Nacido en los EE.UU.

Nacido en los EE.UU.
Álbum del estudio por Bruce Springsteen
Publicado	04 de junio 1984
Grabado	Enero 1982 a marzo 1984 La central eléctrica y The Hit Factory, Nueva York
Género	Rock, roca corazón
Longitud	46:57
Etiqueta	Columbia
Productor	Jon Landau, Chuck Plotkin, Bruce Springsteen, Steve Van Zandt
Bruce Springsteen cronología
Nebraska (1982) Nacido en los EE.UU. (1984) Live / 1975-85 (1986)
Bruce Springsteen y la cronología E Street Band
El Rio (1980) Nacido en los EE.UU. (1984) Live / 1975-85 (1986)
Sencillos de nacidos en los EE.UU.
" Bailando en la oscuridad " Lanzamiento: 04 de mayo 1984 " Cúbreme " Lanzamiento: 31 de julio 1984 " Nacido en los EE.UU. " Lanzamiento: 30 de octubre 1984 " Estoy prendido " Lanzamiento: 06 de febrero 1985 " Dias De Gloria " Lanzamiento: 31 de mayo 1985 " Estoy Goin 'Down " Lanzamiento: 07 de septiembre 1985 " Mi Ciudad Natal " Lanzamiento: 21 de noviembre 1985

Nacido en los EE.UU. es el séptimo álbum de estudio de la cantante y compositora de rock estadounidense Bruce Springsteen , publicado el 4 de junio de 1984. Un triunfo de crítica y público, se encontró Springsteen marcado un punto de partida en su sonido. Mientras que su predecesora, la oscuridad y acústico Nebraska, ofrecido canciones de pesimismo y el aislamiento, nacido en letras la USA 's expresado signos de esperanza en la lucha diaria de lo común de Estados Unidos en la siguiente American Dream, una nueva sensación complementada por sintetizados arreglos y un pop con sabor, sonido orientado radio que ayudó a Springsteen para ampliar su popularidad y atraer a un público mayoritario. El álbum fue apoyado por una enorme campaña comercial que ayudó a crear varios singles de éxito, así como remixes y videos musicales.

Nacido en los EE.UU. fue el álbum más vendido de 1985 en Estados Unidos (y también más exitoso álbum de Springsteen nunca). El álbum produjo una cadena de registros atar de siete Top 10 singles (empatado con Michael Jackson 's Thriller y Janet Jackson Rhythm Nation 1814) y también una en todo el mundo gira de conciertos (los dos años Nacido en los EE.UU. por la ciudad) que fue un éxito. El álbum fue alabado por la mayoría de los críticos y es a menudo considerado como uno de los mejores álbumes de Springsteen (la revista Rolling Stone lo calificó la 86a-álbum más grande de todos los tiempos, su segunda en la lista), junto con su gran avance 1975, Nacido para correr. La condena mordaz de la pista del título es a menudo malinterpretado como un patriota himno como resultado del coro de repetición. Su cubierta (un primer plano de la parte trasera de Springsteen delante de una bandera estadounidense, mientras era fotografiado por Annie Leibovitz) se convirtió en una imagen icónica de la época.

Producción

En 1981, Springsteen le pidió que escribiera la música para una película por Paul Schrader llamado Nacido en los EE.UU. (la película de Schrader finalmente sería liberada 1987, con el título Luz del Día, que ofrece Michael J. Fox y Joan Jett). Poco después, cuando Springsteen estaba trabajando en una canción titulada "Vietnam", le echó un vistazo al guión y cantó el título. La canción, titulada como la película el trabajo en curso, ya se terminó durante las sesiones del álbum introspectivo de Springsteen Nebraska, y Springsteen originalmente querían incluirla en el álbum. Sin embargo, se elimina, ya que no coincide con la sensación oscuro del resto de las canciones. Lo mismo ocurrió con otras canciones ya cortadas en torno a enero o febrero 1982 - el rockero enérgico " Cover Me "y la íntima" Estoy en el fuego ". Entre abril y mayo, Springsteen compuso y grabó una serie de canciones específicamente destinado para un álbum, además de Nebraska en El Power Station en Nueva York - "Nacido en los EE.UU.", " Darlington County "," Trabajar en la carretera "," Downbound Train "," Estoy Goin 'Down "y" Glory Days ". A mediados de 1982, la mayor parte del álbum fue ya registró más de tres meses antes del lanzamiento comercial de Nebraska. En mayo de 1983, Springsteen cortó otra canción," My Hometown "en The Hit Factory y en todo el fin de año él grabó las dos pistas finales originalmente considerados para el álbum - " No Surrender "y" Bobby Jean ".

Una última adición momento era " Bailar en la oscuridad ", una canción específicamente encargado por el productor y gerente de Springsteen Jon Landau, que estaba satisfecho con el material grabado, pero quería un éxito de taquilla primer sencillo, que era fresco y una relación directa con el estado de ánimo actual de Springsteen. Landau y Springsteen tuvieron una discusión, pero más tarde Springsteen escribió "Dancing in the Dark" con cierto temor. Su estado de ánimo irritado del argumento del día combinado con las frustraciones al tratar de completar el álbum rápidamente derramado en las letras. Como escribió en su libro de 1998 canciones, "Se fue tan lejos en la dirección de la música pop como yo quería ir - y probablemente un poco más lejos." Sin embargo, Springsteen ha señalado que "Mis héroes, desde Hank Williams Frank Sinatra a Bob Dylan , eran músicos populares. Tenían golpes. Hubo valor al tratar de conectar con un público más amplio ".

Una de las canciones que estaba a punto de quedar fuera del álbum fue "No Surrender". Springsteen afirmó que esto era debido a que "no mantiene fuera y triunfar todo el tiempo en la vida (...) Usted compromiso, usted sufre derrota;. Que caer en zonas grises de la vida." Steven Van Zandt, convencido de Springsteen lo contrario: "Él argumentó que el retrato de la amistad y la expresión de la canción de la fuente de inspiración de la música rock era una parte importante de la imagen."

Nacido en los EE.UU. se convirtió en el primer disco compacto fabricado en los Estados Unidos para el lanzamiento comercial cuando CBS y Sony abrió su planta de fabricación de CD en Terre Haute, Indiana, en septiembre de 1984. CDs Columbia Records habían sido importados de Japón.

Concepto

El concepto del álbum era básicamente "llevar el mensaje [de Springsteen] a la mayor audiencia posible." A raíz de la innegable éxito de la música pop, con Michael Jackson 's Suspense como un ejemplo modelo, Springsteen volvió a la adopción de un sonido en particular la radio orientada para Nacido en los EE.UU.. Esto representó un cambio radical con respecto a la oscuridad, íntimo Nebraska, casi totalmente acústico. En cierto modo, hacer música comercial no era extraño a Springsteen - que ya experimentó Top 5 éxito con el 1980 pop con sabor único " Hungry Heart ", y también fue el responsable de" Blinded by the Light ", una canción que fue cubierto por Earth Band de Manfred Mann convertirse en un hit # 1 en los Estados Unidos en 1977. Sin embargo, el Born en el proyecto de EE.UU. representó su primer intento completo para dominar las ondas. La mayoría de las canciones del álbum sorprendió tanto a la crítica y el público, ya que mostraba la E Street Band utilizando sintetizador por primera vez.

Rolling Stone define fielmente el espíritu del álbum en su edición de 1990, que llama Springsteen "Voz de la Década": "Como Nebraska, Nacido en los EE.UU. estaba a punto las personas que vienen a darse cuenta de que la vida resulta más difícil, más hiriente, más closefisted de lo que podrían han esperado. Pero a diferencia de 'asesinos y perdedores s, Born in the USA' Nebraska caracteres s contener la noche lo mejor que pueden, ya sea cantando, riendo, bailando, anhelo, recordando o entrar en desesperados amores. Hay Había algo de celebración acerca de cómo estas personas se enfrentan a sus dificultades. Es como si estuviera diciendo Springsteen que la vida está hecha para aguantar y que todos hacemos la paz con el sufrimiento y la tristeza compartida privada lo mejor que podamos ". La revista también señaló que "Springsteen y [productor John] Landau diseñaron el álbum con estilos pop contemporáneo en mente - es decir, que fue diseñado con la mayor atención meticulosa a su cautivante y superficies animadas como a sus significados más profundos y más oscuros. "

A pesar del espíritu oscuro de material Nebraska, Springsteen observó una cierta semejanza entre los dos registros: "Si nos fijamos en la materia, sobre todo en la primera parte, se escribe realmente muy parecido a Nebraska - los personajes y las historias, el estilo de la escritura - excepto que es sólo en el ajuste de la banda de rock ".

Promoción y éxito en las listas

"Dancing in the Dark", el primer sencillo, fue lanzado el 4 de mayo de 1984. La canción subió rápidamente las listas de éxitos, y alcanzó el puesto # 2 en la Billboard Hot 100 y alcanzó el número 1 en la Cashbox listas de sencillos de dos semanas en junio 30. "Dancing in the Dark" también proporcionaron Springsteen un 10 Primero éxito en varios países y el single más exitoso de su carrera hasta ese punto. El álbum fue lanzado el 4 de junio y, después de un fuerte debut en el # 9 en Billboard 200, que rápidamente alcanzó el primer lugar el 7 de julio, de pasar cuatro semanas en la cima. Luego, el 4 de agosto, se deslizó al # 2, superado por Álbum de la brecha del príncipe Purple Rain, que gastó unos impresionantes 24 semanas consecutivas en el # 1. Durante ese período de 24 semanas, Nacido en los EE.UU. fue atrapado en el # 2 o (sólo en el caso de tres de esas semanas) # 3. (Esto causó un fenómeno raro - Purple Rain y nacido en EE.UU. permanecido en el # 1 y # 2, respectivamente, durante 18 semanas consecutivas, que marca el período más largo con una estática Top 2 en la historia de la Billboard 200.) (Nacido en los EE.UU. reemplazado Lluvia púrpura en la parte superior el 19 de enero de 1985, permaneciendo en la posición # 1 para más de tres semanas.) Con Dancing in the Dark, la otra cara del single fue "Pink Cadillac". Pink Cadillac se hizo muy popular por su cuenta, pero no fue incluida en el álbum. Se hizo tan popular que el solo fue incluido en lanzamientos de discos.

A finales de julio de 1984, el siguiente single, "Cover Me", fue puesto en libertad, y alcanzó el puesto # 7 de octubre. Entonces, la canción que da título fue puesto en libertad inmediatamente y fue otro Top 10 hit, alcanzando el puesto # 9 de enero de 1985. Poco después, el seguimiento, "Estoy en el fuego", lanzado en febrero, fue también un gran éxito, alcanzando el puesto # 06 de mayo. El próximo mes, "Glory Days" encontró un solo lanzamiento, alcanzando el puesto # 5 en agosto compatibles también con un vídeo musical. El sexto y séptimo de singles, "Soy Goin 'Down" y "My Hometown", lanzado en septiembre y noviembre de 1985 casi igualaron el éxito de sus predecesores y, incluso cuando no hay videos ya pesar de la cobertura radiofónica inferior, se las arreglaron para llegar # 9 y # 6 respectively.Though que no era uno de los siete Top Ten hits del álbum, "No Surrender", sin embargo, trazó en las listas Mainstream Rock, alcanzando el puesto # 40.

Con este, Columbia lanzó un total de siete singles del álbum en los Estados Unidos, un logro particularmente notable para un álbum de rock, sobre todo si viene de Springsteen, que era considerado en el momento esencialmente como un "artista álbumes". Antes Nacido en los EE.UU., ya pesar de una carrera de más de una década, sólo el 1980 solo desde El Rio, " Hungry Heart "fue un Top 5 de Springsteen. La fuerza del álbum en términos de singles de éxito es particularmente significativo si se considera que, de los doce Top 10 hits que Springsteen alcanzó hasta la fecha en los EE.UU., siete fueron extraídos de este álbum. (El radical cambio que el álbum representó rodeado cierta controversia en el momento, con Cliff Bernstein, como gerente de Def Leppard y Dokken, consideró que "un sexto sola [" Soy Goin 'Down "] es un poco de exageración.") Gracias a estos singles, Springsteen era una presencia casi constante en el Billboard Hot 100 entre mayo de 1984 y marzo de 1986. Los siete recibieron una amplia promoción, disfrutaron de ventas respetables y ganaron aire considerable, y cuatro de ellos fueron apoyados con videos musicales. Durante la temporada de Navidad 1985 Springsteen igualó el récord establecido por Michael Jackson 's Thriller en el año anterior, después de haber tenido siete Top 10 singles en el Billboard Hot 100 de un solo álbum (sólo otro álbum sería posteriormente duplicar la hazaña, Janet Jackson Rhythm Nation 1814, a principios de 1991). También, como en el Billboard, los siete Nacido en los singles USA alcanzó el Top 10 en la lista de singles de arqueo. Llegaron # 1 ("Dancing in the Dark"), # 7 ("My Hometown"), # 8 ("Estoy en el fuego"), # 9 ("Nacido en los EE.UU.", "Glory Days" y " Soy Goin 'Down ") y # 10 (" Cover Me ").

El álbum pasó 84 semanas en el Top 10, siendo a la vez el álbum con las semanas más consecutivas en el Top 10 de Billboard y el tercero mejor álbum con el mayor número de semanas en el Top 10 general (igualando Peter, Paul and Mary de 1962 álbum homónimo), sólo por detrás Música de Jackie Gleason For Lovers Only (153 semanas) y el álbum Glenn Miller por Glenn Miller y su orquesta (130 semanas). Nacido en los EE.UU. gastaron 139 semanas no consecutivas en el Billboard 200. A pesar de ser puesto en libertad en junio de 1984 que salió a ser el álbum más vendido de 1985 en Estados Unidos.

En los EE.UU., el 8 de julio de 1984, justo un mes después de su lanzamiento, el álbum recibió una Certificación de platino por la RIAA. Otras certificaciones fueron otorgadas durante el año siguiente, y el 1 de noviembre de 1985 (cuando el último sencillo ni siquiera fue puesto en libertad y el álbum todavía estaba en el Top 10) que fue certificado Diamante (reconociendo diez millones de copias vendidas en los EE.UU.). Con el tiempo llegó a una certificación de 15 × Platino el 19 de abril de 1995.

La reacción de Springsteen para el éxito de Born en los EE.UU.

Springsteen expresó sus pensamientos sobre sus riquezas durante el 1984 entrevista de Rolling Stone: "Sí, hay un cambio [en mí] [Ser un hombre rico] no hace más fácil la vida, pero hace que ciertos aspectos de su vida más fácil Usted.. no tiene que preocuparse por el alquiler, usted puede comprar cosas para su gente y ayudar a sus amigos, y usted puede pasar un buen rato, ¿sabes? Hubo momentos en los que era muy confuso. (...) Yo no t realmente creo [dinero] no cambiaría. Es una cosa inanimada, una herramienta, una conveniencia. Si usted tiene que tener un problema, es un buen problema. (...) El dinero era una especie de parte de la soñar cuando empecé. No creo ... Nunca me sentí como que he jugado una nota para el dinero. Creo que si lo hacía, la gente sabría, y que le habían tirar de la junta. Y ' d merecen ir. Pero al mismo tiempo, era una parte del sueño ".

Videos musicales

Nacido en los EE.UU. también fue notable por su producción de videos musicales. En la estela del éxito de Michael Jackson 's Thriller, apoyado con videos musicales creativo, brillante y de alto presupuesto, Springsteen en 1984 vídeos promocionales primera para grabar cuatro singles del Born en los EE.UU.. Estos videos fueron decisivos para la introducción de la música de Springsteen a una nueva, más joven y más amplia audiencia, ya que recibieron la rotación pesada y el apoyo de la MTV recientemente lanzado.

El video de "Dancing in the Dark" fue dirigida por Brian De Palma. Situado en una actuación en directo, que es quizás el más recordado por la aparición de Courteney Cox como un ventilador que es invitado en el escenario por Springsteen, y baila con él. (El vídeo juega un papel importante en el lanzamiento de la carrera de Cox, que alcanzó su altura cuando se convirtió en una de las estrellas de Sitcom de la NBC Amigos). El video fue filmado en junio de 1984 en la St. Paul Centro Cívico de Saint Paul, Minnesota, antes y durante el espectáculo inicial de la Nacido en los EE.UU. Tour y se estrenó el 10 de julio de 1984 sobre MTV. El siguiente video para el álbum fue el hecho de la canción principal. Fue dirigido por el cineasta destacado John Sayles y también consistió en escenas de los conciertos video de Springsteen y la E Street Band interpretando la canción, mal sincronizado con el audio de la grabación en estudio. Publicado a mediados de diciembre de 1984, allí supuestamente no había habido tiempo suficiente para mezclar el audio del concierto. Este material fue entremezclado con convincentes mediados de 1980 escenas de la clase trabajadora Latina, con énfasis en las imágenes que tenían alguna conexión con la canción, incluyendo veteranos de Vietnam, Niños amerasiáticos, líneas de montaje, refinerías de petróleo, los cementerios, y similares, terminando con una Springsteen canoso posando delante de una bandera americana.

Los otros dos videos para el álbum eran producciones más ambiciosas, como historias retratadas que aludían a las emociones de las canciones. El video de "Estoy en el fuego", filmado en marzo de 1985 en Los Ángeles, y también dirigida por Sayles, contó con Springsteen como clase trabajadora automóvil mecánico jugar contra un atractivo, casado, muy bien-hacer, el cliente femenino en su mayoría invisible que trae su cosecha Ford Thunderbird en reparación frecuente, siempre pidiendo que se le hace el trabajo. Ella le da todas las llaves, no sólo los que para el coche. Más tarde esa noche, él conduce el T-Bird hasta su mansión de lo alto de las colinas de la ciudad. Él está a punto de tocar la campana, cuando él piensa mejor, sonríe con nostalgia, deja caer sus llaves en el buzón junto a la puerta y se va hacia abajo, hacia las luces de abajo. Fue el primer video que muestra el lado dramático de Springsteen, que comenzó a transmitirse a mediados de abril de 1985 y, a finales de año ganó el MTV Video Music Award al Mejor Video Masculino.

El vídeo final para el álbum fue el tiro de "Glory Days". Se rodó a finales de mayo de 1985 en varios lugares de Nueva Jersey, y también dirigida por Sayles. Presentaba una historia narrativa de Springsteen, jugando el protagonista en la canción, que habla con su hijo y lanzando en respaldos de madera contra una alineación imaginaria (finalmente perdió el juego para Graig Ortigas). Intercalan con estos eran escenas de Springsteen y la E Street Band sincronización de labios la canción en un bar. A pesar de que había dejado la banda más de dos años antes, Steven Van Zandt fue invitado de nuevo para llevar a cabo en este video, junto con sus payasadas etapa a veces histéricas, pero los dos nuevos miembros de la banda, Nils Lofgren y Patti Scialfa, que no había estado en el registro en absoluto, también fueron presentados. Entonces esposa de Springsteen Julianne Phillips hizo un cameo en el campo de béisbol al final. El vídeo comenzó a emitirse en MTV a mediados de junio de 1985.

Remixes

En un esfuerzo (el primero para Springsteen) para ganar la danza y el juego del club por su música, y más no blancos en su audiencia, remixes para los primeros singles del álbum fueron ejecutados por el maestro Arthur Baker. La primera vez que creó el de 12 pulgadas "Blaster Mix" de "Dancing in the Dark", con la cual volvió a trabajar por completo la versión del álbum. Overdubbed eran tom-toms, dulcimers, glockenspiel, coros de diferentes tipos, partes de sintetizador de graves-y-Horn, y sonidos de bala. Parte vocal de Springsteen fue picado, vía doble, se hizo eco y repitió, con algunas líneas como "usted se sienta alrededor de envejecer" y "Heeey, baby!" hecho aún más prominente. La remezcla fue lanzado el 2 de julio de 1984, y generó una gran cantidad de comentarios de los medios de Springsteen, así como el juego real club. Se fue a # 7 en el Billboard Hot Dance Music / Club de Juego tabla, y tenía el mayor número de ventas de un solo de 12 pulgadas en los Estados Unidos en 1984. Sin embargo, muchos de los aficionados al rock hard-core de Springsteen, que habían sido sospechoso del nuevo sonido de "Dancing in the Dark ", para empezar, despreciado el remix. Baker fue citado posteriormente en respuesta airada: ". Me puse muy ofendido ¿Qué es tan diferente Tiene un glockenspiel, que Bruce ha utilizado antes, coros ... no es diferente Mira, si alguna de esas mezclas habían salido antes?. , sin que nadie sepa la otra versión, nadie hubiera dicho nada ".

Panadero creó el de 12 pulgadas "Undercover Mix" de "Cover Me" al lado, haciendo una transformación a gran escala: una nueva línea de bajo fue cortada, un respaldo sin usar vocal por leyenda de la industria Jocelyn Brown fue restaurada, y el reggae y se introdujeron elementos de dub. Publicado el 15 de octubre de 1984, que también encontró desagradable de muchos fans, pero logró alcanzar el puesto # 11 en las listas de Danza. Por último, el 10 de enero de 1985, fue lanzado el 12 pulgadas "Libertad Mix" de "Nacido en los EE.UU.". Fue bastante radical remezcla, incluso más que los Baker había hecho por anteriores singles del álbum. La mezcla eliminado cualquier (posiblemente engañosa) elementos himnos y empujaron mournfulness de la canción en la parte delantera. Sintetizador, glockenspiel y tambores se cortaron y aislados contra fragmentos vocales Springsteen diciendo "Oh, Dios mío, no," y "EE.UU.-Estados Unidos, Estados Unidos y EE.UU." Esta remezcla fue el menos éxito comercial de los esfuerzos de Baker, sin embargo, ya diferencia de los dos anteriores que no se presentó en la carta de la danza de la cartelera.

Imagen y asuntos sociales

A partir de 1984, Springsteen había sido una estrella conocida por casi una década. Sin embargo, como Larry Rodgers lo interpretó, "no fue hasta que se dio en el gimnasio para conseguir pulimentado y mostró su trasero en Famosa foto de la portada de Annie Leibovitz para Nacido en los EE.UU. que se convirtió en un icono del pop americano ", lo que desató una ola de Bossmania (como autor Chris Smith describió).

Para el álbum, Springsteen volvió a introducir a sí mismo como un rockero muscular y sexualmente cargada después de su adopción del constante uso de pantalones de mezclilla ajustados, camisetas blancas y pañuelos, y también entrenamiento físico intensivo que incluyó años de correr, levantamiento de pesas , y culturismo. Según Bryan K. Garman, en su libro Una carrera de Cantantes - Trabajo de héroe de la clase de Whitman De Guthrie a Springsteen, esta nueva imagen ayudó a Springsteen para popularizar su personaje en una nueva escala, pero también le trajo un apego decisiva para política y sociocultural temas, en los tiempos en que Ronald Reagan fue revivir un orgullo patriótico al reafirmar los valores de la prosperidad, la expansión y la dominación mundial de los Estados Unidos "en un marco decididamente masculino." Como combinación de Reagan de la masculinidad y el nacionalismo en forma de una cultura popular que la imagen del país "remasculinized", los estadounidenses se vieron leer y ver sobre la guerra de Vietnam, tratando de llegar a un acuerdo con la guerra perdida y los soldados que lucharon ella. En ese momento, la enorme popularidad de Sylvester Stallone " Películas de Rambo "demostraron tanto la fascinación del público con el veterano de Vietnam y la relación simbiótica que existe entre la presidencia de Reagan y gran parte de la cultura popular de su época. Según el autor, Springsteen se vio enredado en las ideologías y símbolos que Rambo y Reagan representado. En agosto de 1985, el Chicago Tribune, acuñar un slogan que pronto aparecerá en las camisetas y pegatinas novedad en todo el país, lo declaró el Rambo del rock and roll, y un héroe nacional que, como el personaje de Stallone, "sólo quiere que Estados Unidos le aman tanto como él lo ama ". De acuerdo con esta editorial, Springsteen volvió a interpretar "la desafiante, buen muchacho del ol, de cuello azul escepticismo de Merle Haggard ".

En ese momento, era un pensamiento común que tanto Rambo y Springsteen comparten la misma política. Como Garman pone, "Stallone y Springsteen abordado cuestiones de identidad nacional, ante el legado de Vietnam, y, en algunos aspectos, se parecía físicamente entre sí: los dos tenían el pelo oscuro largo hasta los hombros, llevaba pañuelos como parte de sus trajes, y hizo alarde de su físico musculares. Sin duda, la imagen heroica y sexualizada que Springsteen cultivada era un componente importante de su popularidad y en gran parte explica su apropiación por parte de la derecha ". También menciona que Springsteen comenzó también a ser caracterizado por una especie de puesta en escena que "(de una sola planta) libera a sus fans mediante la presentación de la posibilidad de la libertad sexual. En otra, reafirma el poder de la masculinidad". Garman concluyó su análisis con la frase: "Al igual que Reagan y Rambo, la clase trabajadora al parecer Springsteen fue para muchos un héroe americano de cuerpo duro blanco cuya masculinidad confirmado los valores del patriarcado, el patriotismo, la ética de trabajo y un fuerte individualismo, y que claramente demarcadas las fronteras entre hombres y mujeres, blancos y negros, heterosexuales y homosexuales ".

Gran parte de este bombo fue producido por las reacciones sociales de la canción del título, que sin duda consiguió la nueva imagen de Springsteen como un héroe musical, mientras gira su fama en algo complejo y preocupante. La canción era sobre todo la historia de un estadounidense cuya primogenitura han dado sus frutos con recuerdos imborrables de la violencia y la ruina. Estas temáticas, añaden a Ritmo de batería dura de Max Weinberg y furioso interpretación vocal de Springsteen, passioned, causados a muchos a escuchar la proclamación "Nací en los EE.UU." como, la afirmación nacionalista feroz. Ciertamente, la canción fue mal interpretada por muchos como un himno patriótico. El columnista conservador estadounidense George Will, después de asistir a un espectáculo, escribió en septiembre de 1984 que Springsteen fue un ejemplo de los valores estadounidenses clásicos. Él escribió: "No tengo ni idea acerca de la política de Springsteen, en su caso, pero las banderas consigo ondeado en sus conciertos mientras canta canciones sobre los tiempos difíciles No es un quejica, y la recitación de fábricas cerradas y otros problemas siempre parece marcada por. un gran, alegre afirmación: "Nacido en los EE.UU.! '"

La 1984 campaña presidencial estaba en pleno apogeo de la época, y Will tenía conexiones con la organización de reelección del presidente Reagan. Will pensó que Springsteen podría refrendar Reagan, y consiguió la noción empujó hasta alto nivel asesor de Reagan La oficina de Michael Deaver. Esos empleados hicieron consultas a la gestión de Springsteen que fueron rechazados educadamente. Sin embargo, el 19 de septiembre de 1984, en un acto de campaña en Hammonton, Nueva Jersey, Reagan añadió lo siguiente a su discurso de campaña habitual:

"El futuro de América descansa en mil sueños dentro de sus corazones, sino que se apoya en el mensaje de esperanza en las canciones que muchos jóvenes americanos admiran:. De Nueva Jersey propio Bruce Springsteen Y haciendo de esos sueños se hagan realidad es lo que este trabajo mío es todo acerca de ".

La prensa campaña expresó inmediatamente el escepticismo que Reagan sabía nada acerca de Springsteen, y le preguntó cuál era su canción favorita Springsteen; " Born to Run ", fue la respuesta tardía de empleados. Johnny Carson luego bromeó sobre The Tonight Show, "Si usted cree que, tengo un par de entradas para el Mondale / Baile inaugural Ferraro me gustaría venderle ".

Años más tarde, la revista Rolling Stone analizó la situación afirmando que "claramente, a nadie presta atención, la visión tenaz de América que Springsteen cantó en" Nacido en los EE.UU. "estaba muy lejos de ser el" nuevo patriotismo "tan manida de Reagan y muchos de sus compañeros conservadores. Y sin embargo, también había algo terriblemente brillante en la forma en que el presidente trató de adjuntar su propósito de vistas de Springsteen. Era el arte del silogismo político, llevada a su extremo más arrogante. Reagan vio a sí mismo como una definición emblema de América; Bruce Springsteen fue un cantante que, al parecer, ensalzó Latina en su trabajo, por lo tanto, Springsteen se debe exaltar Reagan - lo que implicaría que si se valora la música de Springsteen, entonces uno debe valorar (y apoyo) Reagan, así . Reagan estaba manipulando la fama de Springsteen como una afirmación de sus propios fines ".

Durante un concierto de 21 de septiembre de Pittsburgh, Springsteen respondió negativamente por la introducción de su canción " Johnny 99 ", una canción sobre un trabajador de automóviles parados que se convierte en asesinato," El presidente estaba mencionando mi nombre, el otro día, y yo un poco tiene que preguntarse lo que ha sido su favorito debe haber álbum. Yo no creo que fue el álbum Nebraska. Yo no creo que él ha estado escuchando a éste. "Unos días después de eso, candidato presidencial Walter Mondale dijo, "Bruce Springsteen puede haber nacido para correr, pero él no nació ayer", y luego afirmó que había sido aprobado por Springsteen. Gerente de Springsteen Jon Landau negó cualquier endoso, y la campaña de Mondale emitió una corrección.

Otras canciones del álbum también encontraron temas políticos. En 2004, el senador John Kerry ( D- Massachusetts) utilizado "No Surrender" como su canción tema de la campaña durante su 2004 campaña presidencial. Springsteen interpretó la canción en varios mítines de Kerry durante la campaña.

Recepción de la crítica

Nacido en los EE.UU. fue recibido por la crítica musical con la aclamación casi universal y la alabanza. Robert Christgau dio al álbum una A +, describiéndolo como Springsteen "más rítmicamente propulsora, vocalmente incisivo, líricamente equilibrada, y comercialmente innegable álbum", sintiendo que, "mientras que una nota visión Nebraska 's puede ser más, mis instintos-izquierda correcta (por no hablar de mi izquierdismo) me dicen que esta visión del mundo uptempo es más cierto. " Debby Miller en la revista Rolling Stone también elogió el álbum, destacando la prevalencia de canciones uptempo, y decir que es un álbum de "camorrista, espíritu indomable".

Legado

Nacido en los EE.UU. fue votado como el mejor álbum del año en The Village Voice 's Pazz y Jop encuesta de críticos. En 2003, el álbum ocupó el puesto número 85 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. En 1989, fue clasificado # 6 en la lista de la revista Rolling Stone de los 100 mejores álbumes de la década de 1980. Chris Smith también incluyó el álbum en su libro 101 álbumes que cambiaron la Música Popular, afirmando que era, líricamente, "tan desesperada como Nebraska, pero la energía de la E Street Band trajo las canciones tal poder que muchos confundieron el álbum y la pista del título en particular- como una celebración de patriotismo desprovisto de cualquier comentario crítico ". Slant Magazine aparece el álbum en el # 35 en su lista de "los mejores álbumes de la década de 1980", diciendo "Nacido en los EE.UU. propulsado Springsteen no sólo en un elemento básico emergente de radio en los años 80, pero lo echó como la voz de los desilusionados estadounidense cada hombre. "

William Ruhlmann en una revisión retrospectiva en Allmusic considera que fue la apoteosis de la E Street Band y la culminación de un camino trazado desde su mismo comienzo - "el lugar en el que renovaron su compromiso y donde Springsteen recordó que él era una estrella del rock & roll, que es como una muy aumento de público estaba feliz de tratarlo ".

Springsteen ha expresado sentimientos encontrados sobre el álbum, en la creencia de que Nebraska contiene algunos de sus escritos más fuerte, mientras Nacido en los EE.UU. no necesariamente seguir su ejemplo. La canción principal, "más o menos destacado por sí mismo", declaró. "El resto del álbum contiene un grupo de canciones sobre el que yo siempre he tenido cierta ambivalencia." Aun así, ya pesar de llamarlo el "cajón de sastre naturaleza" del álbum, él reconoció su poderoso efecto sobre su carrera, afirmando: "Nacido en los EE.UU. cambiado mi vida y me dio mi mayor audiencia Me obligó a cuestionar el. manera presenté mi música y me hizo pensar más difícil de lo que estaba haciendo ".

Cubra y duradera popularidad

La canción inspiró la célebre foto de Annie Leibovitz parte trasera de Springsteen en el contexto de una bandera estadounidense. La la cubierta del álbum se convirtió en una imagen de culto en la cultura popular occidental. Springsteen comentó sobre el origen del concepto: "Tuvimos la bandera en la portada porque la primera canción se llamaba" Nacido en los EE.UU. ", y el tema del registro de tipo de desprende de los temas que he estado escribiendo acerca de por lo menos los últimos seis o siete años. Pero la bandera es una imagen poderosa, y cuando se establece esa cosa suelta, ustedes no saben lo que va a hacer con él ". Algunas personas pensaban que la cubierta representa Springsteen orinar en la bandera. El lo negó:.. "Eso fue intencional Tomamos un montón de diferentes tipos de imágenes, y al final, la foto de mi culo se veía mejor que la foto de mi cara, eso es lo que salió en la portada no tenía ningún mensaje secreto. No hago mucho eso ".

A través del tiempo, el álbum no perdió su relevancia cultural y social y fue reintroducido a las generaciones sucesivas. A modo de ejemplo, incluso dos décadas después de su lanzamiento original, Rolling Stone publicó una portada célebre mostrando Simpsons personaje Homer Simpson en un remake de la portada del álbum. También la foto usada en el single "Nacido en los EE.UU." apareció en la portada de la revista Rolling Stone edición de noviembre de 1990, la que cubre los años 1980 llamando Springsteen "Voz de la Década".

A finales de 1980, el programa de juegos de Nickelodeon Double Dare regalaba guitarras como premios. Cuando uno de los tramoyistas se demostró con la guitarra, él estaría usando jeans con un sombrero rojo en el bolsillo de atrás, imitando la imagen de portada del álbum clásico.

El propio Springsteen observó en su libro 1998Canciones: "Durante años después del lanzamiento del álbum, en Halloween, tenía niños pequeños en pañuelos rojos llamando a mi puerta ... cantando,yo nací en los EE.UU.Ellos no eran particularmente bien -versed delTenía un hermano en Khe Sahnlírica ".

El número de apertura de losPremios Emmy Primetime 62a contó anfitriónJimmy Fallon cantar "Born to Run "y que llevaba una camiseta blanca y pantalones de mezclilla con un sombrero rojo en el bolsillo trasero, imitando la pose de Springsteen delante de una bandera americana.

Muchas de las canciones del álbum también se convirtieron en grapas de conciertos para espectáculos en vivo Springsteen '. Todos ellos se llevaron a cabo por primera vez durante el "Nacido en los EE.UU. Tour". El álbum fue realizado en su totalidad por primera vez el 3 de octubre y de nuevo el 9 de octubre de 2009 en el Giants Stadium de East Rutherford, Nueva Jersey, con la segunda actuación que marca el último concierto en ese estadio antes de que fuera derribado.

Premios

El álbum recibió numerosos premios, entre ellos cuatroAmerican Music Awards. En el Premios Grammy, recibió un total de cuatro nominaciones (incluyendoálbum del año, perdiendo contraLionel Richie No Slow Down).

Listado de pistas

Todas las canciones escritas porBruce Springsteen.

Un lado

1. " Nacido en los EE.UU. "- 4:39
2. " Cover Me "- 3:27
3. " Darlington County "- 4:48
4. " Trabajar en la carretera "- 3:11
5. " Downbound Train "- 3:35
6. " Estoy en el fuego "- 2:37

El lado dos

1. " No Surrender "- 4:00
2. " Bobby Jean "- 3:46
3. " Estoy Goin 'Down "- 3:29
4. " Glory Days "- 4:15
5. " Dancing in the Dark "- 4:00
6. " My Hometown "- 4:34

Personal

La E Street Band

• Bruce Springsteen- voz principal,guitarra,guitarra acústica
• Roy Bittan - piano, sintetizador
• Clarence Clemons -saxofón, percusión
• Danny Federici -órgano,glockenspiel, piano en "Nacido en los EE.UU."
• Garry Tallent - bajo
• Steven Van Zandt - guitarra, acústica, mandolinaarmonías vocales
• Max Weinberg - tambores

Músicos adicionales

• Richie "La Bamba" Rosenberg - coros en "Cover Me" y "No Surrender"
• Ruth Davis, casada conBruce Jackson, el ingeniero de sonido - coros en "My Hometown"

Producción

• Bob Clearmountain - mezcla
• John Davenport - asistente ingeniero
• Jeff Hendrickson - ingeniero asistente
• Andrea Klein - dirección de arte, diseño, diseño de la cubierta
• Bruce Lampcov - ingeniero asistente
• Annie Leibovitz -fotografía
• Bob Ludwig -masterización
• Bill Scheniman - Ingeniero
• Toby de Scott - Ingeniero
• Billy Straus - ingeniero asistente
• Zoe Yanakis - ingeniero asistente

Gráficas

Billboard 200 número uno

Individual

^LALanzado como sencillo doble lado en Irlanda y el Reino Unido.
^BLanzado como un doble sola cara A junto con " Papá Noel está viniendo a la ciudad "en Australia, Irlanda y el Reino Unido.

Pistas para no individuales

Certificaciones