l'équivalent art-monde des concerts Oasis à Earls Court".
Andres Serrano est également connu pour le travail choquant et comprend que la célébrité contemporaine ne correspond pas nécessairement à une renommée durable, mais soutient Hirst: «Damien est très intelligent ... Vous recevez d'abord l'attention ... Qu'il soit ou non résistera à l'épreuve du temps, je ne sais pas, mais je pense que ça va. "Sir Nicholas Serota a commenté, "Damien est quelque chose d'un showman ... Il est très difficile d'être un artiste quand il est énorme attention du public et des médias. Parce que Damien Hirst a été construit comme un personnage très important, il ya beaucoup de sceptiques prêts à mettre le couteau dans ".
Tracey Emin a d??clar??: ??Il ne ya aucune comparaison entre lui et moi; il a d??velopp?? une toute nouvelle fa??on de faire de l'art et il est clairement dans une ligue de son propre Ce serait comme faire des comparaisons avec Warhol.." Malgr?? les insultes de Hirst ?? lui, Saatchi reste un fervent partisan, ??tiquetage Hirst un g??nie et indiquant:
Livres d'art général en date du 2105 seront aussi brutale sur la modification la fin du 20e siècle, comme ils sont environ presque tous les autres siècles. Chaque artiste autre que Jackson Pollock , Andy Warhol , Donald Judd et Damien Hirst sera une note.
N??gatif
Il ya eu une opposition tout aussi véhémente au travail de Hirst. Norman Tebbit, commentant le Sensation exposition, a écrit "sont-ils allés fou à lier? Les travaux de la« artiste »sont des morceaux d'animaux morts. Il ya des milliers de jeunes artistes qui n ' t obtenir un look à, sans doute parce que leur travail était trop attrayant pour les gens sains d'esprit. experts d'art modernes apprennent jamais ". Le point de vue de la presse tabloïd a été résumée par un Daily Mail titre: "Pour 1000 années l'art a été l'une de nos grandes forces civilisatrices Aujourd'hui, moutons mariné et des lits sales menacent de rendre barbares de nous tous.." Le Evening Standard critique d'art, Brian Sewell, dit simplement: «Je ne pensais pas que l'art ... Il n'y a pas plus intéressant qu'un brochet farci sur une porte de pub. En effet, il pourrait bien y avoir plus d'art dans un brochet farci d'un mouton mort."
Le Groupe d'art stuckist a été fondée en 1999 avec un ordre du jour spécifique anti-Britart par Charles Thomson et Billy Childish; Hirst est l'un de leurs principaux objectifs. Ils ont écrit (en référence à un programme de Channel 4 sur Hirst):
Le fait que le travail de la société Hirst fait de miroir est pas sa force mais sa faiblesse - et la raison pour laquelle il est garanti à décliner artistiquement (et financièrement) que les modes sociaux en cours deviennent dépassées. Qu'est-ce que Hirst a observé perspicacité de ses spin-peintures dans la vie et la mort et Damien Hirst est le seul commentaire qui doit être faite de l'ensemble de son ??uvre: «Ils sont lumineux et ils sont loufoques - mais il ya baise tout ce qu'il ya à la fin du jour. "
En 2003, sous le titre A Dead Shark est pas l'art , la galerie internationale Stuckism présentait un requin qui avait d'abord été mis sur l'affichage public deux ans avant Hirst par Eddie Saunders dans sa boutique de Shoreditch, fournitures de JD électriques. Thomson a demandé, "Si le requin de Hirst est reconnu comme le grand art, alors comment se fait d'Eddie, qui était sur ??????l'exposition pendant deux ans à l'avance, est pas? Avons-nous peut-être là un artiste plein de génie, qui a obtenu il ya d'abord, ou est-il qu'un requin mort est pas l'art du tout? " Les Stuckists suggéré que Hirst a peut-être eu l'idée pour son travail à partir de l'écran de la boutique de Saunders.
Dans un 2008 4 canaux documentaire intitulé La Joconde Malédiction , critique d'art Robert Hughes a affirmé que le travail de Hirst était "collante" et "absurde". Hughes a dit qu'il était "un petit miracle" que la valeur de 5 millions d'euros a été mis sur de Hirst Vierge Mère (une statue de bronze de 35 pieds), qui a été faite par quelqu'un "avec si peu d'installation". Hughes a appelé le requin de Hirst en formaldéhyde "les plus sur-évalué organisme marin du monde" et a attaqué l'artiste pour "fonctionnant comme une marque commerciale", ce qui rend le cas que Hirst et son travail ont prouvé que valeur financière était maintenant le seul sens qui est resté pour l'art .
Julian Spalding, Colombie-critique d'art et auteur du livreCon Art - Pourquoi vous devriez vendre Votre Damien Hirsts Alors que vous pouvez, a dit: «Il est souvent proposé, sérieusement, que Damien Hirst est un artiste plus grand que Michel-Ange, parce qu'il a eu l'idée un requin dans un réservoir tandis que Michel-Ange n'a pas eu l'idée de son David, "et" L'empereur n'a rien sur. Lorsque le sou tombe que ce sont pas de l'art, tout cela va à l'effondrement. Hirst ne devrait pas être dans la Tate. Il est pas un artiste. Ce qui sépare Michelangelo de Hirst est que Michel-Ange était un artiste et Hirst est pas. "
Stefanie Schneider dit sur ??????ledocumentaire Gerd Scobel indiqué sur3sat appelé «L'argent ou la vie" en décembre 2011, que «Il peut être un concepteur, mais certainement pas l'artiste."
Oeuvres
Ses travaux comprennent:
- In and Out of Love (1991), une installation de plantes en pot, les chenilles et les toiles monochromes peints avec une solution de sucre et de la colle. Il y avait aussi (dans une pièce séparée) avec tables cendriers contenant des mégots de cigarettes utilisés. Finalement, les chenilles se métamorphosent en papillons et les insectes se fixent à la surface des toiles. Dans sa forme désormais fixe, le travail est organisé par le Centre de Yale pour l'art britannique et est en exposition régulière il.
- L'impossibilité physique de la mort dans l'esprit d'une personne vivant(1991), un requin-tigre dans une cuve de verre de formaldehyde.cette pièce a été l'une des ??uvres de sanomination exposition du prix Turner.
- A Thousand Years (1991), composé d'une vitrine avec une division de verre. Dans la moitié est la tête coupée d'une vache sur le sol; dans l'autre est un electrocutor d'insecte. Maggots introduits dans la vitrine nourrissent la vache et se développer en vol qui sont tués par le electrocutor ensuite.
- Pharmacie(1992), une reconstitution grandeur de vie de la boutique d'un chimiste.
- Ammonium biborate(1993)
- Loin de la Flock(1994), composé d'un mouton mort dans un réservoir de verre de formaldéhyde.
- L'acide arachidique(1994), un des premiers exemples de peintures spot de Hirst.
- Certains Comfort tirés de l'acceptation des mensonges inhérentes à tout(1996) plusieurs vaches dans une ligne en tête-à-queue, divisé en section transversale dans les réservoirs rectangulaires égales de formaldéhyde, également espacés, chacun contenant environ 3 pieds (0,91 m) des animaux.
- Belle Axe, Slash, Peinture Gosh, (1999) Signé sur le revers. Gloss peinture des ménages sur toile
- Hymne (1999), une réplique à l'échelle en place de fils Connor son jouet: un modèle anatomique de base du corps humain de sexe masculin. La sculpture est de 20 pi (6,1 m) de hauteur et composés de bronze peint.
- Mother and Child Divided, composé d'une vache et un veau coupées en deux dans un réservoir de verre de formaldehyde.
- Deux Enfoncer et deux Watching , comprend une vache en décomposition et le taureau. Ce travail a été interdit de exposition à New York par des fonctionnaires de la santé publique.
- Dieu, composé d'une armoire contenant des produits pharmaceutiques.
- La Vierge Mère , une sculpture massive représentant un être humain femme enceinte, avec des couches supprimés d'un côté pour exposer les couches f??tus, les muscles et les tissus, et le crâne en dessous. Cette oeuvre a été achetée par le magnat de l'immobilier Aby Rosen pour l'affichage sur la place de l'un de ses propriétés, la Lever House, à New York.
- Souffle(2001), un 45-deuxième film deSamuel Beckettjeu s 'pour la Beckett sur ??????le cinémaséries.
- Peinture par numéros (2001), un do-it-yourself peinture kit comprenant une toile estampillée, brosses, et 90 pots de peinture en plexiglass conçu pour faire une peinture infâme 'point'. Une partie de l'exposition a été mis en cellule par une galerie ménage qui prenait pour poubelle.
- Les Stations de la Croix(2004), une série de douze photographies représentant les derniers moments deJésus-Christ, réalisé en collaboration avec le photographeDavid Bailey.
- La colère de Dieu(2005), une nouvelle version d'un requin dans le formol.
- L'incontournable vérité , (2005). Verre, acier, colombe, crâne humain et de solution de formaldéhyde.
- Le Sacré-C??ur de Jésus , (2005). Plexiglas, le c??ur, l'argent de taureau, aiguilles assortis, scalpels, et une solution de formaldéhyde.
- Faithless , (2005). Papillons et brillant des ménages sur toile
- The Hat rend de Man , (2005). Peint bronze qui simule bois et chapeaux.
- La mort de Dieu , (2006). brillant des ménages sur toile, crâne humain, couteau, pièces de monnaie et des coquillages. Cette peinture, qui est une partie d'un groupe d'autres personnes qui ont été faites au Mexique, sont soupçonnés d'être «le début de la période mexicaine de Hirst".
- Pour l'amour de Dieu, un casting de platine d'un crâne du 18ème siècle recouverte de 8.601 diamants.
- Saint Sébastien, Douleur Exquise , un veau noir attaché à un poteau percé de flèches. Le veau est dans un réservoir de formaldéhyde. Interpr??te George Michael a récemment acheté mollet et a fait d'elle la quatrième pièce la plus chère de Hirst.
- Belle dans ma tête pour toujours(2008), la vente aux enchères de Hirst de nouveau travail chez Sotheby.
- CleanEquityAward 2008 et 2009
- Temple (2008), une sculpture massive peinte en bronze d'un homme, avec un traitement similaire à "Vierge Mère», ci-dessus, qui rappelle des modèles utilisés par les étudiants d'anatomie, avec les organes révélées et structure interne. Ce travail a été exposé à l'extérieur du Musée océanographique de Monaco en 2010, lors d'une rétrospective d'été du travail de l'artiste.
- Verity (2012), 20,25 millions (66ft) statue en bronze d'une femme enceinte tenant une épée en l'air. Maintenant, sur un prêt de 20 ans à partir de Hirst à la ville de Ilfracombe, North Devon. La statue a été installée en Octobre 2012. Verity peut être vu à Port d'Ilfracombe.