Tip-tap

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera.

Scarpe da tip-tap

Il tip Tap è il nome con cui è nota in Italia la Tap Dance.

Tale nome ha, molto probabilmente, una derivazione onomatopeica.

La "Tap dance" è un genere di danza che "scivola" nello strumento musicale a percussione. Difatti lo scopo principale della tap dance è di "suonare" una linea ritmica, 'a cappella' o integrata in una linea melodica.

Per rendere il suono più marcato ed udibile si usa attaccare degli inserti, generalmente di alluminio, alla punta ed al tacco delle scarpe; tali inserti sono detti "claquettes" o "tap". Nella storia sono state utilizzate diverse varianti di questi inserti, da quelli di legno (di origine irlandese) a quelli di ferro, passando per la sola scarpa di cuoio (stile 'soft shoes').

[modifica] Storia

Il tip tap è stato creato combinando elementi di percussioni africane, e danzando con le tecniche di balli europei tipo il "Clog" irlandese, attualmente molto conosciuto per lo spettacolo "Riverdance", e lo "Step Dancing". Il Tip Tap trova origine nei bassi ceti, sviluppandosi attraverso "battaglie" competitive agli angoli delle strade fra immigrati irlandesi e schiavi africani. Tra il 1600 ed il primo 1800 gli schiavi africani delle piantagioni svilupparono un tipo di danza ricollegabile al loro "Juba" (danza rituale religiosa africana accompagnata da ritmiche battute di mani e suoni e tamburi): quando furono portati in America, fu loro vietato di praticare la loro religione, ed essendo le percussioni una parte integrante dei loro rituali, furono i battiti di mani e il percuotere il pavimento con i piedi a sostituire le originarie percussioni.

Il periodo di massima fioritura di questa arte è stato tra il 1900 ed il 1955, quando era il tipo di danza principale nel Vaudeville e a Broadway. In quel periodo anche molte orchestre includevano tra i propri elementi dei ballerini di Tap: in quel tempo la Tap Dance era detta anche "jazz dance", perché il jazz era la musica con cui si esibivano i ballerini di tap.

Con progressive modifiche, pulizia dei movimenti e creazione di passi nuovi si arrivò a ciò che fu definito "American Tap Dance". I ballerini assunsero una posizione più rilassata, elegante, e furono inseriti movimenti con le braccia e le spalle, inizialmente un po’ trascurate.

Negli anni '30, '40 e '50 i migliori artisti si spostarono dal Vaudeville al cinema ed alla televisione, da cui la notorietà di alcuni artisti anche nel nostro paese come Fred Astaire, Ginger Rogers, Gene Kelly o la famosa "Riccioli d'oro" Shirley Temple.

Grandi talenti come Bill Robinson e John Bubbles aiutarono a definire regole e movimenti, e più tardi Hollywood popolarizzò il Tip Tap nel mondo con i film di Fred Astaire, i Nicholas Brothers, Eleanor Powell ed altri grandi artisti. Durante gli anni ’50 lo stile del ballo cambiò, ed il Tip Tap perse la sua popolarità nonostante continuasse ad essere praticato dagli amatori del genere.

Negli anni ’60 la grande rinascita: eventi pubblici di rilievo riportarono alla ribalta questo particolarissimo ballo, che improvvisamente fu considerato una forma d’arte più che di divertimento. Fu ripescato per film e spettacoli teatrali, portato nel mondo con concerti e musical, ripreso anche a Broadway (Black and Blue, Bring in da noise Bring in da funk, Tap Dogs) e nelle pellicole (Cotton Club, Steppin’ out, Tap). Il 25 maggio è stata proclamata giornata nazionale del Tip Tap, ed è celebrata con entusiasmo in tutti gli Stati Uniti.

Un particolare tecnico: i primi ballerini nel 1920 usavano scarpe con le suole di legno. L’inserimento di pezzi metallici sotto le suole arrivò più tardi, e l’utilizzo dell’alluminio diventò lo standard.

[modifica] Ballerini

I più noti artisti in Italia sono Fred Astaire, spesso in coppia con l'attrice Ginger Rogers, Gene Kelly e Shirley Temple, grazie ai film degli anni '50. Tra i principali artisti che hanno contribuito allo sviluppo di questa danza nei primi del 900 fino a metà degli anni '50, bisogna ricordare: Steve Condos, John W. Bubbles,Charles "Honi" Coles,Vera-Ellen, Ruby Keeler, Jeni LeGon, Ann Miller, I Nicholas Brothers, Bill "Bojangles" Robinson e Jimmy Slyde. Dopo un periodo di oblio il ritorno del tap si è stato realizzato grazie ad artisti più giovani, anche se meno noti alla massa, come Brenda Bafalino, Lane Alexander, Sam Weber.

Di questa nuova corrente forse più noti in Italia sono Gregory Hines (intreprete in "Il sole a mezzanotte" ("White Nights" 1985) con Mikhail Baryshnikov e Isabella Rossellini, dove firma anche le coreografie di tap) e Savion Glover che sonorizza il cartone animato "Happy Feet" (2006).

Uno dei più grandi ballerini di "Clog irlandese" contemporanei è Michael Flatley.

[modifica] Insegnanti

Tra gli insegnanti in Europa più dediti alla tap dance, c'è sicuramente Uwe Meusel (1960, Friburgo, Germania) che, oltre a ballare ed insegnare il tap da 22 anni, vantando anche collaborazioni con nomi di prestigio (come Sam Weber, Vivian Kleiser, Andreas Danel, Matthias Meusel, Bernd Dussler), dedica grande attenzione allo studio storico e musicale di questa arte, raccogliendo in modo enciclopedico un gran numero di testimonianze sia filmate che audio di numeri e spettacoli in cui ci sia della tap dance. Per quanto riguarda l'Italia si segnalano: Tony Ventura, insegnante storico nell'area romana. Franco Panizzut, insegnante da oltre un ventennio nelle scuole ed accademie del nord. Ben Johnson, anch'egli figura storica del Tip Tap nel milanese. Gillian Bruce, nota anche per aver firmate le coreogrfie di Peter Pan.

[modifica] Spettacoli

"Bring on the noise, bring on the funk", di Savion Glover

I "Tap dogs"

Da vedere, anche se è "Clog Irlandese", "Lord of the dance", spettacolo bello e coinvolgente per musiche (irlandesi), coreografie, ma soprattutto per la bravura dei ballerini, in particolare Flatley.